Légendes sur les héros de Hellas. Tout ce qu'il y a de plus intéressant sur les dieux de la Grèce antique

2. Mythes anciens sur les dieux et les héros.

Dieux olympiques - leurs images et leurs fonctions dans la mythologie hellénique.

Héros mythologiques de l'ancienne Hellas

Avec le passage du matriarcat au patriarcat, une nouvelle étape de la mythologie se développe, que l'on peut appeler la mythologie héroïque, olympique ou classique. Dans la mythologie de cette période, des héros apparaissent qui s'occupent de tous les monstres et monstres qui effrayaient autrefois l'imagination d'une personne écrasée par la nature omnipotente.

Au lieu de petits dieux, un dieu principal et suprême, Zeus, apparaît. la communauté patriarcale s'installe désormais sur le mont Olympe. Zeus, qui se bat avec toutes sortes de monstres, les emprisonne sous terre ou même dans le tartre. Zeus est suivi par d'autres dieux et héros. Apollon tue le dragon pythique et construit un sanctuaire à sa place. Le même Apollon tue deux géants monstrueux, les fils de Poséidon, qui ont grandi si vite qu'à peine mûrs, ils ont commencé à rêver d'escalader l'Olympe, de maîtriser Héra et Artémis et, probablement, le royaume de Zeus lui-même. Persée tue la méduse. Hercule accomplit ses 12 travaux. Thésée tue le minotaure.

Dans le même temps, des dieux d'un nouveau type apparaissent également. Divinités féminines: Héra devient la patronne du mariage et de la famille, Déméter - l'agriculture, Athéna - la guerre honnête et ouverte (contrairement à Arès), Aphrodite - la déesse de l'amour et de la beauté, Hestia - le foyer. Artemis a acquis une apparence belle et élancée et est devenue un modèle d'attitude douce et amicale envers les gens. L'artisanat augmenté demandait pour lui-même aussi un dieu - Héphaïstos. Pallas Athéna et Apollon, célèbres pour leur beauté et leur sagesse, sont devenus les dieux d'un mode de vie spécialement patriarcal. Et Hermès de l'ancienne existence primitive est devenu le patron de toutes les entreprises humaines, y compris l'élevage de bétail, l'art et le commerce. La nature reçoit désormais apaisement et poétisation. Les nymphes des rivières et des lacs, les océanides, les nymphes des mers des Néréides, ainsi que les nymphes des montagnes, des forêts et des champs étaient autrefois présentées sous une forme sauvage et terrible. Mais maintenant le pouvoir de l'homme sur la nature s'est considérablement accru ; il sait y naviguer plus sereinement, y trouver de la beauté, l'utiliser pour ses propres besoins. Désormais, le pouvoir sur l'élément marin appartient non seulement au redoutable Poséidon, mais également au paisible et sage Nérée. Les nymphes ont eu un beau regard poétique, elles ont commencé à admirer et à chanter.

Tout est maintenant gouverné par Zeus et toutes les forces élémentaires lui sont subordonnées, maintenant il n'est plus un terrible tonnerre et des éclairs aveuglants, dont les gens n'ont que peur, mais maintenant vous pouvez vous tourner vers lui pour obtenir de l'aide. L'environnement sur Olympus est caractéristique. Nika Victory n'est plus un démon terrible et invincible, mais une belle déesse ailée, symbole du pouvoir de Zeus lui-même. Thémis n'était pas différente de la Terre et était la terrible loi de ses actions erratiques. Elle est maintenant la déesse de la loi et de la justice. Les enfants de Zeus et de Thémis sont Ores - des déesses joyeuses et éternellement dansantes des saisons et des états. commande, message. précipitation. Hebe est la déesse et le symbole de la jeunesse éternelle. Moira - la déesse du temps: Cloto - "tourner, tourner", Lachesis - "donner beaucoup" a tordu le fil, Anthropos - "inévitabilité" a déchiré le fil). Les Romains ont des analogues : les parcs de Nona, Decima et Morta. Elles, les déesses terribles et inconnues du destin et du destin, sont maintenant interprétées comme les filles de Zeus et mènent une vie heureuse sur l'Olympe brillant et joyeux. Apollon et 9 Muses, Aphrodite et Eros, Charites - grâces. Le dieu Poséidon et Apollon construisent les murs de Troie. Dionysos est le dieu de la vinification.

