شعرية القصص أ. قصص مصغرة "صغيرة" A.I.

1. ما رأيك في هذه القصة الصغيرة؟ ما معنى اسمها؟ لماذا يتم إعطاؤها بدون علامة تعجب؟

هذه قصة عن مصير المثقفين الروس خلال سنوات قمع ستالين. من الممكن صياغة موضوع هذه القصة بطريقة مختلفة - الرجل والسلطة في ظل ظروف النظام الشمولي. إذا أخذنا العبارة الختامية لمقال صحفي حول مشروع مخترع موهوب وإزالة علامة التعجب كعنوان لقصته ، فإن سولجينتسين يعطيها معنى فلسفيًا مأساويًا. إنه لأمر مؤسف أنه ، بسبب خطأ الدولة ، تبين أن حياة عامل الاستصلاح المخترع تتعارض مع جميع قوانين المنطق ، ومن المؤسف أن المقالة خصصت لموت مزعوم ، وليس لشخص حي ، إنه لأمر مؤسف أن مراسل "القلم غير البخل" لم يتمكن من نشر مقالته ، وهو يعلم الظروف الحقيقية لحياة موديست ألكساندروفيتش. إنه لأمر مؤسف أن تعيش ابنة مخترع منفي في خوف دائم من أولئك الذين في السلطة ومع شعور دائم بالكرامة المهينة.

2. ماذا ترى من ملامح بناء هذه القصة؟ كيف يؤثر ذلك على تصوره العاطفي للقارئ؟

تم تنظيم القصة بطريقة تجعل القارئ يتغلغل تدريجيًا في جوهر ما يحدث ، وأخيراً ، بعد قراءته حتى النهاية ، يصل إلى كشف أسباب هذا السلوك الذي يبدو غير عادي لسيدة في منتصف العمر. الحل ، لفهم الإشكاليات الاجتماعية والفلسفية للعمل ، نموذجي لعمل Solzhenitsyn. بعد كل شيء ، فقط في النهاية تتضح العلاقة بين محتوى المقال في الصحيفة وأهميتها الحقيقية بالنسبة لأنيا. عاطفياً ، في عملية القراءة ، يتعمق تعاطف القارئ مع آنا موديستوفنا وعائلتها.

3. ما هو أكثر - ملحمة أم غنائية في القصة؟ برر وجهة نظرك.

الحدث الكامن وراء المؤامرة بسيط للغاية: تحاول امرأة إزالة صحيفة من منصة ، ويوقفها شرطي ، ولكن قبل تحديد العقوبة ، تحاول فهم أسباب تصرفها. عندما علم أن الصحيفة تحتوي على مقال مدح عن والدها ، سمح لها بأخذ الصحيفة معها ، وهي تهرب بسعادة إلى المنزل لإرضاء والدتها. ومع ذلك ، فإن هذه الحبكة البسيطة يكملها عدد من التأملات والمشاهد الغنائية ، بالإضافة إلى وصف لتجارب البطلة. تتضمن الإضافات الغنائية وصفًا لطبيعة الخريف في موسكو ، ولعبة آنا موديستوفنا مع قطرات المطر ، ورد فعلها الغريب على محتوى مقال صحفي ، وأخيراً ، خاتمة غنائية قصيرة حزينة.

4. على صفحات القصة القصيرة ، يتم تقديم وصف تفصيلي إلى حد ما لطبيعة الخريف في المدينة. لماذا في رأيك يلجأ المؤلف إلى مثل هذه التقنية؟ ما هو دور المناظر الطبيعية في قصة "يا للأسف"؟

المشهد في القصة خاص ومتناقض إلى حد ما. فهو يجمع بين البدايات القاتمة وبعض البدايات المنعشة. ممطر ، رطب ، لكن ليس باردًا. توقف المطر بالفعل عن الرذاذ. "شارع مرتفع رمادي رقيق." وفي الشارع "الصدر يتنفس بين طريقين من الغاز المحترق". يصف المؤلف بالتفصيل قطرات الماء ، فضية بيضاء في يوم غائم ، ولعبة آنا موديستوفنا ، التي أتت إلى المؤسسة لبعض معلومات ضرورية، مع قطرات المطر. يرمز هذا المشهد ، في تناقضه ، إلى توقع التغييرات للأفضل: من خلال الأوساخ والرطوبة ، من خلال شبكة كثيفة من الفروع البنية والرطبة التي عاشت بعيدًا ، رأت أنيا الأغصان والأغصان والبراعم في العام المقبل. لهذا السبب ، تغير مزاجها فجأة ، نسيت نفسها وبدأت في البحث عن قطرات.

5. ما هي الفترة الزمنية الموصوفة في القصة؟ هل تشعر بتوقع شيء جديد ، بعض التغيير المأمول؟

كان ذلك في أكتوبر 1952. لم يتبق سوى القليل حتى النهاية النظام الستاليني، قبل عدة سنوات من بداية "الذوبان". هاجس التغييرات المستقبلية ، كما ذكرنا سابقًا ، نجد في وصف طبيعة الخريف في موسكو ، في ظهور مقال لم يتم التحقق منه في الصحيفة حول اختراع ما قبل الثورة لمهندس مكبوت ، وهو سلوك رقيق إلى حد ما لشرطي اضطر ، في روح ذلك الوقت القاسي ، إلى التصرف بشكل لا لبس فيه ، لكنه سمح بأخذ الصحيفة قائلاً: "خذها قريبًا ، حتى الآن لم ير أحد ..." من الصعب التنبؤ ، ولكن بالفعل في قصة "يا للأسف" كان يتنفس مع توقع حياة جديدة ، على الرغم من كل مأساتها آنذاك.

6. تابع سلوك بطلة قصة آنا موديستوفنا. ماذا يمكن أن يقال عن شخصيتها ، والظروف التي تعيش فيها؟ لماذا جذبت صورة أحد المارة انتباهها إلى هذا الحد وما سبب الشعور العدائي؟ ما رأي المؤلف في المارة؟

آنا موديستوفنا شخص ذكي ومتواضع ومهذب في السلوك والتواصل مع الآخرين. تضيع بسهولة في الظروف الصعبة ، فهي تطاردها باستمرار شعور بالخوف. لدى المرء انطباع بأنه كان عليها ذات مرة أن تتصرف كمتسول في المؤسسات السوفيتية. تشعر بالحرج من المظاهر الطبيعية لمزاجها. لذا ، انجرفت بعيدًا باللعب بالقطرات ، فجأة "أسقطت يدها" ، وسمعت خطوات حازمة خلفها. "خائفة" - تستخدم Solzhenitsyn مثل هذا النعت الغريب ، ولكن المثير للاهتمام ، الذي يميز حالتها في تلك اللحظة (إنها ليست خائفة ، وليست خائفة ، ولكنها خائفة ، مما يؤكد على مفاجأة الخوف الذي اجتاحها). ولفت انتباهها إلى أحد المارة ، أحد أولئك الذين ، على حد تعبير المؤلف ، "لا يلاحظ سوى سيارة أجرة أو بائع سجائر في الشارع". عرفت آنا موديستوفنا جيدًا نوع هؤلاء الأشخاص الواثقين مبكرًا ، مع طابع التعليم والتعبير المنتصر على وجوههم. عندما نكتشف أنها ابنة شخص مكبوت ، نفهم سبب خوفها المستمر وانعدام الأمن في السلوك والخوف من هذا النوع من الشباب ذوي التعبير المنتصر.

7. حلل حوار آنا موديستوفنا مع شرطي. ما سبب خوفها؟

سبب خوف آنا موديستوفنا من ظهور شرطي هو أن محاولتها إزالة الصحيفة من المنصة يمكن تفسيرها على أنها عمل سياسي ("أو هل تريد من الناس ألا يقرأوا الصحف" - أول شيء يمكن وذاك يتبادر إلى الذهن في هذا عمومًا وصيًا جيدًا للنظام في تلك الأيام). سلوكها أثناء الحوار مع الشرطي غير مؤكد ، ومحبب إلى حد ما ، ومليء بالخوف. ومع ذلك ، فقد اعتادت بالفعل على إخفاء الكثير: تشرح سبب حاجتها إلى صحيفة ، وكشفت فقط أنصاف الحقائق ، مدركة أن صدقها يمكن أن يدمرها. التعبير عن الامتنان لرجل الميليشيا صادق بالطبع ، لكنه يبدو مهينًا ويرافقه أقواس منحنية.

8. ما هو موقف مقال آنا موديستوفنا والمؤلف نفسه؟ ماذا يعني تعريف المؤلف "مراسل قلم مرح"؟

أثارت مقالة آنا موديستوفنا الأمل في تخفيف محنة والدها المنفي ، حتى أنها نسيت المعلومات التي تحتاجها ، والتي ربما كانت بحاجة إليها في نفس الحالة. في نهاية القصة ، نتعرف على جهود Modest Alexandrovich لنقله للعيش في وادي نهر Chu ، حيث تم تنفيذ مشروعه. كان رد فعلها مميّزًا لشخص يخاف من الحياة: لم تتوانى ، لم تكن مسرورة - "كانت ترتجف من الارتجاف الداخلي والخارجي كما كانت قبل المرض."

ينقل المؤلف مقال الصحفي بسخرية واضحة إلى أسلوب المقالات الصحفية التي تعود إلى الحقبة السوفيتية ، ويلاحظ ويسخر من الكليشيهات الإيديولوجية السائدة: مزاج بهيج على عكس الطقس القاتم ، ومزاج بهيج في فرونزي منسجم مع الطقس المشمس. "مراسل قلم قاس" ، أي الذي يشرح أفكاره وملاحظاته بإسهاب ، المصطلحات التقنية المائية المستخدمة بكثرة ، استشهد بأرقام الغلة في حقول المزارع الجماعية. مع كل ما يمتلكه من "قلم غير بخيل" ، قيل مشروع Modest Alexandrovich باختصار شديد ، واقتبس Solzhenitsyn هذا النص بالكامل. ولسخرية القدر ، يقتبس المؤلف عن النظام القيصري الخامل ، بعيدًا عن مصالح الشعب. هذه سمة أيديولوجية إلزامية لماضي روسيا. لم يكلف الصحفي نفسه عناء اكتشاف المصير الإضافي للمخترع ، فقط بناءً على تخميناته الخاصة اقترح أنه لم يعش ليرى الأيام المشرقة لانتصار اختراعه.

9. كيف ظهر موقف المؤلف في نهاية القصة؟

تم الكشف عن مكانة المؤلف في خاتمة القصة بشكل مقتضب ، ولكن بإيجاز. كلماته مليئة بالمرارة لمصير الموهوبين الذين يجبرون على الذبول في المعسكرات ، يخدمون رابطًا ولا يجدون تطبيقًا لمعرفتهم وقوتهم. الجمل الأربعة الأولى من النهائي تعجب. في هذا التعجب مشاعر المفاجأة. ثم تدني الحالة المزاجية إلى المرارة والحزن. الكلمات المحزنة بشكل خاص هي عبثية الوضع الحالي مع المخترع - "مكتب القائد الآن لن يلصق هذا الرجل العجوز عديم الفائدة بأي شكل من الأشكال: لا توجد وظيفة مناسبة له ، ولم ينجح في التقاعد".

10. اقرأ بنفسك وحلل إحدى قصص Solzhenitsyn ، على سبيل المثال ، "The Incident at the Kochetovka Station" أو "The Right Hand".

أحد مواضيع عمل سولجينتسين هو دراسة أسس الشخصية الوطنية ومظاهرها في ظل ظروف النظام الشمولي. نلتقي بمثل هذه الصور الشعبية في يوم واحد لإيفان دينيسوفيتش ، وفي قصة "ماتريونا دفور" ، وفي القصص القصيرة للكاتب ، بما في ذلك "القضية في محطة كوتشيتوفكا". مواد من الموقع

يُظهر هذا العمل الصراع بين الأفكار الشائعة حقًا عن الخير والشر والنظرة العالمية التي تشكلت في ظروف تاريخية محددة ، في ظل ظروف نظام شمولي. هناك تضارب في الواجبات والضمير ، ونتيجة لذلك يتم تدمير الإيجابية في الشخص ، والتي يمكن اعتبارها للوهلة الأولى تجسيدًا للشخصية الوطنية. الملازم الشاب فاسيلي زوتوف ، في الواقع ، شخص جيد للغاية ، يترك انطباعًا جيدًا على القارئ في البداية. إنه يجتذب بمظهره وصدقه ومشاعره بأنه لا يستطيع الوصول إلى الخطوط الأمامية ، وقلقه على الأسرة في ظل الاحتلال. إنه صادق في إيمانه بالثورة ، قضية لينين والسلطة السوفيتية. ينقل المؤلف تفكير زوتوف الأيديولوجي بسخرية غير مقنعة.

