Subiecte lucrări celebre Iliada și Odiseea sunt preluate dintr-o colecție comună de povești epice despre războiul troian. Și fiecare dintre aceste două poezii reprezintă o mică schiță dintr-un ciclu mai mare. Elementul principal în care operează personajele operei „Iliada” este războiul, care este descris nu ca o ciocnire a maselor, ci ca acțiuni ale personajelor individuale.
Ahile
Personajul principal al Iliadei este Ahile, un tânăr erou, fiul lui Peleus și zeița mării, Thetis. Cuvântul „Achile” este tradus ca „cu picior iute, ca un zeu”. Ahile este personajul central al operei. El are un caracter integral și nobil, care personifică adevărata vitejie, așa cum o înțelegeau atunci grecii. Pentru Ahile nu există nimic mai înalt decât datoria și onoarea. El este gata să răzbune moartea prietenului său sacrificându-și propria viață. În același timp, duplicitatea și viclenia îi sunt străine lui Ahile. În ciuda onestității și sincerității sale, el se comportă ca un erou nerăbdător și foarte fierbinte. Este sensibil în chestiuni de onoare - în ciuda consecințelor grave pentru armată, refuză să continue bătălia din cauza insultei ce i-au fost cauzate. În viața lui Ahile, dictaturile raiului și pasiunile propriei sale existențe coincid. Eroul visează la faimă și pentru aceasta este gata să-și sacrifice propria viață.
Confruntare în sufletul personajului principal
Ahile, personajul principal al Iliadei, este obișnuit să comandă și să gestioneze, deoarece este conștient de puterea sa. Este gata să-l distrugă pe loc pe Agamemnon, care a îndrăznit să-l insulte. Iar furia lui Ahile se manifestă cel mai mult forme diferite. Când se răzbună pe dușmanii săi pentru Patroclu, el se transformă într-un adevărat distrugător de demoni. După ce a umplut întregul mal al râului cu cadavrele dușmanilor săi, Ahile intră în luptă cu însuși zeul acestui râu. Cu toate acestea, este foarte interesant de văzut cum inima lui Ahile se înmoaie când îl vede pe tatăl său cerând trupul fiului său. Bătrânul îi amintește de propriul său tată, iar războinicul crud se înmoaie. Lui Ahile îi lipsește amarnic prietenul și plânge de mama lui. Noblețea și dorința de răzbunare luptă în inima lui Ahile.
Hector
Continuând să caracterizăm personajele principale ale Iliadei lui Homer, merită să ne oprim în detaliu asupra figurii lui Hector. Curajul și curajul acestui erou sunt rezultatul voinței bune care predomină în conștiința lui. Cunoaște sentimentul de frică, ca orice alt războinic. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, Hector a învățat să dea dovadă de curaj în lupte și să învingă lașitatea. Cu tristețe în inimă, își părăsește părinții, fiul și soția, deoarece este fidel datoriei sale - de a proteja orașul Troia.
Hector este lipsit de ajutorul zeilor, așa că este nevoit să-și dea propria viață pentru orașul său. El este, de asemenea, descris ca uman - nu îi reproșează niciodată Elenei și își iartă fratele. Hector nu-i urăște, în ciuda faptului că ei au fost cei responsabili de izbucnirea războiului troian. Nu există dispreț față de alți oameni în cuvintele eroului, el nu își exprimă superioritatea. Principala diferență dintre Hector și Ahile este umanitatea. Această calitate este în contrast cu agresivitatea excesivă a protagonistului poeziei.
Ahile și Hector: comparație
Este, de asemenea, o sarcină comună să caracteristici comparative Personajele principale ale Iliadei sunt Ahile și Hector. Homer îi dă fiului lui Priam trăsături mai pozitive și umane decât personajului principal. Hector știe ce este responsabilitatea socială. El nu își pune experiențele mai presus de viețile altor oameni. În contrast, Ahile este adevărata personificare a individualismului. El își ridică conflictul cu Agamemnon la proporții cu adevărat cosmice. În Hector, cititorul nu observă setea de sânge care este inerentă lui Ahile. Este un adversar al războiului, înțelege ce dezastru teribil se dovedește a fi pentru oameni. Toată latura dezgustătoare și teribilă a războiului îi este clară lui Hector. Acest erou își propune să nu lupte cu trupe întregi, ci să trimită reprezentanți separați din fiecare parte.
Hector este ajutat de zei - Apollo și Artemis. Cu toate acestea, el este foarte diferit de Ahile, care este fiul zeiței Thetis. Ahile nu este expus la arme; singurul său punct slab este călcâiul. De fapt, el este un demon pe jumătate. Când se pregătește de luptă, el îmbracă însuși armura lui Hephaestus. Iar Hector este un om simplu care se confruntă cu un test teribil. Își dă seama că nu poate decât să răspundă provocării, pentru că zeița Atena își ajută inamicul. personajele sunt foarte diferite. Iliada începe cu numele lui Ahile și se termină cu numele lui Hector.
Element de eroi
O descriere a personajelor principale ale poeziei lui Homer „Iliada” ar fi incompletă fără a caracteriza mediul în care se desfășoară acțiunea poemului. După cum sa indicat deja, un astfel de mediu este război. În multe locuri în poezie sunt menționate isprăvile unor personaje individuale: Menelau, Diomede. Cu toate acestea, cea mai semnificativă ispravă este în continuare victoria lui Ahile asupra adversarului său Hector.
Războinicul mai vrea să știe cu siguranță cu cine are de-a face. În unele cazuri, confruntarea se oprește pentru o vreme, iar pentru a asigura libertatea războinicilor, precum și neamestecul celor din afară, armistițiul este consacrat cu sacrificii. Homer, care a trăit într-un mediu de război și crimă constantă, descrie în mod expresiv chinul muribund al celor pe moarte. Cruzimea învingătorilor este nu mai puțin viu descrisă în poem.
Menelau și Agamemnon
Unul dintre personajele principale ale Iliadei este conducătorul micenian și spartan Menelaus. Homer îi înfățișează pe amândoi ca fiind necele mai atractive personaje – ambele nu ratează ocazia de a abuza de poziția lor, în special pe Agamemnon. Egoismul lui a provocat moartea lui Ahile. Iar interesul lui Menelaus pentru atac a fost motivul pentru care a izbucnit războiul.
Menelau, pe care aheii l-au sprijinit în lupte, trebuia să ia locul conducătorului micenian. Cu toate acestea, se dovedește a fi nepotrivit pentru acest rol, iar acest loc se dovedește a fi ocupat de Agamemnon. Luptându-se cu Paris, el își dă drumul furiei, care s-a acumulat împotriva infractorului său. Cu toate acestea, ca războinic, este semnificativ inferior celorlalți eroi ai poemului. Acțiunile sale se dovedesc semnificative doar în procesul de salvare a trupului lui Patroclu.