Royaume d'Hadès. Là coule le Styx, toujours glacial, fleuve sacré, par les eaux duquel les dieux eux-mêmes jurent. Au même endroit, coule la rivière Leta, donnant l'oubli à toutes les eaux terrestres. Les ombres claires et stériles des morts se précipitent et gémissent. Le chien Kerber garde la sortie. Porteur d'âmes Charon. Hadès est assis sur le trône avec sa femme Perséphone. Il est servi par les déesses de la vengeance Erinyes, elles poursuivent les criminels. Les juges des morts sont Minos et Rhadamanthe. Hypnos plonge les morts dans le sommeil : ni les mortels ni les dieux ne peuvent lui résister. Dieux du rêve. La déesse Hécate règne sur tous les fantômes.

Les animaux sont apprivoisés par l'homme, dont on trouve un écho au moins dans le mythe d'Hercule et sa pacification des chevaux sauvages de Diomède. Orphée a apprivoisé le chant des tempêtes, des orages et des animaux sauvages, qui était aussi un symbole de la puissance humaine. . l'intellect et les gens triompher des forces de la nature.

En la personne d'Hercule, l'ère héroïque atteint son apogée. Hercule, le fils de Zeus et de la femme mortelle Alcmène, n'est pas seulement le tueur de divers types de monstres : le lion de Némée, l'hydre de Lerne, le daim de Kerine, le sanglier d'Erymanthe et les oiseaux de Stymphal, il n'est pas seulement le vainqueur de la nature sur le mythe des écuries d'Augias et le vainqueur du matriarcat dans le mythe de la ceinture a obtenu l'Amazone Hippolyta. Si lui, avec sa victoire sur le taureau du marathon, les chevaux de Diomède et les troupeaux de Gérion, est encore comparable à d'autres héros, alors il y a deux de ses exploits par lesquels il a surpassé tous les héros de l'antiquité : dans l'extrême ouest, G. atteignit le jardin des Hespérides et prit possession de leurs pommes, et dans les profondeurs de la terre se rendit à Cerbère lui-même et l'amena au pov-st.

De tels mythes ne pouvaient apparaître qu'à l'ère de la lutte consciente et puissante de l'homme pour son bonheur. Il n'est pas surprenant qu'un tel héros ait été emmené au ciel par Zeus et qu'il y ait épousé Hebe, la déesse de la jeunesse éternelle.

De nombreux mythes parlent de la victoire de l'homme sur la nature. Quand Œdipe a résolu l'énigme du Sphinx, le Sphinx s'est jeté d'une falaise, quand Ulysse (ou Orphée) n'a pas succombé au chant envoûtant des sirènes et a navigué indemne devant elles, les sirènes sont mortes au même moment où les Argonautes en toute sécurité navigué parmi les Symplégades - des rochers qui jusque-là avaient convergé et divergé sans cesse, puis ces rochers se sont arrêtés pour toujours. Lorsque les mêmes Argonautes passèrent devant les fameuses pommes des Hespérides, les Hespérides qui les gardaient tombèrent en poussière et ne prirent que plus tard leur ancienne apparence.