كان اختبار الإنسانية هو الاجتماع مع المفكر تفيريتينوف ، الذي كان قد تخلف عن القيادة ، الممثل السابق الذي انضم طواعية إلى الميليشيا ، إلى جانب العديد منهم دخلوا في بيئة ، وتركوها. إنه ينتمي إلى الأشخاص غير المحميين. بدلاً من الوثائق التي دمرت في البيئة ، قدم زوتوف ، مساعد القائد العسكري للمحطة ، مع صورة لعائلته. ويشعر زوتوف لبعض الوقت بالتعاطف مع هذا الرجل المتعب في منتصف العمر ، ويريد تصديقه. ولكن بمجرد أن قام Tveritinov بالحجز وخلط بين أسماء Stalingrad و Tsaritsyn ، تصرف فاسيلي بقسوة وغير إنسانية: لقد سلم تفريتينوف إلى NKVD ، أي إلى موت محقق ، مصحوبًا بإرساله بأنفه. لا يهدأ ضميره ، حتى أنه يحاول معرفة مصير تفيريتينوف من المحقق. يدرك في أعماق روحه أنه ارتكب فعلًا لا يستحق. وهو يحاول تبرير نفسه: "أردت التأكد من أنه لا يزال مخربًا مقنعًا أو أنه قد تم إطلاق سراحه منذ فترة طويلة".

"لكن لم يكن بإمكان زوتوف أن ينسى هذا الشخص أبدًا في حياته كلها ..." وأشار الباحثون إلى أنه لا يمكن أن ينسى الشخص ، وليس المعتقل ، المشتبه به. أصبحت "القضية" اختبارًا أخلاقيًا خطيرًا للملازم ، وهي آلام ضمير استمرت طوال حياته. في القصة ، واصل Solzhenitsyn تأملاته حول جوهر الشخصية الوطنية ، مثبتًا فكرة استقامة الشخص الروسي بطريقة "التناقض".

لم تجد ما كنت تبحث عنه؟ استخدم البحث

في هذه الصفحة ، مادة حول الموضوعات:

• تلخيص ما هو مؤسف solzhenitsyn
• يا للأسف يجيب solzhenitsyn على الأسئلة
• إجابات على الأسئلة حول قصة Solzhenitsyn ، يا للأسف
• ما هو أكثر ملحمية أو ليويه في قول ما هو مؤسف
• تنزيل عرض تقديمي لقصة Solzhenitsyn يا للأسف

الأقسام: المؤلفات

"يمكنك وضع الكثير في شكل صغير ، ومن دواعي سروري أن يعمل الفنان على شكل صغير ..."

منظمة العفو الدولية Solzhenitsyn

المعدات: صورة الكاتب.

الأساليب المنهجية في الدرس: العمل بالنص ، تحديد الصور الرئيسية ، الكلمات ، مقارنة النصوص.

المهمة الرئيسية: تم تقسيم الفصل إلى مجموعات إبداعية. تلقت كل مجموعة من الطلاب مهمة فردية: قراءة قصص مصغرة من تأليف A.I. Solzhenitsyn ، للإجابة على الأسئلة.

• ميزات النوع من القصائد في النثر.
• ما هي الموضوعات والأفكار الرئيسية؟
• تحليل البنية التصويرية للقصائد في النثر.

خلال الفصول

أنا. كلمة الافتتاح.

معلم. موضوع درسنا مخصص للقصص القصيرة - المنمنمات لـ A.I. Solzhenitsyn "Tiny". الغرض من الدرس: إعطاء فكرة عن شخصية الكاتب ، وتحديد موضوع القصص المصغرة ، وتعميق فهم الطلاب لخصائص نوع القصائد في النثر ، وإجراء تحليل مقارن ، وتحديد موقف الكاتب من الكاتب. في سياق الدرس ، يجب أن نعرف ما إذا كان Solzhenitsyn تمكن من "وضع الكثير" في القصص المصغرة؟ إذن ، في أي فترة من حياة A.I. Solzhenitsyn كانت هذه الأعمال مكتوبة؟

طالب أدبي. يمكن تقسيم المنمنمات القصصية لـ "Tiny" بشكل مشروط إلى قسمين. تم إنشاء الجزء الأول من القصص من عام 1958 إلى عام 1960 ، وكان العديد منها مرتبطًا برحلات ركوب الدراجات في وسط روسيا. كانت محاولات طباعتها في روسيا في الستينيات عقيمة. ذهبنا إلى ساميزدات. نُشر الجزء الأول من "Tiny" لأول مرة في مجلة "Frontiers" في فرانكفورت عام 1964. الجزء الثاني من القصص المصغرة كتب في 1996-1999. أول إصدار ظهر في المجلة " عالم جديد". في رسالة إلى نوفي مير ، كتب المؤلف: "فقط عندما عدت إلى روسيا تمكنت من كتابتها مرة أخرى ، لكنني لم أستطع ..."

ثانيًا. الجزء الرئيسي.

معلم. قصص "الطفل" عبارة عن اسكتشات صغيرة وانعكاسات في الصور والقصص الدقيقة والمنمنمات الغنائية ، وهو نوع من "الاستطرادات الغنائية" التي نالت حياة مستقلة. من أين تبدأ الحديث عن قصص Solzhenitsyn المصغرة؟ يبدو من تعريف النوع "Tiny". غالبًا ما يطلق نقاد الأدب على القصائد "الصغيرة" في النثر. دعونا نتذكر أصول هذا النوع ومميزاته.

طالب أدبي. قصائد في النثر .. ظاهرة غير مألوفة ومذهلة. تحول I.S Turgenev إلى هذا النوع في نهاية حياته. قدمت دورة أعماله "قصائد في النثر" نوعًا جديدًا من النثر الصغير في الأدب الروسي. كان للأسلوب الفني لـ "قصائد في النثر" تأثير على Ya.P. Polonsky ، و I.A. Bunin ، و Prishvin وغيرهم من الكتاب في القرنين التاسع عشر والعشرين. لكن فقط A.I. Solzhenitsyn لديه دورة كاملة من الأعمال من هذا النوع ، بالإضافة إلى Turgenev I.S. فنانين من عصور مختلفة ، وأساليب إبداعية مختلفة يجتمعون ليس فقط من خلال جاذبية نوع واحد في عملهم ، ولكن أيضًا من خلال محتوى أعمالهم. يمكن تعريف "قصائد نثرية" لتورجينيف و "كروخوتكا" لـ Solzhenitsyn على أنها "قصيدة عن مسار الحياة التي تم قطعها" ، وموضوعاتها هي "روسيا ، ... الطبيعة ، الحياة ، الحب ، الموت ، الكفر" (L.P. غروسمان). إن جاذبية Solzhenitsyn لتقليد النوع "Poems in Prose" لـ I.S Turgenev مهمة بشكل أساسي. يسمح لك السرد بضمير المتكلم ، نيابة عن شاهد عيان للأحداث ، بالتعبير الكامل عن موقف المؤلف تجاه ما يحدث ؛ صوت خواطر ومشاعر المؤلف في كل قصة بصراحة وصدق. ومع ذلك ، فقد خضع هذا النوع في تطور Solzhenitsyn لبعض التغييرات. "قصائد ..." تورجينيف لم تعكس أهمية اجتماعية ، مشاكل فعليةمهم لتلك الحقبة. يثير Solzhenitsyn ، جنبًا إلى جنب مع دراسة الحقائق العالمية الأبدية في حياة الإنسان المعاصر ، أسئلة ملحة ومكثفة في التسعينيات في كروخوتكي

طالب أدبي.القصائد في النثر ... في مثل هذا الجمع من الكلمات ، نندهش من تشابك نوعين من الإبداع اللفظي: النثر والشعر. عرّف إم إل غاسباروف قصيدة في النثر "على أنها عمل غنائي في شكل نثر ، له السمات التالية للقصيدة الغنائية: حجم صغير ، زيادة عاطفية ، انطباع شخصي واضح أو تجربة للمؤلف ، عادة تكوين بلا حبكة." البطل الغنائي هو موضوع التجربة وموضوع الصورة. في قصيدة النثر ، كقاعدة عامة ، لا تستخدم الوسائل التعبيرية مثل المتر والإيقاع والقافية. لذلك ، لا ينبغي الخلط بين هذا النوع والأشكال الوسيطة بين النثر والشعر على وجه التحديد على أسس مترية - مع الشعر الحر (ver libre) والنثر الإيقاعي.

معلم.من المستحيل تغطية جميع القصص - المنمنمات لـ A.I. Solzhenitsyn في درس واحد ، وبالتالي سنقتصر اليوم على العديد من الأعمال ونحاول استكشاف هيكلها الأيديولوجي والمجازي. لذا ، دعنا ننتقل إلى النص "Tiny". كل تفصيل وكل كلمة لها مغزى ، لأن أي قصيدة ، بما في ذلك القصيدة النثرية ، عادة ما تكون صغيرة. بالمناسبة ، حتى مع علامات الترقيم ، يجب أن تكون حذرًا بشكل خاص - وإلا يمكنك تخطي الشيء الرئيسي ، وليس تخمين الأسرار ، وعدم اختراق الفكرة الفنية للعمل.

المجموعة الأولى من الطلاب

طالب علم. يمكن تقسيم القصص المصغرة حسب الموضوع إلى مجموعتين. الموضوع الرئيسي لقصائد النثر "نفس" ، "كرة" ، نار ونمل "،" لارك "،" عاصفة رعدية في الجبال "هو وحدة الإنسان والطبيعة. لاحظ الكاتب كل شيء: الروح العذبة بعد المطر ، وصوت الرعد الذي ملأ الخانق ، حتى لا يسمع هدير الأنهار ، والكلب شارك ، وهو يفرح بالثلج الأول ، والنمل الذي فعل. لا تريد أن تترك جذوعها الأصلية وتهلك في النار ...

بالطبع ، من حيث السمات الإيقاعية ، هذه القصص بعيدة كل البعد عن الشعر الكلاسيكي ، لكنها في الواقع لها جذور غنائية في تأثيرها المجازي والعاطفي على القارئ. إنها انعكاس فلسفي ، رسم تخطيطي يظهر التجارب النفسية العميقة للشخص. يتم التعبير بوضوح عن صورة المؤلف في القصيدة ، لأن البطل الغنائي هو المؤلف نفسه ، ويعبر صراحة عن موقفه من الحدث. وفقًا لنوع الكلام ، هذا تفكير حول جوهر الوجود ، حول العلاقة التي لا تنفصم بين الإنسان والطبيعة. القصائد لها نص فرعي عميق يبعد فهم المعنى النهائي عن الإدراك الأساسي.

طالب علم.قصة التنفس. يصف الكاتب الصباح الباكر ، مشاعره ، الشعور بالسعادة من حقيقة أن لديه فرصة لاستنشاق الهواء "المليء بالزهور والرطوبة والنضارة". وبينما يمكن للشخص أن يتنفس "بعد المطر تحت شجرة التفاح ، لا يزال بإمكانك العيش!". تمكن Solzhenitsyn من رسم مثل هذه الصورة لأنه يعرف كيف يراقب الطبيعة ويحبها ويعرفها ، ويفهم أن معنى الحياة البشرية يكمن بالتحديد في القدرة على الاستمتاع بكل لحظة.

طالب علم.قصة "الكرة". على الرغم من أن معظم القصائد النثرية تحتوي على تركيبة خالية من الحبكة ، إلا أنه في عدد من منمنمات Solzhenitsyn ، يمكن رؤية قصة القصة بسهولة ("كرة" ، "عاصفة رعدية في الجبال" ، "نار ونمل"). خذ على سبيل المثال ، عمل "الكرة". جميع عناصر الحبكة موجودة: عرض قصير مباشر ("في الفناء لدينا ولد واحد يحمل كلبه شريك على سلسلة ...") ؛ المؤامرة التي أعدها المعرض ("... عندها فقط ترك الصبي زميله المسكين يركض حول الفناء") ؛ ذروة ("ركض نحوي ، ... قفزني ، استنشق العظام - وابتعد مرة أخرى ، بطن في الثلج!") والخاتمة التالية ("أنا لست بحاجة إلى عظامك ، يقولون ، - فقط أعط لي الحرية! "). مع كل البساطة الظاهرة ، هذه ليست مجرد قصة عن الكلب شريك. يشجعنا الكاتب على النظر بعناية في العالم من حولنا: حتى بالنسبة للحيوان ، فإن فرحة الحرية ، بدون مقود ، تبين أنها أكثر أهمية من الطعام. في مثل هذا العمل غير المعقد ، تمكن المؤلف من الجمع بين سهولة السرد وخطورة الموضوع. باستخدام كوميديا ​​المشهد بمهارة ، يكشف "إضفاء الطابع الإنساني" على سلوك الكلب من قبل Solzhenitsyn عن العلاقة العميقة بين الإنسان والطبيعة.

طالب علم.رسم نثري صغير بعنوان "Bonfire and Ants" ليس أقل من ذلك. لم يلاحظ البطل أن "جذوعًا فاسدة من الداخل مكتظة بالنمل" ، ألقى بها في النار. وعلى الرغم من أنه دحرج الجذوع إلى الحافة ، إلا أن النمل لم يهرب من النار ("بالكاد تغلبوا على رعبهم ، استداروا ... و - نوعًا ما من القوة دفعهم إلى وطنهم المهجور! - ... و مات ..."). يبدو أنه يمكن أن يكون شعريًا هنا؟ لكن علامات الشعر مخفية هنا في شحنة عاطفية عميقة. يمنح المؤلف للقارئ فرصة لفهم حقيقة مهمة للغاية: الشعور بالوطن والوطن أقوى حتى من رعب الموت.