Alți eroi
Unul dintre cele mai fermecătoare personaje principale ale Iliadei este bătrânul Nestor, căruia îi place să-și amintească în permanență anii tinereții și să dea instrucțiuni tinerilor războinici. Atrăgător este și Ajax, care cu curajul și puterea lui îi depășește pe toți, cu excepția lui Ahile. Patroclu, cel mai apropiat prieten al lui Ahile, care a fost crescut cu el sub același acoperiș, trezește și el admirație. În timp ce-și înfăptuia isprăvile, a fost prea purtat de visul de a captura Troia și a murit de mâna nemiloasă a lui Hector.
Un conducător troian în vârstă, pe nume Priam, nu este personajul principal al Iliadei lui Homer, dar are trăsături atractive. Este un adevărat patriarh care este înconjurat de o familie numeroasă. După ce a îmbătrânit, Priam îi cedă fiului său, Hector, dreptul de a comanda armatei. În numele întregului popor, bătrânul face sacrificii zeilor. Priam se distinge prin trăsături de caracter precum blândețea și politețea. O tratează bine chiar și pe Elena, pe care toată lumea o urăște. Cu toate acestea, bătrânul este bântuit de nenorocire. Toți fiii săi mor în luptă în mâinile lui Ahile.
Andromac
Personajele principale ale poeziei „Iliada” sunt războinici, dar în lucrare puteți găsi și multe personaje feminine. Acesta este numit Andromache, mama lui Hecuba, precum și Helen și Briseis captiv. Cititorul îl întâlnește mai întâi pe Andromache în al șaselea cânt, care povestește despre întâlnirea ei cu soțul ei, care s-a întors de pe câmpul de luptă. Deja în acel moment, ea simte intuitiv moartea lui Hector și îl convinge să nu părăsească orașul. Dar Hector nu ține seama de cuvintele ei.
Andromache este o soție credincioasă și iubitoare, care este forțată să trăiască în griji constante pentru soțul ei. Soarta acestei femei este plină de tragedie. Când orașul ei natal, Teba, a fost jefuit, mama și frații lui Andromache au fost uciși de dușmani. După acest eveniment, moare și mama ei, lăsându-l singur pe Andromache. Acum, întregul sens al existenței ei este în soțul ei iubit. După ce își ia rămas bun de la el, îl plânge împreună cu slujnicele de parcă ar fi murit deja. După aceasta, Andromaca nu apare pe paginile poeziei până la moartea eroului. Tristețea este principala dispoziție a eroinei. Își prevede dinainte soarta ei amară. Când Andromache aude țipete pe perete și aleargă să afle ce s-a întâmplat, ea vede: Ahile târând trupul lui Hector de-a lungul pământului. Ea cade inconștientă.
Eroii Odiseei
O întrebare frecventă pe care elevii le sunt adresate la orele de literatură este de a numi personajele principale ale Iliadei și Odiseei. Poezia „Odiseea”, alături de „Iliada”, este considerată a fi cel mai important monument al întregii epoci de trecere de la clanul comunal la sistemul sclavagist.
Odiseea descrie chiar mai multe creaturi mitologice decât Iliada. Zei, oameni, creaturi de basm - Iliada și Odiseea lui Homer sunt pline de o varietate de personaje. Personajele principale ale lucrărilor sunt atât oamenii, cât și zeii. În plus, zeii participă activ la viața simplilor muritori, ajutându-i sau luându-le puterea. Personajul principal„Odiseea” este despre regele grec Ulise, care se întoarce acasă după luptă. Printre alte personaje se remarcă patronul său, zeița înțelepciunii Atena. Opus personajului principal este zeul mării Poseidon. O figură importantă este credincioasa Penelope, soția lui Ulise.
Miturile majorității popoarelor sunt mituri în primul rând despre zei. Mituri Grecia antică- excepție: majoritatea și cei mai buni dintre ei vorbesc nu despre zei, ci despre eroi. Eroii sunt fiii, nepoții și strănepoții zeilor din femeile muritoare; au făcut isprăvi, au curățat pământul de monștri, au pedepsit răufăcătorii și s-au bucurat de puterea lor în războaie intestine. Când Pământul s-a simțit greu din cauza lor, zeii au avut grijă ca ei înșiși să se ucidă între ei în cel mai mare război - războiul troian: „... și la zidurile Ilionului / a murit tribul eroilor - s-a împlinit voința lui Zeus. ”
„Ilion”, „Troia” sunt două nume ale aceluiași oraș puternic din Asia Mică, lângă țărmurile Dardanelelor. După primul dintre aceste nume, marele poem grecesc despre războiul troian se numește Iliada. Înaintea ei, în popor existau doar cântece orale scurte despre isprăvile eroilor, precum epopee sau balade. Legendarul cântăreț orb Homer a compus din ei o poezie mare și a compus-o foarte abil: a ales un singur episod dintr-un război lung și l-a desfășurat în așa fel încât să reflecte întreaga epocă eroică. Acest episod este „mânia lui Ahile”, cel mai mare din ultima generație de eroi greci.
Războiul troian a durat zece ani. Zeci de regi și conducători greci s-au adunat pe sute de corăbii cu mii de războinici pentru campania împotriva Troiei: lista numelor lor ocupă câteva pagini în poem. Conducătorul principal a fost cel mai puternic dintre regi - conducătorul orașului Argos, Agamemnon; alături de el erau fratele său Menelau (de dragul căruia a început războiul), puternicul Aiax, înflăcăratul Diomede, vicleanul Ulise, înțeleptul bătrân Nestor și alții; dar cel mai curajos, cel mai puternic și mai dibaci era tânărul Ahile, fiul zeiței mării Thetis, care era însoțit de prietenul său Patroclu. Troienii erau conduși de regele cu părul cărunt Priam, în fruntea armatei lor era viteazul fiu al lui Priam Hector, alături de el fratele său Paris (din cauza căruia a început războiul) și mulți aliați din toată Asia. Zeii înșiși au luat parte la război: Apollo cu brațele de argint i-a ajutat pe troieni, iar grecii au fost ajutați de regina cerească Hera și de înțeleapta războinică Atena. Zeul suprem, tunătorul Zeus, a urmărit luptele din Olimpul înalt și și-a îndeplinit voința.