MYTHES SUR LES DIEUX ET LES HÉROS. LEUR RÔLE DANS LE DÉVELOPPEMENT DE LA POÉSIE GRECQUE ANCIENNE

Le principal matériau de traitement poétique dans la littérature grecque antique était les mythes sur les dieux et les héros, qui ont pris naissance dans la période pré-classe, mais ont continué à se développer plus tard. Les épopées grecques, les paroles et les drames étaient pleins d'intrigues mythologiques, de motifs et d'images individuelles tirées de la mythologie. On peut dire que les mythes étaient un trésor qui est devenu la propriété de tout le peuple grec. La pénétration profonde des mythes dans la conscience des masses a créé les conditions d'une perception artistique directe des œuvres littéraires qui en sont issues. Cela s'applique également aux beaux-arts de la Grèce antique - à la sculpture et à la peinture sur vase.

Sans tenir compte du lien inséparable avec la mythologie, il est impossible de comprendre l'essence de la poésie grecque antique, les principes de son développement, la nature de sa perception par les Grecs eux-mêmes, et il est impossible de la percevoir correctement maintenant. Par conséquent, la déclaration bien connue de K. Marx («Sur la critique de l'économie politique») devrait servir de base à une étude correcte de celle-ci:

"En ce qui concerne l'art, on sait que certaines périodes de son apogée ne sont en rien compatibles avec le développement général de la société, et donc aussi avec le développement de la base matérielle de celle-ci, qui constitue, en quelque sorte, le squelette de Par exemple, les Grecs en comparaison avec les peuples modernes ou Shakespeare A propos de certaines formes d'art, par exemple l'épopée, il est même admis qu'ils dans leur forme classique, qui constitue une époque dans l'histoire du monde, ne peut jamais être créé dès que la production artistique en tant que telle a commencé, ce qui, par conséquent, dans le domaine de l'art lui-même, des formes connues de grande importance ne sont possibles qu'à un stade relativement bas de développement artistique. Si tel est le cas dans le domaine de l'art dans le rapport entre ses divers types, il est encore moins frappant que cette circonstance se situe par rapport à l'ensemble du champ de l'art au général développement social. La difficulté réside uniquement dans la formulation générale de ces contradictions. Il suffit de distinguer chacun d'eux, et ils ont déjà été expliqués. Prenons, par exemple, le rapport de l'art grec puis de Shakespeare à la modernité. On sait que la mythologie grecque n'était pas seulement l'arsenal de l'art grec, mais aussi son terreau. Cette vision de la nature et des relations sociales qui sous-tend la fantaisie grecque, et donc [l'art] grec, est-elle possible en présence de facteurs propres, les chemins de fer, locomotives et télégraphe électrique ? Où est Vulcain contre Roberts & Cie, Jupiter contre un paratonnerre et Hermès contre Crédit mobilier ! Toute mythologie surmonte, soumet et façonne les forces de la nature dans et par l'imagination ; elle disparaît donc avec une réelle maîtrise de ces forces de la nature. Que serait devenue la déesse Fama si Printinghousesquare avait existé ? La prémisse de l'art grec est la mythologie grecque, c'est-à-dire la nature et les formes sociales, déjà retravaillées de manière inconsciemment artistique dans la fantaisie populaire. C'est son affaire. Mais pas n'importe quelle mythologie, c'est-à-dire pas n'importe quel remaniement inconsciemment artistique de la nature (ici, celle-ci est entendue comme tout objectif, donc y compris la société). La mythologie égyptienne n'aurait jamais pu être le terreau ou le sein maternel de l'art grec. Mais en tout cas, c'est de la mythologie. Par conséquent, ce n'est nullement une telle évolution de la société qui exclut tout rapport mythologique à la nature, toute mythologisation de la nature, qui, par conséquent, exige de l'artiste une fantaisie indépendante de la mythologie.

D'autre part, Achille est-il possible à l'ère de la poudre à canon et du plomb ? Ou l'Iliade en général, avec l'imprimerie et la machine à imprimer ? Et les histoires, les chansons et les muses ne disparaissent-elles pas inévitablement, et donc les conditions préalables nécessaires à la poésie épique, avec l'avènement de l'imprimerie ?