طالب علم.قصة "عاصفة رعدية في الجبال". وصف الطبيعة يردد صدى صور الطبيعة في قصص غوركي الرومانسية المبكرة. موضوع هذه القصيدة النثرية هو وصف لعاصفة رعدية في الجبال. الصور واللوحات الرئيسية هي "البرق ، الرعد ، الأمطار الغزيرة". العاصفة الرعدية لا تترك انطباعًا مؤلمًا على القارئ ، ولا تسبب شعورًا بالخوف ، وإن كان أبطال القصة في بداية العاصفة الرعدية "زحفوا من الخيام واختبأوا". طبيعة Solzhenitsyn حية ، وكل شيء في جسدها مترابط. لا يصور الكاتب ظاهرة طبيعية رائعة فحسب ، بل يجد أيضًا الكلمات الدقيقة ليخبرنا بما يراه ويشعر به ("ونحن ... نسينا أن نخاف من البرق والرعد والمطر ... جسيم ممتن لهذا العالم "). في هذه اللحظة من الاندماج مع الطبيعة تحدث نظرة ثاقبة في العالم الداخلي للبطل: ما كان غامضًا ومزعجًا يتحول فجأة إلى شعور غير عادي بالسعادة. الطبيعة قريبة داخليًا ومفهومة للإنسان ، مرتبطة به. لا يشكل الإنسان والطبيعة دائمًا وحدة ، لكن الحدود بينهما متحركة. يحتاج الإنسان ، لكي يفهم الطبيعة ، إلى أن يرى نفسه فيها. إن وصف الطبيعة وفكرة الإنسان كجسيم من العالم الأساسي الكبير للكون متشابكان بشكل وثيق ، يندمجان في واحد.

طالب علم.القصص القصيرة - المنمنمات "Larch" و "Lightning". موضوع هذه الأعمال هو أفكار المؤلف حول الضمير ، حول الاختيار الأخلاقي ، حول العلاقة التي لا تنفصم بين الشخص وجذوره. قصيدة "لارش" مبنية على المقارنة: تتم مقارنة الشجرة بنوع معين من الناس. يسقط لارك في الخريف مع الأشجار المتساقطة ("نعم ، كيف يتفتت معًا واحتفاليًا - مع وميض من الشرر الشمسي") ، على الرغم من أنه "بقدر ما نراه - صنوبرية ، صنوبرية". وفي الربيع ، تعود مرة أخرى إلى أشجارها الصنوبرية من خلال إبر حريرية ... سلوك "الشجرة الغريبة" هو سلوك إنساني: يعتقد المؤلف أنها كائن حي. تنتهي القصة بشكل غير متوقع - بمقارنة مع الناس ("بعد كل شيء ، هناك مثل هؤلاء الناس").

طالب علم.تم بناء قصيدة "البرق" أيضًا على المقارنة: تتم مقارنة صاعقة البرق أثناء عاصفة رعدية بـ "ضربة القصاص والضمير". ذات مرة ، بعد عاصفة رعدية ، رأى المؤلف أنه "من بين أعلى أشجار الصنوبر ، اختار البرق ليس الزيزفون الأطول - ولكن لماذا؟ ... لقد مررت بداخلها المفعم بالحيوية والثقة بالنفس. ماتت الشجرة. وتنتهي قصة هذا الحدث ، التي شهدها الكاتب ، بتأمل الكاتب أن الصاعقة التي قتلت شجرة الزيزفون هي بمثابة ضربة من "عقاب الضمير" التي ستفوق حتماً الإنسان على الفعل الشرير.

معلم.لذلك ، تختلف القصائد في نثر Solzhenitsyn في المزاج. بعضهم مليء بمشاعر مشرقة ومتفائلة ، والبعض الآخر حزين ومتشائم. لا يزال البعض الآخر يجمع بين مزاجين متعارضين في نفس الوقت: مرح ودرامي ، بهيج وحزين. البدايات الشعرية والنثرية متشابكة بشكل وثيق في كل منمنمة من قبل Solzhenitsyn. هذا نوع من اليوميات الغنائية ، وهو في كثير من النواحي متناغم مع قصص K. Paustovsky M. Prishvin. تساعد معرفة الشخص بالعالم المحيط الشخص على فهم القيم الحقيقية ومعنى الحياة البشرية.

المجموعة الثانية من الطلاب

طالب علم. مجموعة خاصة من "كروخوتوك" هي مقالات عن السفر: "بحيرة سيجدين" ، "مدينة على نهر نيفا" ، "رماد الشاعر" ، "في وطن يسينين". المقال هو نوع من النثر الوثائقي. غالبًا ما يتم تخصيصه لحياة المؤلف المعاصرة والحقائق والأشخاص. في الوقت نفسه ، يحتفظ المقال بخصائص الانعكاس المجازي للحياة ، وبهذا المعنى ، يقترب المقال من القصة. ظهرت المقالات الأولى في القرن الثامن عشر في المجلات الساخرة Trutne و Novikov's Painter. في نوع مقال السفر ، تمت كتابة كتاب أ.س. راديشيف "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو". الصورة الرئيسية لمقالات سفر Solzhenitsyn هي صورة الوطن الأم ، روسيا.

طالب علم.بحيرة سيجدين. بحيرة Segden "محاطة بغابة ساحلية" ، والمياه فيها "ناعمة ، متساوية ، ناعمة بدون تموجات ... - وقاع أبيض". ومع ذلك ، فإن حلم البطل بالاستقرار هنا إلى الأبد ليس مقدرًا أن يتحقق: البحيرة وشواطئها والغابة المحيطة بها هي ملكية خاصة. هناك منشورات حولها لا تسمح لأي شخص بالدخول إلى هذه الأماكن المحجوزة. ”بحيرة جميلة. الوطن "، حيث ممنوع الذهاب ...

طالب علم.قصة "رماد الشاعر". ياكوف بتروفيتش بولونسكي "اعتنى بهذا المكان باعتباره مكانه الوحيد وأمر بدفن نفسه هنا" ، أي في قرية ليغوفو ، و "مدينة أولغوف القديمة سابقًا" ، على جرف مرتفع فوق أوكا. اشتهرت هذه الأماكن ليس فقط بجمالها ، ولكن أيضًا بأديرتها - أوسبنسكي وسانت جون الإنجيلي. "كلاهما تم إنقاذهما من قبل باتو الخرافي". لكن لم يبق شيء من جمالها السابق: لا كنائس وقباب ، ويوجد سجن في الأديرة: "فوق كل العصور القديمة - أبراج ...". وتم تفكيك الكنائس إلى طوب لحظيرة الأبقار ، وتم تدنيس قبر الأسقف ، وحتى قبر بولونسكي كان "في المنطقة" حتى تم نقل رماده إلى ريازان ... يتأمل الكاتب في حقيقة أن الذاكرة ، الثقافة ، أخلاقيا ، هي مفتاح مستقبلنا ، وربما الأمن القومي لبلدنا. من المهم أن يشعر كل منا بأنه: عامل مؤقت أو شخص يعرف نفسه كحلقة وصل في سلسلة الأجيال ، ويشعر بالامتنان لما فعلته الأجيال السابقة والمسؤولية تجاه المستقبل.

طالب علم. مقال "في وطن يسينين". يصف الكاتب القرية التي ولد فيها سيرجي يسينين وترعرع فيها: "غبار. لا توجد حدائق. لا توجد غابة قريبة ... في كوخ Yesenins - أقسام بائسة ، خلايا ، لا يمكنك حتى تسميتها غرف. قرية عادية ، فيها الكثير ، "... الجميع مشغولون بالخبز والربح والطموح أمام جيرانهم". لكن في هذه القرية ، في كوخ فلاح عادي ، ولد الشاعر العظيم و "صُدم ، وجد الكثير من الجمال - بجوار الموقد ، في الحظيرة ، في البيدر ، خارج الضواحي - الجمال الذي تم الدوس عليه منذ ألف عام ولم يتم ملاحظته ". أي نوع من المواهب ألقى الخالق في قلب رجل قروي مشاكس ، يمكنه أن يقول بشكل غامض عن شريط مظلم من الغابة: "Capercaillie تبكي في الغابة بأجراس ..."؟

طالب علم.قصة "مدينة على نهر نيفا". الجمال الأبدي النهائي و "أروع روعة" الكاتدرائيات والقنوات والمسارح وقصور المدينة على نهر نيفا. يتأمل المؤلف في حقيقة أن الروس هم من بنوا هذا الجمال "... يكسرون أسنانهم ويلعنون ويتعفن في المستنقعات الملبدة بالغيوم". إن عظام الأجداد "ذابت وتحجرت إلى قصور". في الختام ، يطرح Solzhenitsyn أسئلة ، الإجابات التي لن يتم تقديمها إلا من خلال مستقبلنا: "هل من الممكن أن يتم نسيان كل شيء تمامًا أيضًا - انفجارات خلافنا ، آهات من أعدموا ودموع الزوجات؟ هل سيعطي كل هذا أيضًا جمالًا أبديًا كما هو الحال في مدينة نيفا؟ هل من الممكن أن تكون كل "حياتنا الخرقاء المدمرة" تعهدًا بالجمال والحياة؟

ثالثا. كلمة أخيرة.

رابعا. الواجب المنزلي: حاول كتابة عمل صغير من نوع معين بنفسك ، مع ملاحظة سماته الرئيسية.

يبحث الكتاب في سمات أسلوب وشاعرية النثر القصير لأ. يعتبر نثر سولجينتسين القصير جزءًا لا يتجزأ من إحدى أكثر الفترات المثمرة في تطور القصة القصيرة الروسية في الخمسينيات والستينيات: العصر الذي عصر جديدالتوسع المكثف للكرة المصورة في الفن الواقعي. الكتاب موجه لمجموعة واسعة من القراء.

* * *

المقتطف التالي من الكتاب الأحادية الفنية لألكسندر سولجينتسين. مشاكل الشعر (V.V. Kuzmin ، 2015)مقدم من شريكنا الكتاب - شركة اللترات.

1. الأحادية الفنية لـ Solzhenitsyn

في السياق الأدبي في الستينيات ، امتلأ مفهوم المؤلف فيما يتعلق بـ Solzhenitsyn بمعناه الأصلي. "Augeo هو عمل متأصل بشكل أساسي في الآلهة كمصادر للمبادرة الكونية ... إنه [المؤلف] قادر على" إنشاء "و" إنشاء "شيء ما ..." 26 في تصور Solzhenitsyn منذ ذلك الحين ، كان هناك عنصر أساسي في الشخصية " الكاريزما ": هو أول من قال فنياً الحقيقة عن المعسكر السوفيتي.

من المؤكد أن أنشطة الكتاب الروس تجاوزت حدود الإبداع الفني المناسب. في مقابلة مع شركة تلفزيون بي بي سي ، قال سولجينتسين: "وفقًا لتقاليد الأدب الروسي ، يكاد يكون من المستحيل التقاعد وعدم ملاحظة ما يحدث ... لا يمكننا الانغماس في الإبداع الفني ، كل دقيقة دون لمس الجمهور ، المشاكل الاجتماعية والسياسية "27.

أصبحت كتب Solzhenitsyn أحداثًا مهمة في الحياة الاجتماعية والسياسية. ووفقًا للباحثين الأجانب ، فإن Solzhenitsyn "كاتب تجاوز الأدب" 28.

أثرت الأفكار المدعمة فنياً وعقائدياً التي بشر بها أبطال أعماله على آراء عدة أجيال من القراء. كان Solzhenitsyn قادرًا على الإجابة بشكل مرضٍ على العديد من الأسئلة المتعلقة بالمشكلات في المقام الأول الحقيقة التاريخية. كانت رغبة سولجينتسين في تطوير مبادئ مشتركة لفهم تاريخ المجتمع والفرد تتماشى مع "تطوير النظرة الأحادية للتاريخ" ، والتي تم تأسيسها في العلوم التاريخية للقرن العشرين.

"... كان المفكرون الأكثر اتساقًا وعمقًا (من V. Solovyov إلى M. Gorky - V.K) يميلون دائمًا نحو الأحادية ، أي تفسير الظواهر بمساعدة مبدأ أساسي واحد ... كل مثالي ثابت أحادي بنفس الدرجة مثل أي مادي ثابت ، "كتب جي. بليخانوف 29. و "بالضبط النظرة الأحادية للعالم، الذي يخيف برودسكي في التقليد الأرثوذكسي البيزنطي ، يكمن في أساس مفهوم سولجينتسين التاريخي الفرضي.

تم تشكيل آراء Solzhenitsyn منذ سنوات شبابه في اتجاه واحد ، وساهم اقتناعه بالحاجة إلى الإشارة الواحدة في تكوين عقلية أحادية: ولكنها دائمًا محددة وصحيحة. وبعد ذلك ، ليس فقط إرادتنا ، ولكن كما لو أن الظروف نفسها تتدفق وتطور هذا الجوهر.