Așa a început războiul. A fost sărbătorită nunta eroului Peleus și a zeiței mării Thetis - ultima căsătorie între zei și muritori. (Aceasta este aceeași căsătorie din care s-a născut Ahile.) La sărbătoare, zeița discordiei a aruncat un măr de aur destinat „cei mai frumoase”. Trei oameni s-au certat pentru un măr: Hera, Atena și zeița iubirii Afrodita. Zeus i-a ordonat prințului troian Paris să judece disputa lor. Fiecare dintre zeițe i-a promis darurile ei: Hera a promis că-l va face rege peste întreaga lume, Atena - un erou și înțelept, Afrodita - soțul celei mai frumoase femei. Paris i-a dat mărul Afroditei. După aceasta, Hera și Atena au devenit dușmanii eterni ai Troiei. Afrodita a ajutat Parisul să seducă și să o ducă în Troia pe cea mai frumoasă dintre femei - Elena, fiica lui Zeus, soția regelui Menelaus. Odinioară, cei mai buni eroi din toată Grecia au cortes-o și, ca să nu se certe, s-au înțeles așa: să aleagă pe cine vrea ea, iar dacă cineva încearcă să o ia de la ales, toți ceilalți vor. du-te la război împotriva lui. (Toată lumea spera că el va fi alesul.) Atunci Helen l-a ales pe Menelaus; Acum Paris a luat-o de la Menelaus și toți foștii ei pretendenți au plecat la război împotriva lui. Doar unul, cel mai tânăr, nu a cortes-o pe Elena, nu a participat la acordul general și a plecat la război doar pentru a-și arăta vitejia, a arăta putere și a câștiga glorie. Era Ahile. Pentru ca, ca și înainte, niciunul dintre zei să nu se amestece în luptă. Troienii își continuă asaltul, în frunte cu Hector și Sarpedon, fiul lui Zeus, ultimul dintre fiii lui Zeus de pe pământ. Ahile din cortul său urmărește cu răceală cum fug grecii, cum troienii se apropie de tabăra lor: sunt pe cale să dea foc corăbiilor grecești. Hera de sus vede și fuga grecilor și, disperată, hotărăște să o înșele pentru a distrage atenția severă a lui Zeus. Ea apare în fața lui în centura magică a Afroditei, care stârnește dragostea, Zeus izbucnește de pasiune și se unește cu ea pe vârful Idei; un nor de aur îi învăluie, iar pământul din jurul lor înflorește cu șofran și zambile. Căci dragostea vine somnul, iar în timp ce Zeus doarme, grecii își adună curajul și îi opresc pe troieni. Dar somnul este de scurtă durată; Zeus se trezește, Hera tremură în fața mâniei sale, iar acesta îi spune: „Să știi să înduri: totul va fi în calea ta și grecii îi vor învinge pe troieni, dar nu înainte ca Ahile să-și potolească furia și să intre în luptă: așa i-am promis zeiței. Thetis.”
Dar Ahile nu este încă pregătit să „și lase mânia”, iar prietenul său Patroclu iese în schimb să-i ajute pe greci: îl doare să se uite la camarazii săi în necaz. Ahile îi dă războinicii săi, armura lui, de care troienii sunt obișnuiți să se teamă, carul său, tras de cai profetici care pot vorbi și profeți. „Alungă troienii din tabără, salvează corăbiile”, spune Ahile, „dar nu te lăsa dus de urmărire, nu te expune primejdiei! O, chiar dacă toți grecii și troienii ar pieri, tu și eu singuri am lua în stăpânire Troia!” Într-adevăr, când au văzut armura lui Ahile, troienii s-au clătinat și s-au întors; iar atunci Patroclu nu a putut rezista și s-a repezit să-i urmărească. Sarpedon, fiul lui Zeus, iese în întâmpinarea lui, iar Zeus, privind de sus, ezită: „Nu ar trebui să-mi salvez fiul?” - iar nebunoasa Hera amintește:
„Nu, lasă soarta să se întâmple!” Sarpedon se prăbușește ca un pin de munte, bătălia începe să clocotească în jurul corpului său, iar Patroclu se repezi mai departe, la porțile Troiei. "Departe! - îi strigă Apollo, „nici tu, nici măcar Ahile nu ești sortit să ia Troia”. El nu aude; iar apoi Apollo, învăluit într-un nor, îl lovește pe umeri, Patrocle își pierde puterea, îi scapă scutul, coiful și sulița, Hector îi dă lovitura finală, iar Patroclu, murind, îi spune: „Dar tu însuți vei cădea de la Ahile! ”
Vestea ajunge la Ahile: Patroclu a murit, Hector se etalează cu armura lui Ahile, prietenii lui au scos cu greu cadavrul eroului din luptă, troienii triumfători sunt pe calea lor. Ahile vrea să se grăbească în luptă, dar este dezarmat; iese din cort și țipă, iar țipătul acesta este atât de groaznic, încât troienii, tremurând, se retrag. Se lasă noaptea și toată noaptea Ahile își plânge prietenul și îi amenință pe troieni cu răzbunare cumplită; și între timp, la cererea mamei sale, Thetis, zeul fierar șchiop Hephaestus, în forja sa de cupru, forjează o nouă armă minunată pentru Ahile. Aceasta este o carapace, o cască, jambiere și un scut, iar pe scut este înfățișată întreaga lume: soarele și stelele, pământul și marea, un oraș pașnic și un oraș în război, într-un oraș pașnic există o încercare și un nuntă, în fața orașului războinic este o ambuscadă și o bătălie, iar în jur este țară, arat, o recoltă, o pășune, o vie, o sărbătoare a satului și un dans rotund, iar în mijlocul ei este un cântăreață cu liră.
Vine dimineața, Ahile se îmbracă cu armura divină și cheamă armata greacă la o întâlnire. Mânia lui nu a dispărut, dar acum el este îndreptat nu către Agamemnon, ci către cei care i-au ucis prietenul - troienii și Hector. El îi oferă reconciliere lui Agamemnon și o acceptă cu demnitate: „Zeus și Soarta m-au orbit, dar eu însumi sunt nevinovat”. Briseis i-a fost întors lui Ahile, i-au fost aduse cadouri bogate în cort, dar Ahile abia se uită la ele: este dornic să lupte, vrea să se răzbune.
Începe a patra bătălie. Zeus ridică interdicțiile: lasă-i pe zeii înșiși să lupte pentru cine vor! Războinicul Athena se întâlnește în luptă cu freneticul Ares, suverana Hera - cu arcașul Artemis, marea Poseidon trebuie să se întâlnească cu Apollo, dar acesta îl oprește cu cuvinte triste: „Ar trebui să ne luptăm cu tine din cauza rasei umane muritoare? / Fiii oamenilor sunt ca frunzele de scurtă durată din stejarul: / Azi înfloresc în putere, iar mâine zac fără viață. / Nu vreau să mă cert cu tine: să se certe!...”