Cependant, la difficulté n'est pas de comprendre que l'art grec et l'épopée sont liés par des formes connues de développement social. La difficulté est de comprendre qu'ils continuent à nous procurer un plaisir artistique et, en un certain sens, conservent la signification d'une norme et d'un modèle inatteignables.

Un homme ne peut pas redevenir un enfant, ou il devient enfantin. Mais la naïveté de l'enfant ne lui plaît-elle pas, et ne devrait-il pas lui-même s'efforcer de reproduire sa véritable essence au plus haut niveau ? La nature de l'enfant à chaque époque ne fait-elle pas revivre son propre caractère dans sa vérité naïve ? Et pourquoi l'enfance de la société humaine, là où elle s'est le mieux développée, n'aurait-elle pas pour nous un charme éternel, comme une scène qui ne se répète jamais ? Il y a des enfants mal élevés et des enfants séniles intelligents. De nombreux peuples anciens appartiennent à cette catégorie. Les Grecs étaient des enfants normaux. Le charme que leur art possède pour nous ne contredit pas la scène sociale sous-développée sur laquelle il a grandi. Au contraire, elle en est le résultat et est inextricablement liée au fait que les relations sociales immatures dans lesquelles elle est née, et ne pouvait que surgir, ne peuvent plus jamais se répéter.

A. M. Gorky parle également du rôle des mythes :

"Plus le conte de fées et le mythe sont anciens, plus le triomphe victorieux des gens sur les forces de la nature y résonne avec force et il n'y a absolument aucun drame de nature sociale, querelles d'unités humaines ... Des mythes dans lesquels un pessimiste désespéré et pessimiste attitude envers la vie et inimitié des gens - ces mythes sont venus d'Orient, où les premiers despotismes et les premières religions mystiques sont apparus, où, comme en Inde, une division nette en castes a été organisée, où les images les plus terribles des dieux ont été créées. L'humanité méditerranéenne a donné naissance à des dieux joyeux de l'Olympe ressemblant à des humains, et il est très visible que la matière première pour fabriquer ces dieux était de talentueux forgerons, potiers, chanteurs et musiciens, tisserands, cuisiniers et, en général, de vraies personnes servies... la déesse Déméter quitte l'Olympe et les dieux pour vivre parmi les hommes...

Le mythe et le conte de fées incarnent et reflètent le travail, la pensée matérialiste, qui a servi de base à la philosophie de Démocrite, puis a été transformée par Lucrèce Carus dans le célèbre poème "Sur la nature des choses".

Dans la ligne des intérêts et des buts de la littérature, ainsi que de tous les autres arts, le mythe et le conte de fées nous parlent du droit et de l'utilité d'exagérer le réel créé afin d'atteindre l'idéal, souhaité, et parlent aussi du positif et du réel. signification de l'hypothèse dans la science et dans la création littéraire..."

A. M. Gorky a parlé des racines mythologiques de la créativité poétique plus tôt, lors du premier congrès des écrivains soviétiques :

"Un mythe est une fiction. Inventer signifie extraire son sens principal de la somme du donné réel et l'incarner dans une image - c'est ainsi que nous avons obtenu le réalisme. Mais si nous ajoutons au sens d'extraire du donné réel - conjecturer, selon la logique de l'hypothèse, - ce qui est désiré est possible et pour compléter l'image avec cela, nous obtenons ce romantisme qui sous-tend le mythe et y est très utile, qui contribue à l'excitation d'une attitude révolutionnaire envers la réalité , une attitude qui change pratiquement le monde.