خلال سنوات التدريب المهني الأدبي ، حدد Solzhenitsyn ، كمؤلف ، أهدافًا واضحة لنفسه ، بالفعل في المدرسة يرسم خطة لأعماله المجمعة. في رسالة على الخط الأمامي إلى ن. ريشيتوفسكايا ، اعترف: "اتباع الشعار "وحدة الهدف"يجب أن أسكت نفسي في الأدب الروسي وتاريخ الحزب الشيوعي. تم استعارة الشعار من أعمال ك. ماركس ، الذي أجاب عن سؤال حول معنى الحياة من وجهة نظر المادية الأحادية في "الاستبيان ...". ومع ذلك ، فإن محاولة سولجينتسين لفهم تعاليم ماركس بطريقة خلاقة قد أحبطت بالاعتقال والمعسكر. من الأهمية بمكان في تشكيل Solzhenitsyn كمفكر وفنان عودة الكاتب إلى القيم الأرثوذكسية.

اهتمام سولجينتسين بالجوانب المختلفة لإرث الفيلسوف الروسي إيفان إيلين منطقي - "أحادي مسيحي" 33 ، موضوعها ، في الغالب ، "مخلوق أمين في وجه الله". مثل إيلين في مفاهيم القانون والقوة ، يعترف سولجينتسين في مقالته بإمكانية التعددية المنهجية في العلوم الدقيقة. تتطلب الحياة الروحية للإنسان الوحدة الشاملة الصارمة. يبحث Solzhenitsyn مرة أخرى عن تأكيد لهذا من إيليين: "الحياة الروحية للشعب أكثر أهمية<…>الثروة الاقتصادية ".

يتحول مقال Solzhenitsyn بعنوان "تعدديتنا" بطريقة مثيرة للاهتمام: "هل يمكن اعتبار التعددية كمبدأ منفصل ، وعلاوة على ذلك ، من بين أعلى المبادئ؟ من الغريب أن الجمع البسيط يجب أن يرتقي إلى مثل هذه الكرامة. يمكن أن تكون التعددية مجرد تذكير بأشكال عديدة ، نعم ، نعترف بها بسهولة ، ولكن بالحركة المتكاملة للبشرية؟ ... إذا لم يكن هناك صواب أو خطأ ، فما نوع الروابط التي تبقى على الشخص؟ إذا لم يكن هناك أساس عالمي ، فلن تكون هناك أخلاق ... والحقيقة ، والحقيقة في مجمل العالم هي واحدة - الله ... "35.

يتخلل المقال المذكور من خلال رفض التعددية. من ناحية ، هذا مناهضة التعدديةله أصل ديني عقائدي في المسيحية. الحقيقة المسيحية "استثنائية ، فهي لا تتسامح مع الحقائق الأخرى مع نفسها ، ولا تتسامح مع الأكاذيب" [36]. "الحقيقة" هي نسخ فني للحقيقة الإلهية. في مجموعة متنوعة من الاختلافات ذات المغزى والشخصية والدوافع والنص الفرعي ، فهي تقف في قلب العمل الفني لـ Solzhenitsyn.

يرجع اهتمام الكاتب الوثيق بالحقيقة إلى قناعاته الأحادية ، التي تسمح بإدراك ظواهر مختلفة اختلافًا جوهريًا من وجهة نظر واحدة. في مقال "التوبة وتقييد الذات" ، تم تعميم مبدأ الصدق - يتم نقل "التقييمات والمتطلبات ، الإلزامية والقابلة للتطبيق على الأفراد والعائلات والدوائر الصغيرة والعلاقات الشخصية" إلى "الآلاف والملايين من الجمعيات" ( التاسع ، 45-46). النقل طبيعي تمامًا. تم تضمين المعايير المشتركة لإدراك المجتمع ككل والفرد في نموذج لتطبيقات محددة للمفاهيم المجردة لـ "الحقيقة" و "الباطل":

يتم استخدامها على نطاق واسع كمعايير لتقييم المؤلف للشخصيات. لن يكون من الصعب تمييز هذه المعارضة الواضحة: ماتريونا - ثاديوس ، آنا - شرطي ، النساء المسنات من الموكب - أعضاء كومسومول ، كونوبليف - طالبة في هيئة التدريس العمالية ومحقق في GPU ، فوزدفيزينسكي - أستاذ مشارك في المعهد وقيد التحقيق مع Rostov OGPU ، Yemtsov - Komsomol موظف ورئيس صناعي ، Tolkovyanov - طالب مرح ومصرفي انغلق على نفسه ، إلخ. إلى حد ما ، كان V.Chalmaev على حق عندما اتصل بأحد يعمل عن قصص Solzhenitsyn "القديسين والشياطين" (أكتوبر. - 1963. - العدد 10).

يُحرم القارئ في قصص Solzhenitsyn من إمكانية اختيار مستقل ومتعمد: أن يكون مع الشهيد ماتريونا أو مع الشرير ثاديوس ، لترك توقيعه على جدران كنيسة متهالكة أو في "كاليتا" لزخار. إنه مجبر على اتباع فكر المؤلف الأصيل الذي لا جدال فيه فنياً. فكرة R. Tempest صحيحة: "... ليس فقط الموضوع والبنية واللغة هي التي تحدد تفرد مثل هذه الأعمال ، ولكن مصير وشخصية المؤلف" 37.

موقف المؤلففي قصص Solzhenitsyn - يعتقد هذا بأدق التفاصيل الموقف الأحاديخاص "المظهر الجمالي". بادئ ذي بدء ، ترتبط أخلاقيات الحياة وجمالياتها - الفكر الاجتماعي والسياسي والفلسفي والفني - ارتباطًا وثيقًا في Solzhenitsyn. في محاضرة نوبل ، بدءًا من الفئة الجمالية البحتة للجمال ، وتوسيعه إلى مفهوم الفن باعتباره هبة من الله ، توصل سولجينتسين إلى استنتاج مفاده أن جوهر الفن هو "الصدق": "كلمة واحدة للحقيقة تفوق العالم أجمع."

من المثير للاهتمام أن نلاحظ ما هذا الاستماع المكثف للمؤلف إلى الجودة الأخلاقية والجمالية التي يقودها Solzhenitsyn في قصص Solzhenitsyn. وتجدر الإشارة إلى ما يميز وجود الصراصير في ماترينين دفور: "لقد تعودت عليه لأنه لم يكن فيه شر لم يكن فيه كذب" 38. ومن المنطقي أيضًا قياس استقامة ماترينا من خلال وجود قطتها: "كانت لديها خطايا أقل من قطتها المتهالكة. خنقت الفئران ... "(ص 126).

إن ثقة Solzhenitsyn المطلقة في صوابها معروفة جيدًا - أنه "لا يعيش بالكذب" ، ويدافع عن "كلمة الحق". تصبح حياة الكاتب ، التي أدركها كطريقة لخدمة الحقيقة ، طريقًا إلى الله ، الوسيلة الوحيدة لمعرفة أي حياة أخرى. يمكنك التحدث عن نوع ما الأنانية Solzhenitsyn ، الذي تكمن ملامحه في إدراك الكاتب لوحدته الوثيقة مع الشعب من خلال معرفة صفحات التاريخ المنسية والمحفورة من ذاكرته. "أردت أن أكون ذكرى. ذكرى الناس الذين عانوا من مصيبة كبيرة "، اعترف سولجينتسين في مقابلة مع مجلة Le Point (X ، 243). ونتيجة لذلك ، فإن مشكلة العلاقة بين الواقع والخيال ذات أهمية خاصة. يحد Solzhenitsyn دائمًا من استخدام الخيال إلى أقصى حد: "خيال الفنان يساعد فقط في لحام العناصر الفردية". اعترف سولجينتسين بأن "مهمتي هي إطلاق العنان للخيال بأقل قدر ممكن ، لإعادة خلق أكبر قدر ممكن مما هو موجود" (X ، 505). الأهداف الإبداعية للفنان محدودة في وجهة نظر Solzhenitsyn ليس حتى من خلال ترتيب المواد المأخوذة من الحياة ، ولكن فقط من خلال شرح كيفية "... عناصره مرتبطة ببعضها البعض" (X ، 505).

يكمن هذا الفن في التقنية ، في آلية "إعادة خلق الواقع المدوس والمدمّر والافتراء" (X ، 519-520) وفي أصالة وجهة نظر المؤلف عنها. جوهرها في مجال الهندسة المعمارية.

إن اختيار موضوع - المستوى الأول ذي المعنى لعمل فني ، والخطوة الأولى في تنفيذ نية المؤلف - يشير بحد ذاته إلى موقف إيديولوجي أو قيمي للمؤلف. إن موضوع الأدب ليس كل الواقع الموضوعي. في فترات مختلفة ، يصبح هذا الجزء أو ذاك من الواقع موضوعًا لها ، "يكتسب القدرة على أن يكون فنًا" 39. يتجلى موقف المؤلف من اختيار المادة على جميع مستويات بنية النص الأدبي. إن تصور Solzhenitsyn لموضوع عمله الأول ، يوم واحد في حياة إيفان دينيسوفيتش ، ممتع للغاية وطويل في الوقت الذي يمكن أن يصبح موضوع دراسة منفصلة: "... ولدت لي فكرة في عام 1952. .. لمدة سبع سنوات كان الأمر هكذا "(X ، 518).

في مقابلة تلفزيونية حول موضوعات أدبية ، قال سولجينتسين إنه أصبح كاتبًا في السجن: "عميقًا - موجود بالفعل في السجن" (X ، 511) ، "كان موضوع السجن مُلحًا للغاية ، وكان علي أن أفكر فيه" (X ، 513) ). في الملاحظات بين الحالات ، يشير Solzhenitsyn إلى الأمثال حول شخصية الفنان التالية: "بدون دفع ، القاص يغفو" ، "إذا لم تبرد الأرض ، فلن تلد" (X ، 476) ، ذلك هو ، لكل موضوع في الأدب ، يأتي وقته ورسامه الخاص. سمع Solzhenitsyn "أمر الله" ليبدأ رحلته في الأدب مع موضوع المعسكر ، "ليصبح مؤرخًا موثوقًا به لحياة المعسكر ، يحمل إليه الجميع الحق" (X ، 513). والموضوع نفسه ، حسب المعاصرين ، "انتظر أول فنان كبير ، بطله ، إذا أردت ، البطل ، للشجاعة التي توصف بها حياة إيفان دينيسوفيتش هي شجاعة بطولية. كان الموضوع ينتظر ، وظهرت الفنانة ”40.

إن حداثة الموضوع تحدد للكاتب المهمة ، أولاً وقبل كل شيء ، "جمع" المواد ثم "معالجتها". هذه هي الطريقة التي تم بها "تجميع" أرخبيل جولاج. لكن "يوم واحد ..." ، كما تعلم ، ربما يكون العمل الوحيد من أعمال Solzhenitsyn حيث لا تحتوي صورة الشخصية الرئيسية ، إيفان شوخوف ، على نموذج أولي حقيقي واحد ، ولكنها "تشكلت" من الجندي شوخوف ، الذي قاتل مع المؤلف في "الحرب السوفيتية الألمانية" (ولم يجلس أبدًا) ، التجربة المشتركة للأسرى و خبرة شخصيةالمؤلف في المعسكر الخاص كبنّاء "(ص 285). وبالتالي ، فإن موقف المؤلف يحتوي على موقف واعي تجاه التصنيف الواقعي: في العمل الفني ، كان على البطل أن يصبح أوسع من نماذجه الأولية. ولكن حتى هذا مجرد تنازل للخيال ، والذي يعمل هنا على "تركيز الواقع" (X ، 521) في "يوم واحد". يساهم ابتكار الموضوع نفسه في تعزيز مبدأ المؤلف من خلال استخدام أوسع للتجربة الشخصية ، وهو مظهر مباشر لمفهوم معين. فردية المؤلف. في العمل نفسه ، تم تحديد التقارب النهائي لصورة المؤلف وشخصيته ، والتي تقع صفاتهم اليومية في مجال التمثيل الفني.

قصة "يوم واحد في حياة إيفان دينيسوفيتش" لها منظمة ذاتية متعددة المستويات. ومع ذلك ، من نقد الستينيات جاءت فكرة أن "يوم واحد ..." هو عمل موضوعي من الدرجة الأولى من حيث طبيعة بنية السرد. لا يوجد مظهر مفتوح لشخصية المؤلف فيه. "... يظهر المعسكر بالقرب من Solzhenitsyn من خلال عيون Ivan Denisovich ، وهو فلاح بسيط" (A. Dymshits) 41. "... هنا كل شيء من خلال عيون إيفان دينيسوفيتش ، الذي يرى بطريقته الخاصة المثقف ، قيصر ماركوفيتش" (A. Tvardovsky) 42. شدد في إرميلوف على أن "قصة سولجينتسين ، التي تذكرنا أحيانًا بقوة تولستوي في تصوير شخصية شعبية ، رائعة بشكل خاص من حيث أن المؤلف يندمج تمامًا مع بطله ، ونرى كل ما تم تصويره في القصة من خلال عيون إيفان دينيسوفيتش" 43. قُدِّم الكتاب إلى محرر نوفي مير: "... المخيم من وجهة نظر فلاح ، شيء مشهور جدًا" (أ. بيرزر).