Ahile este înfricoșător. S-a luptat cu Aeneas, dar zeii l-au smuls pe Enea din mâinile lui: Aeneas nu era destinat să cadă de la Ahile, el trebuie să supraviețuiască atât lui Ahile, cât și Troiei. Înfuriat de eșec, Ahile îi ucide pe troieni de nenumărate ori, cadavrele lor aglomera râul, zeul fluviului Scamander îl atacă, copleșindu-l cu metereze, dar zeul focului Hephaestus îl liniștește pe zeul fluviului.
Troienii supraviețuitori fug în cete în oraș pentru a scăpa; Hector singur, în armura lui Ahile de ieri, acoperă retragerea. Ahile se aruncă asupra lui, iar Hector își ia zborul, voluntar și involuntar: îi este frică pentru sine, dar vrea să-l distragă pe Ahile de la ceilalți. Aleargă de trei ori în jurul orașului, iar zeii îi privesc de sus. Zeus ezită din nou: „Nu ar trebui să salvăm eroul?” - dar Atena îi amintește:
„Lasă soarta să se întâmple”. Încă o dată Zeus ridică cântarul, pe care se află două loturi - de data aceasta Hector și Ahile. Paharul lui Ahile a zburat în sus, paharul lui Hector aplecat spre lumea interlopă. Iar Zeus dă un semn: Apollo - lasă-l pe Hector, Atena - vino în ajutorul lui Ahile. Atena îl reține pe Hector și acesta se întâlnește față în față cu Ahile. „Promit, Ahile”, spune Hector, „dacă te omor, îți voi da jos armura, dar nu mă voi atinge de trupul tău; promite-mi la fel.” „Nu este loc pentru promisiuni: pentru Patrocle, eu însumi te voi sfărâma și vă voi bea sângele!” - strigă Ahile. Lancea lui Hector lovește scutul lui Hephaestus, dar în zadar; Lancea lui Ahile lovește gâtul lui Hector, iar eroul cade cu cuvintele: „Teme-te de răzbunarea zeilor și vei cădea după mine”. „Știu, dar mai întâi – tu!” - răspunde Ahile. El leagă trupul dușmanului ucis de carul său și împinge caii în jurul Troiei, batjocorind morții, iar pe zidul orașului bătrânul Priam strigă după Hector, văduva Andromaca și toți troienii și troienii plâng.
Patroclu este răzbunat. Ahile îi oferă prietenului său o înmormântare magnifică, ucide doisprezece prizonieri troieni peste trupul său și celebrează înmormântarea. S-ar părea că furia lui ar trebui să se potolească, dar nu se potolește. De trei ori pe zi, Ahile își conduce carul cu trupul legat al lui Hector în jurul Movilei Patroclu; cadavrul s-ar fi spart pe stânci demult, dar Apollo l-a protejat invizibil. În cele din urmă, intervine Zeus - prin marea Thetis, îl anunță pe Ahile: „Nu fi înverșunat cu inima ta! La urma urmei, nici tu nu mai ai mult de trăit. Fii uman: acceptă răscumpărarea și dă-l pe Hector pentru înmormântare.” Iar Ahile spune: „Supun”.
Noaptea, regele decrepit Priam vine la cortul lui Ahile; cu el este un cărucior plin cu daruri de răscumpărare. Înșiși zeii i-au permis să treacă prin tabăra grecească neobservată. El cade în genunchii lui Ahile: „Adu-ți aminte, Ahile, despre tatăl tău, despre Peleus! El este și bătrân; poate că și el este presat de dușmani; dar îi este mai ușor pentru că știe că ești în viață și speră că te vei întoarce. Sunt singur: dintre toți fiii mei, numai Hector era speranța mea - și acum nu mai este acolo. Pentru tatăl meu, ai milă de mine, Ahile: iată-ți sărut mâna, din care au căzut copiii mei.” „Așa zicând, a stârnit în el întristare și lacrimi pentru tatăl său - / Amândoi strigau cu voce tare, amintindu-și în sufletele lor: / Bătrânul, prosternându-se la picioarele lui Ahile, - despre Hector cel viteaz, / Ahile însuși - fie despre tatăl său drag, fie despre prietenul Patroclu”.
Mâhnirea egală adună dușmanii laolaltă: abia acum mânia lungă din inima lui Ahile se potolește. El acceptă darurile, îi dă lui Priam trupul lui Hector și promite că nu îi va deranja pe troieni până când nu-și vor trăda eroul la pământ. În zori devreme, Priam se întoarce cu trupul fiului său la Troia și începe doliu: bătrâna mamă plânge pe Hector, văduva Andromaca plânge, Elena plânge, din cauza căreia a început războiul cândva. Se aprinde rugul funerar, rămășițele sunt adunate într-o urnă, urna este coborâtă în mormânt, se construiește o movilă peste mormânt și se sărbătorește o sărbătoare funerară pentru erou. „Așa că fiii l-au îngropat pe războinicul Hector din Troia” - Iliada se termină cu această linie.
Au mai rămas multe evenimente înainte de sfârșitul războiului troian. Troienii, după ce l-au pierdut pe Hector, nu au mai îndrăznit să treacă dincolo de zidurile orașului. Dar alte popoare, tot mai îndepărtate, le-au venit în ajutor și s-au luptat cu Hector: din Asia Mică, din ținutul fabulos al Amazonelor, din îndepărtata Etiopia. Cel mai groaznic a fost conducătorul etiopienilor, gigantul negru Memnon, tot fiul zeiței; a luptat cu Ahile, iar Ahile l-a răsturnat. Atunci Ahile s-a repezit la atacul Troiei - atunci a murit din cauza săgeții Parisului, care era îndreptată de Apollo. Grecii, după ce l-au pierdut pe Ahile, nu mai sperau să ia Troia cu forța - au luat-o prin viclenie, forțându-i pe troieni să aducă în oraș un cal de lemn în care stăteau cavalerii greci. Poetul roman Virgil va vorbi mai târziu despre asta în Eneida sa. Troia a fost ștearsă de pe fața pământului, iar eroii greci supraviețuitori au pornit pe drumul înapoi.