La remarque d'A. M. Gorki sur l'émergence des mythes venus d'Orient s'accompagne à juste titre de l'indication selon laquelle, appliquée aux peuples méditerranéens, cette affirmation doit être sévèrement restreinte. Dans la seconde moitié du XIXe siècle, une telle dépendance de la mythologie grecque vis-à-vis de l'Orient était grandement exagérée. Un monument de cette fascination pour la recherche d'éléments orientaux dans presque tous les mythes des anciens Grecs est le livre de O. Gruppe "Mythes et cultes grecs dans leurs liens avec les religions orientales" (1887). À l'heure actuelle, la plupart des scientifiques ont abandonné une telle réévaluation du rôle de l'Orient. La science bourgeoise moderne est dominée par la soi-disant "école anthropologique", dont le fondateur est Taylor, et ses représentants les plus éminents de nos jours - Fraser et Leng. Abordant plus correctement qu'au XIXe siècle les spécificités de la pensée humaine dans la société pré-classe, époque de la naissance des mythes, niant le rôle déterminant de la « migration » des mythes d'un peuple à l'autre, cette école, dans ses nombreuses études du matériel ethnographique des peuples les plus divers, a révélé les phénomènes de tabou, de fétichisme, de totémisme et d'animisme, a établi le grand conservatisme de la tradition orale et la conservation en elle des vestiges de la vie sociale des temps lointains. Tout cela est d'une grande importance pour l'étude de la mythologie grecque antique, qui était auparavant considérée sans lien avec les problèmes génétiques, avec les conditions sociales dans lesquelles vivait l'homme primitif. Les représentants de «l'école anthropologique» tentent de découvrir les causes de mythes similaires chez différents peuples; mais elles ne peuvent être cohérentes jusqu'au bout, puisqu'elles sont dominées par des vues idéalistes sur le développement de la société en général, sur l'origine des formes d'idéologie, et en particulier sur l'origine de la religion et du mythe. Les déclarations de A. M. Gorky, citées ci-dessus, contiennent un programme d'étude des mythes, et en particulier de la mythologie grecque, du point de vue du matérialisme cohérent.

Dans le même temps, en abordant l'étude des mythes grecs anciens et leur rôle dans le développement de la littérature grecque ancienne de ce point de vue, il faut garder à l'esprit que leur rôle décrit ci-dessus est strictement limité chronologiquement, à savoir par des périodes - "archaïques". " (jusqu'au 7ème siècle avant JC) et les soi-disant "classiques" (VII-IV siècles). Car la poésie scientifique mythologique de l'époque hellénistique, dont le précurseur est Antimaque de Colophon (fin du Ve siècle av. J.-C.), et les plus grands poètes sont Callimaque, Apollonius de Rhodes, Euphorion et leurs nombreux imitateurs romains (Catulle, Properce, Ovide , etc.), la mythologie n'était déjà qu'un « arsenal » rationnellement utilisé, mais en aucun cas un « terreau ». Les tentatives des mythographes pour faire revivre la mythologie en tant que système de pensée étaient vouées à l'échec. Marx dit à cette occasion : "... juste à cette époque où la mort du monde antique approchait, "l'école d'Alexandrie" est née, qui a essayé de toutes les manières possibles de prouver la "vérité éternelle" de la mythologie grecque et sa pleine le respect des "résultats de la recherche scientifique".C'est la direction, à laquelle appartenait l'empereur Julien, croyait qu'elle ferait disparaître le nouvel esprit envahissant de l'époque s'il fermait les yeux pour ne pas le voir.

Cette survivance d'elle-même par la mythologie ne s'est pas faite d'un coup, bien sûr. Déjà au Ve siècle av. e. chez les poètes tragiques et comiques, chez Anaxagore et les sophistes, le rationalisme perce avec un courant puissant, menaçant d'abolir la mythologie. Ce dernier, cependant, n'a pas disparu immédiatement.

"Les dieux de la Grèce", dit Marx, "une fois déjà tragiquement blessés à mort dans le Prométhée enchaîné d'Eschyle, ont dû mourir une fois de plus de manière comique dans les Conversations de Lucien".

Les réalisations des anciens Grecs dans les domaines de l'art, de la science et de la politique ont eu un impact significatif sur le développement des États européens. La mythologie, l'une des plus étudiées au monde, a également joué un rôle important dans ce processus. Pendant plusieurs centaines d'années, il l'a été pour de nombreux créateurs. Histoire, mythes La Grèce ancienne ont toujours été étroitement liés. Les réalités de l'époque archaïque nous sont connues précisément grâce aux légendes de cette période.