في الواقع ، تبدو البنية السردية الخارجية لـ "يوم واحد ..." متجانسة للغاية ، حيث يتم تمييز شكلين ذاتيين بشكل واضح: قصة إيفان دينيسوفيتش وخطاب المؤلف الموضوعي غير الشخصي ذي الطبيعة غير الشخصية. يتم السرد بصيغة الماضي ، ويكاد يكون من المستحيل نقل ملكية الكلام دون استخدام الضمائر وأسماء العلم والنحو الشخصي.

في بداية "يوم واحد ..." ، ينتقل الموقع المكاني والزماني للمؤلف ، متتبعًا صوت حاجز المخيم عبر زجاج النوافذ ، إلى ثكنات المقر. هذا منظور وصفي ، تمليه الحاجة إلى تقديم مكان الأحداث التي تتكشف. وفقًا لـ Solzhenitsyn ، وصف كامللا يمكن أن تعطى إلا في مجمع نفسي "(X ، 500). ولكن فقط بالفعل "كل وجهة نظر بصرية تعني وجهة نظر نفسية" 44. تثبيتًا معينًا لوجهة نظر المؤلف ، فإن تركيزه على صورة البطل يسمح "... ليس إضافة أي شيء من نفسه ، ولكن للتخمين ، انظر تدريجيًا إلى كيفية ارتباطها ، وما يتبعها من ماذا ولماذا" (X ، 509 ). من الضروري ، كما يقول Solzhenitsyn ، اختراق "صندوق" الشخصية. يتم تحديد درجة المهارة الفنية من خلال قدرة المؤلف على الكشف عن شخصية البطل ليس "من نفسه" ، ولكن "منه" (X ، 523). يسمح ثبات وجهة نظر المؤلف لسولجينيتسين بالتركيز على الحالة الداخلية لإيفان شوخوف ونقلها من "وجهة نظر" محددة - موقف البطل من قوانين حياة المعسكر. تتعزز موضوعية السرد من خلال تضمين الخطاب الحواري للشخصيات الأخرى فيه.

مع اختفاء الضمائر الشخصية من خطاب المؤلف نفسه ، يظهر وهم تصوير الحياة من خلال عيون إيفان دينيسوفيتش تدريجياً - " من داخل". يتم إنشاء هذا التأثير من خلال استخدام الأفعال الانعكاسية التي تشير إلى إجراء يتم تنفيذه بواسطة موضوع يعد أيضًا كائنًا. "شوخوف كان دائمًا ينهض ، لكنه لم ينهض اليوم. منذ المساء كان غير مرتاح ، إما يرتجف أو ينكسر. ولم تكن دافئة في الليل. من خلال الحلم يبدو- ثم بدا أنه مريض تمامًا ، ثم ذهب بعيدًا قليلاً. كل ذلك لا مطلوبحتى الصباح ... وأين يمكنك الدفء هنا ... "(ص 5-6). بهذه الطريقة ، يتحقق التقليد الطبيعي اللافت للنظر لوعي الصحوة شوخوف. " العدشخص معاق ، وعمل سهل ، وحسن - أخرجه ، لا تسكب عليه!<…>العميد و بومبريجادير وضعت على الأحذيةبصمت ... أخذها جانب واحد على الأقل - إما أن يكون قد سجل في البرد ، أو أن الألم قد مر. ثم لا هذا ولا ذاك "(ص 6-7).

أخيرًا ، تطور خطاب المؤلف غير اللائق إلى خطاب إيفان شوخوف الداخلي المباشر بطريقة غير قواعدية: "في اللواء 75 ، تم ضرب مجموعة من الأحذية المحببة من مجفف على الأرض. وهنا - وفي ملكناو ملكنااليوم جاء دور الأحذية المحبوسة حتى تجف "(ص 6). لا توجد علامات رسمية على وجود المؤلف في مثل هذا النص ، باستثناء حقيقة وجوده - وهذا أيضًا موقف المؤلف.

من المستحيل التخلي عن الطرق التقليدية للتعبير عن شخصية المؤلف من خلال التقييم المباشر للبطل. والتجربة الشخصية القاسية لوجود المعسكر جعلت نفسها محسوسة ، سعت إلى تجسيدها المباشر. تطلبت تفاصيل المادة ، جهل القارئ بتفاصيل حياة السجن ، التعليق الضروري على ما كان يحدث ، وإلا فإن العديد من الحقائق "العادية" وغير المحسوسة لوجود المخيم قد خرجت من آفاق المؤلف. لهذا الغرض ، يعود صوت المؤلف إلى السرد لأول مرة في فقرات - ملاحظات تصحح تصور الفلاح للواقع. على سبيل المثال ، عندما تم تعيين Shukhov لمدة ثلاثة أيام من "condeya" مع انسحاب - حدث عادي للواء وظل دون أن يلاحظه أحد تقريبًا - فإن المؤلف هو الذي يشرح ما يحدث للقارئ: "مع الانسحاب للعمل ، هذا هو لا يزال نصف زنزانة عقاب ، وسوف يعطونك ساخنة ، وليس هناك وقت للتفكير. تكون خلية العقوبة الكاملة عندما لا يكون هناك انسحاب "(ص 7-9).

يتيح لنا نقل الموقع المكاني والزماني للمؤلف من الثكنات إلى الصقيع إظهار البطل بشكل غير مباشر - من خلال منظر المخيم: "في الصقيع ... سبعة وعشرون ، في Shukhov سبعة وثلاثون. الآن من يفوز "(ص 17). هنا يكتسب صوت المؤلف قوة ، والتي تخضع لمهمة نقل الحالة الحقيقية للعالم حول Shukhov ، داخله بالتفصيل. للغرض نفسه ، يتم استخدام التدفقات المؤقتة التي تغير وجهة نظر المؤلف المكانية والزمانية. في الوحدة الطبية ، شوخوف ، المنغمس في ذكرياته ، يخرج للحظة من آفاق المؤلف تمامًا: يتم سرد قصة الدكتور ستيبان جريجوريفيتش والمسعفة كوليا فدوفوشكين.

علاوة على ذلك ، يزداد أهمية صوت المؤلف في البنية الذاتية لـ "يوم واحد ...". تعليقات المؤلف تقطع أوصاف الحالة الداخلية لإيفان شوخوف في أكثر اللحظات توتراً في يوم المخيم هذا. عندما يركز إيفان شوخوف تمامًا على إمكانية "إطلاق النار" على سيجارة قيصر ، والتي ركز عليها فيتوكوف أيضًا ، تمكن المؤلف من إعطاء فقرة - صورة للمصور السابق. او عند شمعقطع الخير الذي امتد على الجسد من اقتراح قيصر " نصف مدخن "،ينقل صوت المؤلف بالتفصيل التفاصيل القبيحة لهذا الإجراء المؤلم ، ولكن المألوف لسجين ، ويوضح مظهر رئيس النظام المشؤوم ، الملازم فولكوفي. وهكذا ، يتم الكشف عن دور الكاتب - شخص يرى كل شيء ويعرف كل شيء ، قادر على تحييد القوة المعادية لتدمير الحقيقة بقوة الكلمة الفنية.

يدخل المؤلف في السرد أكثر فأكثر. يشير الكلام غير اللائق بالفعل إلى وحدة معينة من الأشخاص ، بما في ذلك المتحدث: "قررنا أن نذهب للحصول على ورق السقف (ص 36) ، ... أخرجوه. الآن - كيف تحمل؟ سوف يلاحظون من البرج - هذا ليس شيئًا: الشاغل الوحيد للكهنة هو أن الأسرى لا يهربون ، ولكن في الداخل منطقة العملعلى الأقل قطع كل الدروع إلى قطع "(ص 37) ،" ... واختبأ الجميع. يقف ستة حراس فقط على الأبراج ، وهناك صخب حول المكتب. هنا هذا ملكناهناك لحظة! " (ص 31). "لحظة - ملكنا(ص 32) ، "الثامنة والثلاثون ، بالطبع ، لا تسمح للغرباء لها ، لقد جلست بنفسها ، جافة من القماش. حسنًا ، نحن هنا ، في الزاوية ، لا شيء "(ص 32). هذه "القاص الحديث"أخيرًا ، يظهر كمحاور مع نفسه: "ويمكنك أن ترى أنتفقط أرجل الأمامين أو الثلاثة وقطعة من الأرض المداوسة ، حيث تخطو بقدميك (ص 26).

تمزق الخطاب الحواري للشخصيات ، شوخوف وكيلديغز ، من خلال فائض ذي مغزى بالنسبة لوعيهم أو فقرات مستقلة - نسخ متماثلة. شخص آخر ، في خطاب غير لائق ، يبدأ في التعبير عن موقفه النشط تجاه الأحداث التي تجري في الوقت المناسب: "هذا ما ، فانيا ، لا يمكنك تحمله ،" فكر شوخوف ، "دعنا نأخذه في تعانق وامش بخفة شديدة ، مغطى بأنفسنا. لن يخرج من مسافة بعيدة.

حسنًا ، جاء شوخوف. من غير الملائم أن تأخذ لفة ، لذلك لم يأخذوها ، لكنهم ضغطوها معًا ، مثل شخص ثالث ، وانطلقوا. ومن الجانب سترى فقط أن شخصين يمشيان بإحكام.

قال شوخوف: "وبعد ذلك سيرى رئيس العمال ورقة التسقيف هذه على النوافذ ، وسوف يخمن كل شيء".

- وماذا عنا؟ فوجئ كيلديغز. - لقد جاؤوا إلى محطة الطاقة الحرارية ، وهناك بالفعل ، كما يقولون ، كان الأمر كذلك. راوغ حقا؟ وهذا صحيح "(ص 38). منذ هذه اللحظة في النص ، هذا الجزء من التجربة الشخصية ("لم أتمكن من وصفه [إيفان شوخوف] بهذا الشكل إذا لم أكن بنّاءًا بسيطًا في المعسكر" (X ، 521)) ، والتي جسدها سولجينتسين في الصورة للفلاح شوخوف ، يبدأ في التعرف على شخصية المؤلف نفسه ، والتوغل في الفضاء الفني كموضوع مستقل للسرد.

"في المعسكر ، اللواء عبارة عن جهاز ليس من السلطات التي تحث السجناء ، ولكن السجناء بعضهم البعض<…>أنت لا تعمل ، أيها الوغد ، وأنا بسبب أنتسوف أجلس لا ، اعملوا بجد أيها الأحمق "(ص 39). في مثل هذا الكلام ، يمكن أن يمثل الضمير "أنا" شخصًا واحدًا فقط - المؤلف ، نظرًا لأن خصائصه النمطية (الحالة المزاجية الحتمية للشخص الثاني المفرد) تشير إلى أنه موجه للمتحدث نفسه. في خطاب المؤلف غير اللائق ، ينشأ نوع من الحوار بين المؤلف والشخصيات - شوخوف ، أعضاء آخرون في اللواء.

يكمل المؤلف تصور الواقع ، الذي يميز إيفان شوخوف ، ويحتوي على أفكار تتعارض أحيانًا مع أفكار وتقييمات البطل. يرتبط سوء الفهم المعروف بسوء فهم هذه الميزة للبنية السردية ليوم واحد ... Solzhenitsyn "... يخلط بين المسارات عمدًا ، ويقدم دوافع مزدوجة وثلاثية لحركات الحبكة ، ويبدأ في السخرية من القراء ، الذين هدفهم هو أن يشعر ، من خلال الفرز من خلال الخيارات ، للعثور على زاوية نظر المؤلف "45 والنقطة الوحيدة التي يمكن من خلالها تفسير الحدث بشكل صحيح. في الواقع ، لا يحتوي نثر Solzhenitsyn على العديد من وجهات النظر المؤلفة المهمة ، وعادةً لا تتعارض مع بعضها البعض ، حتى لو لم تكن متطابقة.