M.L. Gasparov a definit sensul traducerii „Iliadei” lui Veresaev astfel: „Pentru o persoană cu gust, nu poate exista nicio îndoială că traducerea lui Gnedich oferă nemăsurat mai multă perspectivă și sentiment pentru Homer decât traducerile ulterioare ale lui Minsky și Veresaev este dificil, nu se aplecă în fața cititorului, ci cere ca cititorul să-l ajungă din urmă și acest lucru nu este pe gustul fiecărui cititor Oricine a predat literatura veche în primul an de facultăți filologice știe că studenților li se recomandă să citească. Iliada după Gnedich, dar studenții o fac totuși „cei mai mulți oameni o citesc după Veresaev. Aceasta este diferența dintre traducerile lui Homer rus: Minsky a tradus pentru cititorul neexperimentat al erei Nadsonov, Veresaev - pentru cititorul neexperimentat. al epocii moderne și Gnedich - pentru cititorul sofisticat al epocii lui Pușkin”.
Prefața traducătorului
Avem două traduceri complete ale Iliadei, citite și astăzi. Unul este antic (zece-douăzeci ai secolului trecut) - Gnedich, celălalt este mai nou (sfârșitul ultimului - începutul secolului nostru) - Minsky.
Traducerea lui Gnedich este una dintre cele mai bune traduceri ale Iliadei din literatura mondială. Transmite viu spiritul curajos și vesel al originalului, plin de mișcarea internă, patos și energie pe care o respiră poemul. Însă traducerea are o serie de neajunsuri care o fac dificil de acceptat pentru cititorul modern.
Principalul dezavantaj este limbajul arhaic de traducere. De exemplu:
El este ca un leu nimicitor care găsește tinerii cu coarne,
Din care, cu legături extinse, pasc într-o pajiște umedă
mii; un păstor cu ei; dar este tânăr, încă nu știe cum
Luptă cu fiara pentru a proteja crabul cu coarne abrupte...
Traducerea este suprasaturată cu cuvinte și expresii slavone bisericești, pline cu cuvinte precum „fiică”, „rek”, „difuzare”, „zane”, „paki”, „tuk”, până la astfel de cuvinte care sunt complet de neînțeles pentru cititorul modern, cum ar fi „skimen” (tânăr leu), „sulitsa” (suliță), „glezna” (shin) etc.
Gnedich, în continuare, încearcă să adere la o „silabă mare” în traducerea sa, în loc de „cal” scrie „cal”, în loc de „câine” - „câine”, în loc de „buze” - „gură”. „frunte” - „sprâncene” și etc. El nu consideră absolut posibil să transmită intacte expresiile uneori destul de grosolane ale lui Homer Ahile îl certa pe Agamemnon: „un bețiv, o creatură ca un câine!” Gnedich traduce: „un vin-! băutor, un bărbat ca un câine!” Elena se numește „cățea” în fața lui Hector.” Gnedich traduce cu rușine: „eu, nevrednic”.
Traducerea lui Minsky este scrisă în rusă modernă, dar este extrem de gri și nu transmite deloc spiritul originalului. Minsky are totuși mai mult sau mai puțin succes în pasaje pur descriptive, dar acolo unde Homer are un patos de foc sau un lirism blând, Minsky este apatic și prozaic.
Când un nou traducător își asumă sarcina de a traduce un clasic operă de artă, atunci prima lui preocupare și preocupare principală este cum să nu ajungă în niciun fel asemănător cu unul dintre traducătorii anteriori. O expresie, un vers sau un cuplet, să spunem chiar – o strofă întreagă a fost transmisă de predecesorul său cât mai bine și cât mai exact posibil. Nu contează! Proprietatea este sacră. Iar traducătorul îi dă pe a lui traducere proprie, el însuși realizând că este și mai rău și mai departe de original. Toate realizările traducătorilor anteriori sunt tăiate și toată lumea o ia de la capăt.
Această atitudine față de această problemă mi se pare fundamental greșită. Scopul principal care justifică totul și acoperă totul este cel mai precis și maxim traducere literară original. Dacă permitem cooperarea colectivă, ca să spunem așa, în spațiu, atunci de ce nu permitem aceeași cooperare colectivă în timp, între întregul lanț de traducători care se succed unul pe altul?
Noul traducător trebuie să ia totul bun, totul reușit, din traducerile anterioare cu o mână deplină, desigur, cu o condiție: să nu le transfere mecanic în traducerea sa, ci să le prelucreze organic în propriul stil, mai precis, în stilul de originalul, așa cum îl percepe traducătorul dat.
A ignora realizările lui Gnedich la traducerea Iliadei înseamnă a abandona dinainte o traducere mai mult sau mai puțin demnă de original.
Îmi bazez traducerea pe traducerea lui Gnedich oriunde are succes, oriunde poate fi păstrată. Iliada, de exemplu, se termină cu Gnedich cu următorul vers:
Așa au îngropat trupul călărețului Hector.
Nu se putea spune mai bine. De ce, ca și Minsky, depun eforturi pentru a spune cel puțin mai rău, dar diferit și a da un astfel de final:
Așa a fost îngropat de troieni Hector, dresorul de cai.
Am revizuit multe dintre poeziile lui Gnedich pe baza traducerii sale. De exemplu:
Multă vreme, până când Apollo a ținut egida nemișcată,
Săgeți au zburat între armate și au căzut urlete;
Dar de îndată ce ridică privirea spre argivi în față, el
S-a scuturat și a exclamat tare și amenințător, stânjenit
Sufletele sunt în sâni, argivii au uitat de curajul lor clocotitor.
Noua traducere:
Multă vreme, în timp ce Apollo a ținut egida nemișcată,
Au zburat nori de sulițe și săgeți, lovind oamenii.
Dar numai că, uitându-se în chipurile danaenilor, și-a scuturat egida,
Amenințător și strigându-se în acest moment - în piepturile aheilor
Spiritul s-a slăbit și au uitat de curajul lor clocotitor.
Marea majoritate a poeziilor au fost însă scrise din nou, în acest fel, de exemplu. Priam la sediul lui Ahile îl roagă să-i dea trupul lui Hector ucis.
Curajos, sunteți aproape zeii! Ai milă de nenorocirea mea,
Amintirea părintelui Peleus! Sunt și mai jalnic!
Voi experimenta ceea ce niciun muritor nu a experimentat vreodată pe pământ:
Îmi strâng mâinile la gură, soțul meu, ucigașul copiilor mei!
Noua traducere:
Ai milă de mine, Pelid, arată respect față de nemuritori,
Adu-ți aminte de tatăl tău! Merit mai multă milă!
Fac ceea ce niciun muritor nu ar îndrăzni să facă:
Îmi apăs pe buze mâinile ucigașului fiilor mei!
Am considerat posibil să includ în traducere și câteva versuri și fraze de succes din Minsky. Și dacă împrumutul îmbunătățește calitatea traducerii, atunci totul va fi justificat.