La mythologie grecque a pris forme au tournant du II-I millénaire av. e. Les contes de dieux et de héros se sont répandus dans toute la Hellas grâce aux Aeds - récitants errants, dont le plus célèbre était Homère. Plus tard, pendant la période des classiques grecs, les sujets mythologiques se sont reflétés dans œuvres d'art grands dramaturges - Euripide et Eschyle. Plus tard encore, au début de notre ère, les scientifiques grecs ont commencé à classer les mythes, à dresser un arbre généalogique des héros, en d'autres termes, à étudier l'héritage de leurs ancêtres.

Origine des dieux

Les mythes et légendes antiques de la Grèce sont dédiés aux dieux et aux héros. Selon les idées des Hellènes, il y eut plusieurs générations de dieux. Le premier couple à avoir des traits anthropomorphiques était Gaïa (Terre) et Uranus (Ciel). Ils ont donné naissance à 12 titans, ainsi qu'à des cyclopes borgnes et à des géants hécatoncheir à plusieurs têtes et à plusieurs bras. La naissance d'enfants monstres n'a pas plu à Uranus et il les a jetés dans le grand abîme - le Tartare. Cela, à son tour, n'a pas plu à Gaia, et elle a persuadé ses enfants-titans de renverser leur père (les mythes sur les anciens dieux de la Grèce regorgent de motifs similaires). Cela a été géré par le plus jeune de ses fils - Kronos (Time). Avec le début de son règne, l'histoire se répète.

Lui, comme son père, avait peur de ses enfants puissants, et donc, dès que sa femme (et sa sœur) Rhea a donné naissance à un autre enfant, il l'a avalé. Ce destin a frappé Hestia, Poséidon, Déméter, Héra et Hadès. Mais Rhéa ne put se séparer de son dernier fils : à la naissance de Zeus, elle le cacha dans une grotte de l'île de Crète et ordonna aux nymphes et aux Kurets d'élever l'enfant, et apporta à son mari une pierre enveloppée de langes, qu'il avalé.

Guerre avec les titans

Les anciens mythes et légendes de la Grèce étaient remplis de guerres sanglantes pour le pouvoir. Le premier d'entre eux a commencé après que Zeus adulte ait forcé Kronos à régurgiter les enfants avalés. Sollicitant le soutien de ses frères et sœurs et appelant à l'aide les géants emprisonnés dans le Tartare, Zeus commença à combattre son père et d'autres titans (certains passèrent plus tard à ses côtés). Les principales armes de Zeus étaient la foudre et le tonnerre, forgés pour lui par les Cyclopes. La guerre a duré une décennie entière; Zeus et ses alliés ont vaincu et emprisonné les ennemis dans le Tartare. Il faut dire que Zeus était également destiné au sort de son père (tomber aux mains de son fils), mais il a réussi à l'éviter grâce à l'aide du titan Prométhée.

Mythes sur les anciens dieux de la Grèce - les Olympiens. Descendance de Zeus

Le pouvoir sur le monde était partagé par trois titans, représentant la troisième génération de dieux. Il s'agissait de Zeus le Tonnerre (il est devenu le dieu suprême des anciens Grecs), Poséidon (le seigneur des mers) et Hadès (le propriétaire du monde souterrain des morts).

Ils eurent de nombreux descendants. Tous les dieux suprêmes, à l'exception d'Hadès et de sa famille, vivaient sur le mont Olympe (qui existe en réalité). Dans la mythologie grecque antique, il y avait 12 principaux célestes. L'épouse de Zeus, Héra, était considérée comme la patronne du mariage et la déesse Hestia était considérée comme la patronne du foyer. Déméter était responsable de l'agriculture, Apollon était responsable de la lumière et des arts, et sa sœur Artémis était vénérée comme la déesse de la lune et de la chasse. La fille de Zeus, Athéna, la déesse de la guerre et de la sagesse, était l'une des célestes les plus respectées. Sensibles à la beauté, les Grecs vénéraient également la déesse de l'amour et de la beauté, Aphrodite, et son époux Arès, le dieu guerrier. Héphaïstos, le dieu du feu, était loué par les artisans (en particulier les forgerons). Le rusé Hermès exigeait également le respect - un intermédiaire entre les dieux et le peuple et le patron du commerce et du bétail.