بالنظر إلى إحدى حلقات "... Ivan Denisovich" ، حيث يوجد خلاف بين Caesar Markovich و X-123 حول الحقيقة ، توصل A. Arkhangelsky إلى استنتاج مفاده أنه من الممكن فهمه بشكل صحيح "... فقط مع<…>وجهة نظر شوخوف "46 -" ... شوخوف واقف. الأمر يستحق - وأولئك الذين يجادلون ليسوا مهتمين. لكن هذه وجهة نظر قيصر و X-123. خلاف إيفان دينيسوفيتش غير مهتم، كل انتباهه ينصب على وعاء من العصيدة. في هذه الحالة ، فإن غياب صوت المؤلف هو الذي يسمح بتفسير مباشر لمعنى ما يحدث. هنا لا توجد وجهة نظر مرئية للمؤلف - تقييم مباشر ، ولكن هناك وجهة نظر مكانية وزمانية موضوعية مع الموقع الخارجي للمؤلف النهائي. وإذا كان أرخانجيلسكي قد أدرك هنا "الحقيقة" من وجهة نظر شوخوف القائلة بأنه "لا توجد حقيقة في الكلمات حول الجمال ذو القيمة الذاتية ، ولكن لا توجد حقيقة في الكلمات حول الحقيقة أيضًا" ، فإن إمكانية أي "حقيقة" أخرى يجب أن يتم قبولها. على سبيل المثال ، من وجهة نظر X-123 حول الخبز اليومي ("العصيدة") والطعام الروحي ("الفن"). وسيكون هذا أي عدد من التفسيرات غير الدقيقة المحتملة للقراء. لكن لا توجد إشارات مهمة على تضامن المؤلف مع Shukhov أو Kh-123.

لفهم خصوصيات تجسيد مبدأ المؤلف في "يوم واحد ..." ، فإن صورة اللواء مثيرة للاهتمام. يحمل Ivan Shukhov ملامح مظهر Karataev ، ويشعر وكأنه جزء من الفريق. المؤلف ، على العكس من ذلك ، على الرغم من كل جماعته التصريحية ، هو طابع فردي للغاية. يصبح الموقف تجاه عمل الفلاحين وواجب معسكر الرقيق في يوم واحد ... مؤشرا على السرد الذي ينتمي إلى بطل الرواية أو المؤلف. بالنسبة لإيفان شوخوف ، فإن اللواء هو ، أولاً وقبل كل شيء ، الفرصة الوحيدة لتحقيق مبدأ الفلاح الجماعي ، الذي ينقذه من العديد من مظالم المخيمات ، ويساعد على البقاء في ظروف الخروج على القانون في السجن: "اللواء لا يصدر ضوضاء. من لديه - دخن بهدوء. متجمعين في هؤلاء - وانظروا إلى النار. كعائلة كبيرة. هي العائلة ، الفريق. يستمعون كما يقول رئيس العمال عند الموقد لشخصين أو ثلاثة. لا يسقط الكلمات عبثًا ، إذا بدأ يقول ، فهذا يعني في الروح الطيبة "(ص 55). "ها هو - اللواء. حتى أثناء ساعات العمل ، لن يقوم الرئيس بنقل العامل الجاد ، وقال رئيس العمال حتى أثناء فترة الراحة - إن العمل يعني العمل. لأنه يطعم أيها العميد. وعبثا لن يجبره أيضا "(ص 59). من وجهة نظر المؤلف ، تم اختراع اللواء لتسهيل استعباد المدانين: "... ليس نفس اللواء كما هو الحال في البرية ، حيث يتقاضى إيفان إيفانوفيتش راتبًا منفصلاً ويتقاضى بيتروفيتش راتبًا منفصلاً. في المعسكر ، اللواء عبارة عن أداة لا تحث السلطات السجناء ، بل تحث السجناء بعضهم البعض "(ص 39). لكن هذا هو نفس الفريق: "العمل مثل العصا ، له غايتان: إذا كنت تفعل ذلك من أجل الأشخاص ، فامنح الجودة ، وإذا كنت تفعل ذلك من أجل المدير ، فاستعرض."

يصل تحقيق بداية المؤلف إلى حده في مشهد وضع جدار محطة الطاقة الحرارية. يتناوب السرد الموضوعي غير اللائق هنا مع هذا الكلام غير اللائق ، والذي يكون نحويًا ومعناه أقرب ما يكون إلى الكلام المباشر للمؤلف. إن انتقال السرد إلى الحاضر ، واستخدام الأفعال الحتمية دون طريقة الوقت يحدد ما يحدث في هذه اللحظة: "وهم يحملون الحل إلى أسفل السلم. سيتم حمل الهاون من قبل أربعة أزواج ... لفافةالطريق. هناك نقالة بجانب الموقد ذوبانمن محلول مجمد ، وبقدر ما تستطيع بنفسك "(ص 61-62). نتيجة لذلك ، يتحول خطاب المؤلف غير اللائق إلى مثل هذا الكلام غير المباشر للذات ، والذي يمكن بالفعل أن يكون مرتبطًا بشكل كامل بشخصية الفنان نفسها. يظهر الضمير في فم المؤلف "ملكنا"، ووفقًا لدلالات الملكية لهذه الكلمة ، "ينجذب" إلى السرد ، ويصبح مشاركًا مباشرًا في أحداث القصة: "عندما سقط الذيل على التل ، رأى شوخوف: على يمين هم،مشى بعيدًا في السهوب ، العمود لا يزال اسوداد ملكناعمود منحرف ... "(ص 79) ؛ "... دورفال ملكناعمود إلى الشارع<…>هنا ملكناأصبح عمود التورني ... هنا نحنيجب أن يتم عصرهم! " (ص 80).

لذا ، فإن السمة الرئيسية للسرد في "يوم واحد ..." هي التغلب على الحدود بين "أنا" للمؤلف و "أنا" للبطل ، في تدمير العقبات - "جلد الرجل "- بين الموضوع المصور والشيء المصور. الأقوى خضوع المؤلفسرد قصصي.

القصة ، كما تعلم ، تم إنشاؤها مع التركيز الشديد على Shukhov باعتباره "على خط المقاومة الأكبر" 47. كانت الكلمة الرئيسية ، وفقًا للخطة الأصلية ، هي الانتماء إلى فلاح بسيط ، لكن Solzhenitsyn لم ينجح حتى النهاية مع هذا الصراحة تولستويان مونولوج. لذلك ظهر عمل غامض في طريقة العلاقة بين المؤلف والبطل والتعبير عن موقف المؤلف. تُظهر محاولات النقاد الأوائل لوضع "يوم واحد ..." في سياق الأدب الروسي الكلاسيكي هذا التناقض الداخلي للفنان ، الذي ينجذب نحو الشكل السردي الأحادي ، والذي ، على الرغم من التنوع النسبي للأفكار ، هناك واحد فقط واحد صحيح - المؤلف. تمت مقارنة "يوم واحد ..." ب "ملاحظات من بيت الموتى" بقلم ف. دوستويفسكي (أ. تفاردوفسكي ، أ. ديمشيتس) ، ورواية "الجريمة والعقاب" ، قصيدة أ. بلوك "الاثنا عشر" ( N. Gubko) ، والآداب الفنية لـ L Tolstoy (A. Tvardovsky ، K. Simonov ، V. Ermilov) ، N. Gogol (A. Tvardovsky ، S. Marshak) ، M. Gorky and M. Sholokhov (A. Dymshits، إرميلوف) 49. في نفس الصف كان هناك فنانين من نواحٍ كثيرة متناقضين تمامًا في طريقة التعبير عن مبدأ المؤلف وتفاعله مع البطل.

إذا كان الحديث عن "يوم واحد ..." في النقد الأدبي السوفييتي وفي نقد المهاجرين ، فقد تشكل الرأي على الفور بأن القصة فيه تتم من خلال "نظرة إيفان دينيسوفيتش شوخوف للعالم ، وهو محتشد بسيط شبه متعلم من الفلاحين" و "من وقت لآخر فقط يدخل صوت المؤلف ، ويعطي تعريفاته للصور 50 ، ثم كان من المتوقع أن يحصل ماترينين دفور على تقييم معاكس تمامًا. في. Poltoratsky، L. Ivanova، Gr. اعترض بروفمان وغيره من المراجعين على الفور على موقف المؤلف 51. بدت لهم نوايا الفنان واضحة وغير مقبولة. تم تخصيص أفكار الراوي البطل للمؤلف. نتيجة لذلك ، أقنع ن. سيرجوفانتسيف أن ماتريونا كانت "المرأة الروسية المثالية" لسولجينتسين 52.

كان موقف المؤلف في قصة "ماتريونا دفور" محور نقاش نقدي على الصفحات " روسيا الأدبيةفي شتاء عام 1964. بدأت بمقال للكاتب الشاب L. Zhukhovitsky "أنا أبحث عن مؤلف مشارك!" ، في أحد الفصول التي جرت محاولة لإعادة بناء نوايا Solzhenitsyn الأصلية ونتائج تنفيذها. استشهد جوكوفيتسكي بعدد من الأفكار التي تبدو مشروعة في المقال: "إن موقف المؤلف ليس تصريحات بعض الشخصيات وليس استطرادات المؤلف ، بغض النظر عن مدى وضوحها. موقف المؤلف هو مجموعة معقدة كاملة من الإجراءات والشخصيات والتفاصيل. بالمعنى الواسع للكلمة ، فإن موقف المؤلف هو عمله من السطر الأول إلى السطر الأخير. ولكن عند محاولة تطبيقها بشكل ملموس ، تبين أن النتائج مثيرة للجدل وأدت إلى استنتاجات متضاربة.

يدفع مقال جوكوفيتسكي إلى الحد من رغبة النقد المعياري في السيطرة والتدخل ليس فقط في العملية الأدبية ككل ، ولكن أيضًا في إنشاء وتصور كل عمل فني فردي. تبين أن "المؤلف المشارك الناقد" ، الذي أوكل إليه المؤلف بعض وظائفه ، مما يسمح له "أن يشرح للقارئ المعنى الموضوعي للقصة المحكية" ، هو مترجم غير دقيق لموقف المؤلف. باستخدام "طريقته" ، توصل جوخوفيتسكي إلى استنتاج مفاده أنه ، على عكس هدف المؤلف في غناء ماتريونا الصالح ، "أظهرت القصة اللامبالاة وحتى اللاأخلاقية للأخلاق الصالحة" ، "... والصفحة الأخيرة تتعارض تمامًا مع كل شيء. محتوى الشيء الذي يسبب احتجاجًا حادًا وبالتالي يساعد على فهم المعنى الحقيقي للعمل بسرعة. لا يمكن للمرء أن يتفق تمامًا مع هذا البيان: "لشرح ما أراد المؤلف قوله" الحرب والسلام "، كان على تولستوي أن يعيد سرد الرواية بأكملها".

إن أفكار المؤلف في النص ليست جوهر النسيج اللفظي نفسه. إن توحيد الحياة الشخصية للفنان مع النظرة العالمية له حدود معينة اعتمادًا على السمات النوعية للسرد: وبالتالي ، فإن أشكال الرسائل (أو ، بلغة الرسم ، الرسم) أكثر عرضة لتأثير التجارب الحميمة من الرواية (الصورة) نماذج. لذلك في كل نص فردي ، تتناثر أفكار المؤلف بكثافة مختلفة ويتم التعبير عنها بشكل مختلف أو لا يتم التعبير عنها على الإطلاق ، مما لا يشير على الإطلاق إلى غيابها. بادئ ذي بدء ، يوجد في النص الأدبي شروط محددة للقارئ للمطالبة بمفهوم المؤلف والتعرف عليه مع شخصية المؤلف. أحيانًا ما يكون تنفيذ هذا الأخير صعبًا للغاية - فليس كل كلمة في نص أدبي مجسدة بشكل واضح ، أو مستحيلة - يتم أحيانًا تخصيص الأخلاق ، والأوصاف ، والأحكام ، والاستطراد الغنائي للمؤلف فقط لأنها غير مرتبطة رسميًا بأي شكل من الأشكال وغير مجدية. "تعليق" في الفضاء الفني. غالبًا لا يمكن تسمية خطة المحتوى هذه بأنها أيديولوجية على الإطلاق ، لأنها غير منظمة وعشوائية للغاية.

هناك دائمًا نوع من تأثير "الإضاءة": فقط الأفكار المنيرة بنظرة المؤلف تشارك بشكل مباشر في تشكيل المعنى الأيديولوجي والفني للعمل.

كان حول ملكية الأفكار وأهميتها في البنية العامة للمحتوى الأيديولوجي والقيم لقصة "Matryona's Dvor" أن الخلاف الذي بدأه مقال Zhukhovitsky كان مستمرًا. على الأرجح ، لم يكن ليحقق أي نتيجة لو لم يشارك سولجينتسين نفسه فيها في وضع التخفي. الناقد في. الوقوف بدونهم وبالتالي ، فهم لا يشاركون في الهيكل الداعم ، لكنهم يوفرون لنا شيئًا ما سنستمر في استخدامه "54.

إن الرفض الأيديولوجي لمعنى قصة "ماترينين دفور" من قبل نقاد الستينيات يمكن تفسيره بالعصر ، لكن نص العمل وموضوعه لا يشير بشكل قاطع إلى تضامن سولجينتسين مع الحياة والمفهوم الفلسفي والأخلاقي للغة الروسية. نزاهه.

كما في يوم واحد ... ، يصور Solzhenitsyn في Matryona's Dvor شخصًا روسيًا بسيطًا - امرأة فلاحية Matryona Vasilievna Zakharova. وبالتالي ، لن تكتمل صورتها دون إعادة إنتاج الواقع الريفي - بيئة وجود البطلة. معنى الحقائق الإثنوغرافية لماتريونا ، الراوي البطل ، المؤلف والقارئ مختلف. هذه سمة مهمة وأساسية للمادة: البيئة الخاصة للبطلة ، أسلوب حياتها ، الذي يتطلب اهتمامًا من المؤلف لا يقل عن البطلة نفسها. في هذه القضيةالأكثر نجاحًا من وجهة نظر الفن هو موقف المؤلف ، حيث ستكون الحقيقة المحيطة بالبطلة مكتفية ذاتيًا لبعض الوقت.