Întrebarea gradului de acuratețe cu care ar trebui tradusă o poezie scrisă acum trei mii de ani este o întrebare foarte dificilă. În general, mi se pare că traducătorilor anteriori le era prea frică, după părerea lor, de apropierea excesivă de original, abaterea de la turele noastre obișnuite de frază. În Homer, de exemplu: „Ce cuvinte ți-au zburat printre dinți!” Traducătorii preferă; „Ce cuvinte au ieșit din gura ta!” Ei preferă „incapabil să-ți stăpânească furia în piept” în loc de „incapabil să o stăpânești” al lui Homer, „numai atunci îți vei satura furia” în loc de „vindecă-ți furia”.
Cuvintele thymos (spirit) și psyche (suflet) sunt traduse indiferent fie „spirit”, fie „suflet”. Între timp, în Homer acestea sunt două concepte complet diferite. „Thymos” (spiritul) este totalitatea tuturor proprietăților spirituale ale unei persoane, „psihicul” (sufletul) este umbra lui închisă într-o persoană, o fantomă care zboară după moartea unei persoane în împărăția lui Hades, un asemănarea tristă a unei persoane, lipsită de vitalitate, atât de lipsită, încât, de exemplu, sufletul lui Patroclu, care i-a apărut în vis lui Ahile, nu poate să-și exprime tristețea la despărțirea de un prieten decât prin scârțâit (XXIII, 101).
Timpul și locul creării Iliadei și Odiseei
Toate acestea indică natura generică a societății homerice, care este în pragul decăderii și trecerii la un sistem sclavagist. În poeziile „Iliada” și „Odiseea”, proprietatea și inegalitatea socială, împărțirea în „cel mai bun” și „cel mai rău” este deja evidentă; Sclavia există deja, care, însă, păstrează un caracter patriarhal: sclavii sunt în principal păstori și slujitori casnici, printre care se numără și privilegiați: așa este Eurycleia, bona lui Ulise; acesta este păstorul Eumeu, care acționează complet independent, mai degrabă ca prieten al lui Ulise decât ca sclav al lui.
Comerțul există deja în societatea Iliadei și Odiseei, deși încă ocupă puțin din gândurile autorului.
În consecință, creatorul poemelor (personificat de legendarul Homer) este un reprezentant al societății grecești din secolele VIII-VII. î.Hr e., în pragul trecerii de la viața tribală la viața de stat.
Cultura materială descrisă în Iliada și Odiseea ne convinge de același lucru: autorul cunoaște bine folosirea fierului, deși, luptă spre arhaizare (mai ales în Iliada), el indică armele de bronz ale războinicilor.
Poeziile „Iliada” și „Odiseea” sunt scrise în principal în dialectul ionic, cu un amestec de forme eoliene. Aceasta înseamnă că locul creării lor a fost Ionia - insulele Mării Egee sau Asia Mică. Absența referințelor la orașele din Asia Mică în poezii mărturisește aspirațiile arhaice ale lui Homer, gloriind Troia antică.
Compoziția Iliadei și Odiseei
În poemul „Iliada”, Homer simpatizează cu războinicii ambelor părți în război, dar agresivitatea și aspirațiile de prădăre ale grecilor îi provoacă condamnarea. În cartea a II-a a Iliadei, poetul pune în gura războinicului Tersite discursuri de condamnare a lăcomiei conducătorilor militari. Deși descrierea înfățișării lui Tersite indică dorința lui Homer de a-și exprima condamnarea discursurilor sale, aceste discursuri sunt foarte convingătoare și în esență nu sunt infirmate în poem, ceea ce înseamnă că putem presupune că sunt în ton cu gândurile poetului. Acest lucru este cu atât mai probabil cu cât reproșurile aruncate de Tersite lui Agamemnon sunt aproape similare cu acuzațiile grave pe care Ahile le aduce împotriva lui (v. 121 și urm.), iar faptul că Homer simpatizează cu cuvintele lui Ahile este dincolo de îndoială.
Condamnarea războiului din Iliada, așa cum am văzut, nu sună numai în gura lui Tersite. Însuși viteazul Ahile, pe cale să se întoarcă în armată pentru a-l răzbuna pe Patroclu, spune:
„O, să piară vrăjmașul de la zei și de la muritori și odată cu ea
O mânie plină de ură, care-i duce până și pe înțelepți la furie!”
(Ill., cartea XVIII, art. 107–108).
Este evident că, dacă glorificarea războiului și răzbunarea ar fi fost scopul lui Homer, atunci acțiunea Iliadei s-ar fi încheiat cu uciderea lui Hector, așa cum a fost cazul într-unul dintre poemele „ciclice”. Dar pentru Homer, ceea ce este important nu este triumful victoriei lui Ahile, ci rezolvarea morală a furiei sale.
Viața descrisă în poeziile „Iliada” și „Odiseea” este atât de atractivă încât Ahile, întâlnit de Ulise în regatul morților, spune că ar prefera viața grea de zilier decât să domnească asupra sufletelor morților în lumea interlopă.
În același timp, atunci când este necesar să acționăm în numele gloriei patriei sau de dragul celor dragi, eroii lui Homer disprețuiesc moartea. Realizând că a greșit în evitarea participării la bătălii, Ahile spune:
„Inactiv, stau în fața instanțelor, pământul este o povară inutilă”
(Ill., cartea XVIII, art. 104).
Umanismul lui Homer, compasiunea pentru durerea omenească, admirația pentru virtuțile lăuntrice ale omului, curajul, loialitatea față de datoria patriotică și afecțiunea reciprocă a oamenilor își ating cea mai clară expresie în scena adio-ului lui Hector de la Andromaca (Il., cartea VI, art. 390–). 496).
Trăsături artistice ale Iliadei și Odiseei
Imaginile eroilor lui Homer sunt într-o oarecare măsură statice, adică personajele lor sunt iluminate oarecum unilateral și rămân neschimbate de la începutul până la sfârșitul acțiunii poeziei „Iliada” și „Odiseea”, deși fiecare personaj are a lui. propriul chip, diferit de ceilalți: inventivitatea este subliniată în mintea Odiseea, în Agamemnon - aroganță și pofta de putere, la Paris - delicatețea, la Elena - frumusețea, la Penelope - înțelepciunea și constanța unei soții, la Hector - curajul apărătorului orașului său și starea de condamnare, de când el, și tatăl său, și fiul său, și Troia însăși.