Géographie divine

Les anciens mythes et légendes de la Grèce créent une image très contradictoire de Dieu dans l'esprit du lecteur moderne. D'une part, les Olympiens étaient considérés comme puissants, sages et beaux, et d'autre part, ils étaient caractérisés par toutes les faiblesses et les vices des mortels : l'envie, la jalousie, la cupidité et la colère.

Comme déjà mentionné, Zeus dominait les dieux et le peuple. Il a donné des lois aux gens et contrôlé leur destin. Mais pas dans toutes les régions de la Grèce, l'olympien suprême était le dieu le plus vénéré. Les Grecs vivaient dans des cités-États et croyaient que chacune de ces villes (polis) avait son propre patron divin. Ainsi, Athéna a favorisé l'Attique et sa ville principale - Athènes.

Aphrodite a été louée à Chypre, au large de laquelle elle est née. Poséidon a gardé Troie, Artémis et Apollon - Delphes. Mycènes, Argos et Samos offraient des sacrifices à Héra.

Autres entités divines

Les anciens mythes et légendes de la Grèce ne seraient pas aussi intenses si seuls les gens et les dieux agissaient en eux. Mais les Grecs, comme d'autres peuples à cette époque, étaient enclins à diviniser les forces de la nature, et c'est pourquoi d'autres créatures puissantes sont souvent mentionnées dans les mythes. Ce sont, par exemple, les naïades (patronnes des rivières et des ruisseaux), les dryades (patronnes des bosquets), les oréades (nymphes des montagnes), les néréides (filles du sage marin Nereus), ainsi que diverses créatures et monstres magiques.

De plus, les satyres aux pieds de bouc qui accompagnaient le dieu Dionysos vivaient dans les forêts. De nombreuses légendes mettaient en scène des centaures sages et guerriers. Les déesses de la vengeance Erinnia se tenaient sur le trône d'Hadès, et sur l'Olympe, les dieux étaient divertis par des muses et des charites, mécènes des arts. Toutes ces entités se disputaient souvent avec les dieux ou se mariaient avec eux ou avec des gens. De nombreux grands héros et dieux sont nés à la suite de tels mariages.

Mythes de la Grèce antique : Hercule et ses travaux

Quant aux héros, dans toutes les régions de la Grèce, il était également de coutume d'honorer les leurs. Mais inventé au nord de l'Hellade, en Épire, Hercule est devenu l'un des personnages les plus aimés des mythes antiques. Hercule est connu pour le fait que, alors qu'il était au service de son parent, le roi Eurysthée, il a effectué 12 travaux (le meurtre de l'hydre de Lerne, la capture du daim de Kerine et du sanglier d'Erymanth, l'apport de la ceinture d'Hippolyta , la délivrance du peuple des oiseaux stymphaliens, l'apprivoisement des juments de Diomède, un voyage au royaume d'Hadès et autres).

Tout le monde ne sait pas que ces actes ont été commis par Hercule en expiation de sa culpabilité (dans un accès de folie, il a détruit sa famille). Après la mort d'Hercule, les dieux l'ont accepté dans leurs rangs: même Héra, qui tout au long de la vie du héros a comploté contre lui, a été forcée de le reconnaître.

Conclusion

Les mythes antiques ont été créés il y a plusieurs siècles. Mais ils ne sont en aucun cas primitifs. Les mythes de la Grèce antique sont la clé pour comprendre la culture européenne moderne.