الارتباط اليومي والاجتماعي والنفسي بين ماتريونا ، وهو أمر مهم للغاية لإعادة بناء شخصيتها ، لا يمكن تمييزه تمامًا. لذلك ، في البداية ، يصنع Solzhenitsyn الموقف الوصفي الرئيسي. في ذلك ، يرى المؤلف البطلة فقط من الخارج ، لكنه لا يشعر بها ، وبفضل ذلك تم تهيئة جميع الظروف للكشف عن وجهة نظر المؤلف للعالم. وهنا غابت إمكانية إدراج وعي البطلة في أفق المؤلف ، لكنها في طور الإعداد. على الرغم من أن ملاحظة المؤلف الحساسة ، وهي سمة Solzhenitsyn ، قادرة في بعض الأحيان على أن تكشف لنا في ذهن ماتريونا أكثر من كشفها الذاتي المفترض. يستخدم Solzhenitsyn الطريقة الأكثر شيوعًا للنثر الأخلاقي الروسي (N.Leskov و L. الحياةماتريونا ، ثم هي كون. يدخل المؤلف بعناية اللوحة الفنية التي يصنعها مع القارئ.

تبدأ القصة بمقدمة قصيرة. دعنا نحاول إزالته - وسيتضح أن اهتمام القارئ النهائي سيختفي ، بسبب التنغيم الصريح الذي يؤدي إلى محادثة سرية: "في صيف عام 1956 ، عدت من الصحراء المغبرة عشوائياً - فقط من أجل روسيا. لم يكن أحد ينتظرني أو يتصل بي في أي وقت فيه ، لأنني تأخرت عشر سنوات مع العودة. أردت فقط أن أذهب إلى الممر الأوسط - بدون حرارة ، مع قعقعة الغابة المتساقطة. كنت أرغب في الاندماج والتوه في المناطق الداخلية لروسيا - إذا كان هناك مكان ما في مكان ما ، كنت أعيش "(ص 112). في هذه السطور ، يخضع كل شيء لخلق التفاهم المتبادل بين الراوي والقارئ. يجب إيلاء اهتمام خاص لوفرة الأفعال الانعكاسية ، والتي ، كما في قصة "يوم واحد ..." ، مصممة لجلب الموضوع (في هذه الحالة ، القارئ) والموضوع (الراوي البطل) القصة أقرب ما يمكن. يتم تحييد شكل Icherzahlung (السرد بضمير المتكلم) ، الذي تم تقديمه في البداية ويتم الحفاظ عليه بشكل كامل من الناحية التركيبية ، في المحتوى من خلال ظهور المؤلف ، الذي يعهد بمشاعره وأفكاره إلى القارئ. لكن في الوقت نفسه ، كل هذا دليل على كلمة كاتب ذات قيمة ذاتية عن نفسه. في إطار هذه الكلمة الصريحة ، يتم وضع لهجات المؤلف بوضوح ، ويتم سماع التطلعات والرغبات الأكثر سرية: "كان High Field هو المكان الذي لن يكون فيه إهانة للعيش والموت. هناك جلست هناك لفترة طويلة في بستان على جذع ، واعتقدت أنني من أعماق قلبي لا أريد أن أحتاج إلى الإفطار والعشاء كل يوم ، فقط للبقاء هنا والاستماع ليلا إلى الأغصان التي تحترق على السطح - عندما لا يكون هناك مكان يُسمع فيه الراديو ويكون كل شيء في العالم صامتًا "(ص 113). بصرف النظر عن المشاعر الخاصةقطع الراوي فجأة أحلامه العميقة: "للأسف ، لم يخبزوا الخبز هناك. لم يبيعوا أي شيء صالح للأكل. القرية كلها تجر الطعام في أكياس من مدينة إقليمية"(ص 113). مثل هذا النثر ، حسب التعريف الحماسي لـ V. Kazak ، "مكتوب بالقلب ، يُعطى بالألم والإلهام" 55.

المهيمن الفني على حضور المؤلف وبناء صورة المؤلف - معرفة الذات والوعي الذاتيالمشاعر والأفكار التي يسببها العالم الخارجي. وبالتالي ، فإن معظم نصوص Solzhenitsyn هي تجارب شخصية مجسدة فنياً. هذا الواقع في العالم في التعبير المباشر للمؤلف مثالي وفني في شفقته الصحفية.

يتغير موقف المؤلف بعد الواقع ، المادة - "تملي الشكل علينا" (X ، 513). بعد هتاف سخط: "الخث المنتج؟ آه ، لم يكن تورجينيف يعرف أنه من الممكن تأليف مثل هذا الشيء باللغة الروسية! (ص 113) ، في حركة الكلمة الصحفية للمؤلف ، يبدأ الفصل التدريجي لعناصر كلمة شخص آخر ، الحوارية الأولى. لكن أولاً ، في "إدراكه للناس والأحداث ، لا يسمح لنا الراوي بالمضي قدمًا على أنفسنا ، ولكن بشكل مدروس ، يقودنا بهدوء ، كما لو كان يستعيد خطوة بخطوة ما اكتشفه هو نفسه مرة واحدة فيها" 56. لا يخفي المؤلف أي تفصيل واحد ، "لا يبالغ ، ولا يلطخ الخلفية" ، وكما أشار ف. لاكشين ، "يحتفظ بثقة القارئ بأمانته الفنية وموضوعيته".

في الرسومات التخطيطية للمناظر الطبيعية في وسط روسيا ، في جمال الطبيعة الروسية ، والتي تتناقض معها الهندسة المعمارية البائسة لمنتج Peat Product ، يكمن فهم المؤلف للحياة. ظهرت أفكاره ليس فقط بشكل غير مباشر ، من خلال المناظر الطبيعية ، ولكن أيضًا في التصريحات المفتوحة: رئيس المزرعة الجماعية ، غورشكوف ، "جلب هكتارات جميلة من الغابات إلى الجذر<…>وبهذا قام بترقية مزرعته الجماعية ، وحصل على بطل العمل الاشتراكي "(ص 113). يتركز اهتمام المؤلف على العديد من المشاكل والظلم في حياة الفلاحين المعاصرين: الفقر وغياب معظمهم المنتجات الضرورية، الانقراض الجسدي للفلاحين ، معاشات متدنية "لأنفسهم" وللزوج المتوفى.

إن بلادة الواقع المحيط بالراوي البطل ملوَّنة بالكلمات الشنيعة لامرأة تبيع الحليب. في خطة Solzhenitsyn ، ليست كل كلمة من البطلة يمكن للمؤلف الدخول في حوار مؤهلة تمامًا ، أي الكلام الناطق - كلمة "حي" ، الموجهة مباشرة من البطلة إلى الراوي. الكلمة "الحية" فيزيولوجية للغاية - فهي تخلق صورة شخصية بشكل مستقل. الخطاب الناطق يلفت الانتباه بشكل موضوعي على وجه ماتريونا. من وجهة نظر المؤلف ، يتحول إلى وجه مضاء بضوء رسم الأيقونات.

يُعد تركيز المؤلف على تعبيرات وجه البطلة الأساس لتحليل نفسي عميق ، حيث تتجلى الحالة الذهنية للشخص بشكل كامل في تعابير الوجه والإيماءات. "أصفر ، مريض بعيون مشوشة" ​​(ص 115) ، تم رسم وجه ماتريونا تدريجيًا بتوهج وردي من "الشمس الحمراء الفاترة" (ص 134). يلفت Solzhenitsyn الانتباه مباشرة إلى وجه البطلة: "هؤلاء الناس لديهم دائمًا وجوه جيدة ، تتعارض مع ضميرهم" (ص 140). وبعد وفاتها ، تظل ساطعة بالمعنى الحرفي للكلمة ، "كاملة ، هادئة ، حية أكثر من ميتة" (ص 140).

إن تقليص المسافة بين المؤلف والبطلة - "الوصف في عقدة نفسية" (X ، 509) - يساهم في الكشف عن العالم الداخلي للأخيرة. لا يمكن أن تكون الشخصية المكتفية ذاتيا نفسيا "بطلا" بالمعنى الحقيقي للكلمة. إنها خالية من الحتمية مع العالم - المؤلف والقارئ. تتضمن فكرة Solzhenitsyn التقارب التدريجي للراوي مع البطل من خلال جميع مراحل التواصل البشري. من أجل إنجاز هذه المهمة الفنية ، يركز المؤلف بشكل كبير على تصور الواقع ، حيث يظهر البطل كمشارك كامل فيه.

في المفهوم الجمالي لـ M. Bakhtin ، يمكن أن يُعزى نثر Solzhenitsyn الصغير بشكل أساسي إلى أمثلة الانحرافات عن الغالبية العظمى من النثرات الموجودة. أعمال أدبية"نقطة قيمة الغرابة" للبطل والمؤلف. في قصص Solzhenitsyn ، يتم تنفيذ "تفويض" معزز للبطل. باختين ، معترفاً بوضع "البطل نفسه هو مؤلفه" (57) ، لا يعتبر بحق احتمال تحول المؤلف إلى شخصيته الرئيسية ، لأنه في هذه الحالة الحد المهتز بين الخيال وما هو مميز عادة فيه بكلمة "خيال".

اكتشف السيد باختين أيضًا الأسباب الأيديولوجية لتشكيل أشكال سردية ذات بداية تأليفية قوية: "على الأقل ، على أساس المثالية الأحادية ، يمكن أن تزدهر تعددية للوعي غير المندمج" 58.

هناك فرق كبير بين مونولوجكما فهمه باختين الموقف الأحادي للمؤلف. إن عالم المؤلف في Solzhenitsyn هو "عنصر من الكل" ، وهو أمر مهم للغاية ، إما أنه العنصر الحقيقي الوحيد أو يشير إلى الحقيقة. لا يحدث تقسيم عالم متكامل موضوعيًا في قصص Solzhenitsyn على وجه التحديد لأنه حتى لو تم تقديم عدة وجهات نظر ، فلا يوجد سوى وجهة نظر واحدة مغرضة وحقيقية - تنتمي إلى المؤلف.

فرق ملحوظ مونولوجوجهة نظر من أحادييكمن في خصوصيات توجه الفكر الفني للكاتب ، والذي تم تقديمه في قصص Solzhenitsyn. يثبت البعض حقيقة موقفهم ، مستخدمين كل أصالة ظواهر العالم المتكامل من حولهم. على العكس من ذلك ، يدعم البعض الآخر ، من بينهم سولجينتسين ، وحدة العالم ، منطلقًا من مبدأ واحد يُنظر إليه على أنه حقيقة.

في قصص Solzhenitsyn ، يلاحظ القارئ توسع آفاق المؤلف ، حيث تكتسب النسخ المتماثلة الفردية للشخصيات والأحداث والظواهر الطبيعية معنى ، وتتعمق أفكار المؤلف ، ويكشف المعنى والمعنى الحقيقي لما يحدث. يؤثر التوجه النفسي لرؤية المؤلف أيضًا على طرق إنشاء المناظر الطبيعية ، على سبيل المثال ، في قصة "ساحة ماتريونا".

لا ينتبه الراوي البطل على الفور إلى الحالة غير العادية للعالم الحي وغير الحي المحيط. حتى نقطة معينة ، فهو موجود بشكل عام في حياته التي يرويها وهو مشغول بأعماله الخاصة: يكتب شيئًا في الزاوية. إن الإزالة المرئية لصوت الراوي البطل من رسومات المناظر الطبيعية ، وتوضيح العمليات الخفية في أعماق وعي ماتريونا ، هو الخطوة الأولى نحو الصحوة المستقلة لروحها. يتطور عرض البطلة من شكل قصة قداسة إلى حوار نفسي تنكشف فيه الكلمة الحية للبطلة في نغماتها وتنوع محتواها. وينتهي بتعليق مؤلف دقيق ، والذي يضع بعض اللكنات ، ولكن ليس اللهجات النهائية.

البطلة تقترب من القارئ من منظور رؤية المؤلف - "التجربة الشخصية". في الوقت نفسه ، يتم الحفاظ على الوهم الكامل لأصالة الواقع واستقلالية البطلة ، لأن المؤلف لا يحل محل وعي الشخصية ، بل يؤكد فقط ، ويجسد عناصرها الأساسية في تصور القارئ. يسلط المؤلف الضوء في عالم ماترينا الداخلي على ما هو قريب وغريب ، ويحدد ما يحب وما يكره في الملاحظات الفلسفية والصحفية للراوي البطل.