Unilateralitatea în descrierea eroilor se datorează faptului că majoritatea dintre ei apar în fața noastră într-o singură situație - în luptă, unde toate trăsăturile personajelor lor nu pot apărea. O excepție este Ahile, deoarece este arătat într-o relație cu un prieten și într-o luptă cu un dușman și într-o ceartă cu Agamemnon și într-o conversație cu bătrânul Priam și în alte situații.
În ceea ce privește dezvoltarea caracterului, acesta nu este încă disponibil pentru Iliada și Odiseea și, în general, pentru literatura din perioada preclasică a Greciei Antice. Încercări de astfel de imagini le găsim abia la sfârșitul secolului al V-lea. î.Hr e. în tragediile lui Euripide.
În ceea ce privește reprezentarea psihologiei eroilor din Iliada și Odiseea, impulsurile lor interne, aflăm despre ei din comportamentul și din cuvintele lor; În plus, pentru a înfățișa mișcările sufletului, Homer folosește o tehnică cu totul unică: intervenția zeilor. De exemplu, în Cartea I a Iliadei, când Ahile, neputând suporta insulta, își scoate sabia pentru a-l ataca pe Agamemnon, cineva din spate îl apucă brusc de păr. Privind înapoi, o vede pe Athena, patrona pistelor, care nu permite crima.
Detaliile și descrierile detaliate caracteristice Iliadei și Odiseei se manifestă mai ales într-un dispozitiv poetic atât de des folosit ca comparația: comparațiile homerice sunt uneori atât de dezvoltate încât se transformă în povești independente, divorțate de narațiunea principală. Materialul pentru comparație în poezii este cel mai adesea fenomene naturale: animale și floră, vânt, ploaie, zăpadă etc.:
„S-a repezit ca un leu de oraș, flămând de multă vreme
Carne și sânge, care, mânate de un suflet curajos,
Vrea să pătrundă în stâna îngrădită de oi pentru a le ucide;
Și, deși găsește ciobani rurali în fața gardului,
CU câini veseliși păzind turma lor cu sulițe,
El, nefiind experimentat-o înainte, nu se gândește să scape de gard;
Ascunzându-se în curte, el răpește o oaie sau este el însuși atacat
Primul cade, străpuns de o suliță din mâna puternică.
Așa a aspirat sufletul lui Sarpedon, ca un zeu”
(Ill., cartea XII, art. 299–307).
Uneori, comparațiile epice ale poemelor „Iliada” și „Odiseea” au scopul de a crea efectul întârziere, adică încetinirea ritmului narațiunii prin digresiune artistică și abaterea atenției ascultătorilor de la tema principală.
Iliada și Odiseea sunt legate de folclor și hiperbolă: în cartea a XII-a a Iliadei, Hector, atacând poarta, aruncă în ea o piatră pe care până și cei mai puternici doi bărbați le-ar avea greu să o ridice cu pârghii. Glasul lui Ahile, alergând să salveze trupul lui Patroclu, sună ca o trompetă de aramă etc.
Așa-numitele repetări epice mărturisesc și originea cântec-popolară a poemelor lui Homer: versurile individuale sunt repetate integral sau cu ușoare abateri și există 9253 de astfel de versuri în Iliada și Odiseea; astfel, ele constituie o a treia parte a întregii epopee. Repetițiile sunt utilizate pe scară largă în arta populară orală, deoarece fac mai ușor pentru cântăreț să improvizeze. În același timp, repetițiile sunt momente de odihnă și relaxare pentru ascultători. Repetițiile fac, de asemenea, mai ușor să auziți ceea ce auziți. De exemplu, un vers din Odiseea:
„Tânărul Eos cu degete violet s-a ridicat din întuneric”
(traducere de V. A. Jukovski).
a îndreptat atenția audienței rapsodei către evenimentele din ziua următoare, adică acea dimineață venise.
Imaginea adesea repetată din Iliada a unui războinic căzând pe câmpul de luptă duce adesea la formula unui copac doborât cu dificultate de către tăietorii de lemne:
„A căzut ca un stejar sau ca un plop cu frunze de argint.”
(traducere de N. Gnedich).
Uneori, o formulă verbală este menită să evoce ideea de tunet, care apare atunci când un corp îmbrăcat cu armură metalică cade:
„Cu un zgomot a căzut la pământ, iar armura a tunat asupra mortului.”
(traducere de N. Gnedich).
Când zeii din poeziile lui Homer se ceartă între ei, se întâmplă ca unul să-i spună celuilalt:
„Ce fel de cuvinte ți-au zburat din dinți!”
(traducere de N. Gnedich).
Narațiunea este spusă pe un ton epic lipsit de pasiune: nu există niciun semn de interes personal al lui Homer; Datorită acestui fapt, se creează impresia de obiectivitate în prezentarea evenimentelor.
Abundența detaliilor cotidiene din Iliada și Odiseea creează impresia de realism în imaginile descrise, dar acesta este așa-numitul realism spontan, primitiv.
Citatele de mai sus din poeziile „Iliada” și „Odiseea” pot da o idee despre sunetul hexametrului - un metru poetic care conferă narațiunii epice un stil oarecum ridicat și solemn.
Traduceri ale Iliadei și Odiseei în rusă
În Rusia, interesul pentru Homer a început să se manifeste treptat concomitent cu asimilarea culturii bizantine și mai ales a crescut în secolul al XVIII-lea, în epoca clasicismului rus.
Primele traduceri ale Iliadei și Odiseei în limba rusă au apărut în timpul Ecaterinei a II-a: acestea erau fie traduceri în proză, fie traduceri poetice, dar nu hexametrice. În 1811 au fost publicate primele șase cărți ale Iliadei, traduse de E. Kostrov în versuri alexandrine, care era considerată formular obligatoriu epopee în poetica clasicismului francez, care domina literatura rusă la acea vreme.
O traducere completă a Iliadei în rusă în dimensiunea originală a fost făcută de N. I. Gnedich (1829), iar Odiseea de V. A. Jukovski (1849).
Gnedich a reușit să transmită atât caracterul eroic al narațiunii lui Homer, cât și o parte din umorul său, dar traducerea sa este plină de slavisme, astfel încât sfârşitul secolului al XIX-lea V. a început să pară prea arhaic. Prin urmare, au fost reluate experimentele de traducere a Iliadei; în 1896, a fost publicată o nouă traducere a acestei poezii, realizată de N. I. Minsky, bazată pe o limbă rusă mai modernă, iar în 1949, o traducere de V. V. Veresaev, într-o limbă și mai simplificată.
Prefața traducătorului
Spre o înțelegere a evenimentelor descrise în Iliada și Odiseea
CÂNTUL URU
Mor. Furie
CÂNTUL DOI
Vis. Proces. Beotia sau lista de nave
CÂNTECUL TREEI
Jurăminte. Vedere a armatei aheilor de pe zid. Lupta de la Paris și
CÂNTUL PATRU
Încălcarea jurămintelor. ocolul lui Agamemnon
CÂNTECUL CINTULUI
Muncile lui Diomede
CÂNTECUL ȘASEA
Întâlnirea lui Hector cu Andromaca
CÂNTUL ȘAPTE
Luptă unică între Hector și Ajax. Îngroparea morților
CÂNTUL A OPTA
Bătălia întreruptă
CÂNTUL NOUĂ
Ambasada la Ahile. Cereri
CANTO ZECE
CÂNTUL XI
Muncile lui Agamemnon
CÂNTUL DOISprezece
Luptă la zid
CÂNTUL 13
Luptă lângă nave
CÂNTUL 14
L-a înșelat pe Zeus
CÂNTECUL 15
Contrapresiune de la nave
CÂNTECUL ȘAISISprezecelea
Patroclia
CÂNTUL șaptesprezece
Isprăvile lui Menelaus
CÂNTUL optsprezece
Fabricarea de arme
CÂNTUL AL XIX-lea
Renunțarea la furie
CÂNTUL 20
Bătălia zeilor
CÂNTUL DOUAȘI UNU
Bătălia râului
CÂNTEC A DOUAZECI DE SECUNDA
Uciderea lui Hector
CÂNTUL DOUAȘI TREEI
Jocuri în cinstea lui Patroclu
CÂNTUL DOUAȘI ȘI PATRU
răscumpărarea lui Hector
Note
PREFAȚĂ DE LA TRADUCĂTOR
Avem două traduceri complete ale Iliadei, citite și astăzi. Unul
antic (zecimi-douăzeci ale secolului trecut) - Gnedich, altul mai mult
nou (sfârșitul ultimului - începutul secolului nostru) - Minsky.
Traducerea lui Gnedich este una dintre cele mai bune traduceri din literatura mondială
„Iliada”. Transmite în mod viu spiritul curajos și vesel al originalului,
plin de acea mișcare interioară, patos și energie pe care o respiră poemul. Dar
traducerea are o serie de neajunsuri care o fac dificil de acceptat
cititor modern.
Principalul dezavantaj este limbajul arhaic de traducere. De exemplu:
El este ca un leu nimicitor care găsește tinerii cu coarne,
Din care, cu legături extinse, pasc într-o pajiște umedă
mii; un păstor cu ei; dar este tânăr, încă nu știe cum
Luptă cu fiara pentru a proteja crabul cu coarne abrupte...
Traducerea este suprasaturată cu cuvinte și expresii slavone bisericești,
plină cu cuvinte precum „fiică”, „rek”, „difuzare”, „zane”, „paki”, „tuk”,
până la astfel de cuvinte, complet de neînțeles pentru cititorul modern, ca
„skimen” (leu tânăr), „sulitsa” (suliță), „glezna” (tibie) etc.
silabă. În loc de „cal” scrie „cal”, în loc de „câine” – „câine”, în loc de
„buze” - „gura”, în loc de „frunte” - „sprâncene”, etc. El nu numără deloc
este posibil să transmită, uneori, expresii destul de grosolane intacte
Homer. Ahile îl ceartă pe Agamemnon: „bețiv, nebună de câine!” Gnedich
se traduce: „băutor de vin, om ca un câine!” Elena pocăită se numește
înaintea lui Hector „cățea”, „câine nerușinat”. Gnedich traduce cu timiditate,”
„eu, nedemn”.
Traducerea lui Minsky este scrisă în rusă modernă, dar este extrem de gri
și nu transmite deloc spiritul originalului. Minsky reușește mai mult sau mai puțin
încă locuri pur descriptive, dar unde Homer are patos înfocat sau moale
versuri, unde Minsky este apatic și prozaic.
Când un nou traducător își asumă sarcina de a traduce o operă literară clasică
funcționează, atunci prima lui preocupare și preocupare principală este cum nu
fi într-un fel similar cu unul dintre traducătorii anteriori.
O expresie, un vers sau un cuplet, să spunem chiar -
toată strofa a fost transmisă de predecesorul său cât mai bine și cât mai exact posibil. Toate
egal! Proprietatea este sacră. Și traducătorul își dă propria traducere,
traducătorii sunt tăiați și toată lumea o ia de la capăt.
Această atitudine față de această problemă mi se pare fundamental greșită. Acasă
un scop care justifică totul și acoperă totul – cel mai precis și cel mai mult
traducere literară a originalului. Dacă permitem colectiv
cooperare, ca să spunem așa, în spațiu, de ce nu permitem asta
aceeași cooperare colectivă și în timp, între întregul lanț al următoarelor
traducători unul după altul?
Noul traducător trebuie să ia totul bine, totul cu succes
din traducerile anterioare, desigur, cu o condiție: să nu le transferăm mecanic
în traducerea ta, dar procesând-o organic în propriul tău stil,
mai precis, în stilul originalului, așa cum îl percepe traducătorul.
A ignora realizările lui Gnedich la traducerea Iliadei înseamnă
refuză în prealabil o traducere mai mult sau mai puțin demnă de original.
Îmi bazez traducerea pe traducerea lui Gnedich oriunde are succes,
oriunde poate fi depozitat. Iliada, de exemplu, se termină cu Gnedich
cu acest verset:
Așa au îngropat trupul călărețului Hector.
Nu se putea spune mai bine. De ce, ca și Minsky, încordați eforturile de a spune
cel puțin mai rău, dar diferit, și dă acest final:
Așa a fost îngropat de troieni Hector, dresorul de cai.
Am revizuit multe dintre poeziile lui Gnedich pe baza traducerii sale. De exemplu:
Multă vreme, până când Apollo a ținut egida nemișcată,
Săgeți au zburat între armate și au căzut urlete;
Dar de îndată ce ridică privirea spre argivi în față, el
S-a scuturat și a exclamat tare și amenințător, stânjenit
Sufletele sunt în sâni, argivii au uitat de curajul lor clocotitor.
Noua traducere:
Multă vreme, în timp ce Apollo a ținut egida nemișcată,
Au zburat nori de sulițe și săgeți, lovind oamenii.
Dar numai că, uitându-se în chipurile danaenilor, și-a scuturat egida,
Amenințător și strigându-se în acest moment - în piepturile aheilor
Spiritul s-a slăbit și au uitat de curajul lor clocotitor.
Marea majoritate a poeziei, însă, au fost scrise din nou - în acest fel