لا يصور Solzhenitsyn البطلة في "قطع نفسي" ، كاشفا عن أفكاره ومشاعره الأكثر حميمية. فقط في ظل ظروف محددة تكشف البطلة عن روحها. هناك تأثير التعود. يمكن للقارئ ، بتوجيه من المؤلف ، أن يكرر: "لقد تعودت ماتريونا عليّ ، وأنا عليها" (ص 127). الهدف التالي للمؤلف هو دعوة البطلة إلى محادثة صادقة ، ثم "تخرج" صورتها من "الشفق العميق": "في ذلك الصيف ذهبنا معه للجلوس في البستان" ، همست. - كان هناك بستان هنا ، حيث يوجد الآن ساحة للخيول ، قاموا بقطعه ... تقريبًا لم يخرجوا ، إغناتيتش. بدأت الحرب الألمانية. أخذوا تاديوس للحرب ... - ذهب للحرب - اختفى ... لمدة ثلاث سنوات اختبأت ، أنتظر. ولا أخبار ولا عظام ... "(ص 130). تغيير وجهة نظر المؤلف من سطح حوار البطل الراوي وماتريونا إلى أعماق رسالته. "أنا"هي إحدى طرق التحليل النفسي الرئيسية في قصة "ماتريونا دفور". "نعم. نعم ... أفهم ... طارت الأوراق ، وتساقط الثلج - ثم ذاب. حرث مرة أخرى ، وزرع مرة أخرى ، وحصد مرة أخرى. وثورة أخرى. وانقلب العالم كله رأساً على عقب "(ص 130 - 131). ما يسميه سولجينتسين "تأثير النفق" يعمل هنا: "الفنان لديه حدس<…>الأنفاق الحدسية عبر الجبل وتستوعب الجوهر بشكل مباشر. تحدث الكاتب أيضًا عن هذه الظاهرة في مؤتمر صحفي في مدريد (1976): "... الحدس يوفر ما يسمى بـ" تأثير النفق "، أي بعبارة أخرى ، يخترق الحدس الواقع مثل نفق صعودًا. كان هذا هو الحال دائمًا في الأدب ”(X ، 332). نتيجة لذلك ، تم الجمع بين الظواهر الطبيعية والأحداث التاريخية لعدة عقود في نظرة المؤلف المبالغ فيها.

كلمة المؤلف هذه ثنائية الاتجاه: في وعي القارئ وفي وعي البطلة في نفس الوقت. يستمع المؤلف إلى ماتريونا ، لكنه يتحدث عنها مع القارئ. في هذه الطائرة ، تقترب وجهات نظر المؤلف والبطلة من بعضها البعض إلى أقصى حد ، لكن لا تتقاطع. كل واحد منهم هو موضوع وكائن في نفس الوقت في ظروف فنية مختلفة: موضوع إدراك القارئ والموضوع الذي يؤثر عليه. ضمن حدود النص نفسه ، من الصعب للغاية تجسيد جودة الموضوع والموضوع لموقف Solzhenitsyn فيما يتعلق بالبطل. حتى قبل النص ، هناك موقف حازم للفنان تجاه "غربلة" كل شيء من خلال التجربة الشخصية مع الاقتناع الكامل بأنه لا يمكن أن يكون هناك تصور آخر. في "ماتريونا دفور" ، يتم اختيار البطلة وفقًا لذلك: "لم تتدخل في فصول المساء الطويلة ، ولم تزعجني بأي أسئلة طويلة. قبل ذلك ، لم يكن هناك فضول للمرأة ، أو كانت حساسة للغاية لدرجة أنها لم تسألني أبدًا: متى تزوجت؟ (ص 127).

وأشار محمد باختين إلى أن "المبدأ الأحادي ، أي تأكيد وحدة الوجود في المثالية ، يتحول إلى مبدأ وحدة الوعي. يجب أن تحل وحدة الوعي محل وحدة الوجود ، ... إن المبدأ الوحيد للفردانية المعرفية الذي تعرفه المثالية هو خطأ "60. لا يتم تفرد Solzhenitsyn للبطل عن طريق الإنكار ، ولكن من خلال التأكيد - من خلال اكتشاف وإعلان القارئ عن الحقيقة التي يمتلكها.

يصبح الأكسيولوجيا الموضوع الرئيسي للصورة ومبدأها الرئيسي. دعونا نعود مرة أخرى إلى I. Ilyin ، الذي غالبًا ما يشير إليه سولجينتسين في أطروحاته الصحفية: "... الفنان لديه دعوة نبوية ، إنه يتنبأ" بسر الله الحي - هذا هو الشيء الرئيسي ، هذا هو المسند ، هذا جزء متنبأ به من معنى العالم ، من أجله خلق العمل الفني بأكمله »61. الأكسيولوجيا المسيحية هي موضوع التجسيد الفني. بادئ ذي بدء ، يكشف هذا عن نفسه في جانب المحتوى من النص. إن مسألة معنى حياة البطلة هي مسألة قيم أعلى من الحياة نفسها. في وجود ماتريونا ، من وجهة نظر المؤلف ، هناك معنى فوق-فيزيولوجي ، فوق اجتماعي خاص. اكسيولوجيةتُظهر زاوية الرؤية هدفها الأسمى: "لنوفر لنا شيئًا أبديًا ، وسنظل نستخدمه ...".

أخيولوجيايفترض موقع القيمة للمؤلف طرقًا خاصة للتعبير عنها. المسلمات ليست أبطال العمل الفني. في الفضاء الفني ، يجب أن يظهروا في كل شواهدهم المطلقة. يكمن الفن في آلية مثل هذه الصورة. الحقيقة في نظرة المؤلف إلى Solzhenitsyn ليست موضوعية: إنها خاصية للبطل الصالح ، والتي لا يمكن فهمها إلا في موقف أحادي ، والذي يفترض مسبقًا نبرة واحدة وهادفة من وجهة نظر المؤلف. في هذا الصدد ، يلاحظ R. Tempest في شعرية Solzhenitsyn "ظاهرة التغذية الراجعة: شخصيات أعماله ، التي أصبحت مبشرًا للحقيقة التي احتفظ بها المؤلف ، تعطي بدورها صورته العامة أسطورة بطولية".

لا يستطيع الفنان Solzhenitsyn حصر نفسه في الحقائق اللاهوتية. ماترينا الصالح هو قديس في الحياة ، في ظل ظروف عادية ، وليس في دير - صورة حية للحقيقة في الواقع نفسه ، ملتوية ومفتومة. لا يمكن قبول مثل هذا الاستنتاج بدون إعلانات. في الأجزاء الأخيرة من القصص ، تتميز وجهة نظر مؤلف سولجينتسين بالتحليل الشامل. في نهاية دفور ماتريونا ، تختفي جميع أنواع الكلام ، باستثناء الكلام المباشر غير المباشر ، ويتطور "أنا" الراوي إلى "نحن" معمم. السرد ينتقل إلى الأبدية.

"عشنا جميعًا بجانبها ولم نفهم أنها نفس الرجل الصالح الذي بدونه ، حسب المثل ، القرية لا تستحق ذلك.

ولا مدينتين.

ليست كل أرضنا "(ص 146).

تُدرك مشكلة البر هنا في ثلاثة مستويات من التجربة الإنسانية الشاملة: الاجتماعية ، اليومية ، الدينية ، الفلسفية. في الجملة الأولى ، نقتبس حكمة الفلاحين - "لا تقف القرية بدون رجل صالح". في الثانية ، حكمة الله: المدينة والصالحين - موضوع يشير إلى كتب العهد القديم: هل يوجد ما لا يقل عن عشرة أبرار في المدينة من أجلهم سوف يجنبهم الله المدينة (تكوين 18 ، 16-32). في الجزء الثالث ، تعزِّز عبارة مُنْطَقَة مع مثال على خاصية الانعكاس الخاصة بـ Solzhenitsyn (ضمير ملكية في موضع بعد الاسم) بشكل كبير الانفتاح الدلالي لكلمة "earth" ، وهذا هو سبب توسع معناها إلى ما لا نهاية. نتيجة لذلك ، تتطور صورة ماتريونا الصالحين إلى رمز عظيم ، وينظر مؤلفها وراويها إلى بطلة القصة كموضوع للأخلاق والأخلاق المسيحية.

4. تقنيات الانفصال عن الذات في قصة "اليد اليمنى"

على أساس "المواد الشخصية" ينشئ Solzhenitsyn "الفرشاة الصحيحة". كتبت القصة في عام 1960 ، "لإحياء ذكرى حالة حقيقية عندما كان المؤلف في مستوصف للسرطان في طشقند. في عام 1965 ، تم عرضه على العديد من المجلات السوفيتية ، ورُفض في كل مكان. بعد ذلك ذهبت إلى ساميزدات ”(ص 286). وبحسب الكاتب ، لم يكن من العار طباعته في "مطبعة الكي جي بي نفسها". اعتبر تفاردوفسكي أن اليد اليمنى هي أفظع ما كتبه سولجينتسين. في قوتها الاتهامية ، يمكن مقارنة القصة بكتاب أرخبيل جولاج. إن عمق النص الفرعي فيه شفاف ويسبق ، إلى حد ما ، المعنى الترابطي والرمزي لقصة "برج السرطان".

يساعد شكل السرد بضمير المتكلم الذي استخدمه Solzhenitsyn في The Right Brush على إزالة جميع الحواجز بين "I-author" و "I-Narrator". لأول مرة ، يتخذ السرد شكل قصة سير ذاتية مباشرة عن الذات ، والتي تتضمن تضمين التجارب الحميمة ، والكشف عن دراما حياة الكاتب. كانت هذه الأشهر الرهيبة في انتظار الموت في ربيع عام 1954. لكن الجانب الخاص من الحياة في سياق السرد يكتسب أهمية تاريخية. أمام القارئ - تأخر حديث المؤلف ، واعترافه وفي نفس الوقت التوبة ، لمدة عقد. يتم تحديد شدة السرد من خلال رغبة البطل في الاعتراف للقارئ الآن ، حيث لم تكن هذه المحادثة الصادقة ممكنة في الماضي: "... لم أستطع إخبار المرضى الأحرار من حولي عن كل هذا. لو أخبرتهم لما فهموا "(ص 159).

"اليد اليمنى" ليست مجرد ذكرى ، إنها ذكرى اعتراف. في الأخير ، بحسب ف. هارت ، يسعى الفنان إلى سرد "قصة شخصيته ، ونقل وتصوير مضمون شخصيته ، الحقيقة الصافية عن نفسه" [63]. في الوقت نفسه ، هناك شيء آخر ملموس أيضًا: وهو تقليد ديني حصري ومرتبط بالتقليد الطائفي المسيحي ، الرغبة في التوبة. التوبة في الأرثوذكسية شرط لا غنى عنه للاعتراف. في كتاب "اليد اليمنى" ، تتشابك بدايات الاعتراف والتوبة في بنية ذاتية معقدة لتفاعل الأصوات المأذون بها بدرجات متفاوتة - المؤلف - البطل والمؤلف - الراوي. في القصة ، يتم فصلهم عن بعضهم البعض بمسافة الزمكان. وبالتالي ، قد تحتوي أصواتهم على رؤية مختلفة للواقع.

من الناحية التركيبية ، تنقسم "اليد اليمنى" إلى جزأين متساويين تقريبًا: في الأول ، تهيمن كلمة المؤلف - الراوي ، في الثاني - كلمة المؤلف البطل ، التي تم تصويرها في علاقات حوارية مباشرة مع العالم الخارجي. وهكذا ، فيما يتعلق بالبطل الذاتي ، يطور Solzhenitsyn نفس نموذج السرد كما هو الحال عند إنشاء صورة أي شخصية "أجنبية": أولاً يتحدثون عنه ، ثم يعطونه الفرصة للتحدث بنفسه.

في النصف الأول من القصة ، تم تكثيف المبدأ التحليلي ، مخترقًا العقبات التي يمكن أن تنشأ في المسافة الزمنية بين شخصية الراوي المؤلف وشخصية المؤلف البطل. تصبح المهمة الفنية أكثر تعقيدًا إلى أقصى حد. أداة تحليل الواقع - "التجربة الشخصية" - تتحول إلى موضوعها المباشر. كان على الكاتب أن يصور بشكل فني عملية معالجة التجربة الشخصية في دينامياته الروحية. لكن إعادة بناء وعي المرء على أنه مكتفٍ ذاتيًا ، مثل أي بطل آخر ، بغض النظر عن إرادة الفنان المبدع في النص ، يعني الاعتراف بإمكانية تعدد الشخصية. بالنسبة إلى Solzhenitsyn ، هذا هو الطريق إلى طريق مسدود فني ، يكمن المخرج منه في خصوصيات الفن نفسه: في الأساليب السردية للكشف عن الذات للشخصية التي يستخدمها المؤلف.

إذا لم يكن هناك فرق كبير بين شخصية المؤلف والراوي البطل في Matrenin Dvor و Zakhara-Kalita ، فإن أي بطل آخر في سيرته الذاتية لا يشارك بشكل مستقل في تطوير السرد ، دون التوقف عن التعبير عن رأي المؤلف ، لم يعد هو المؤلف الفعلي - الموضوع ، أي الخالق. الأبطال ليسوا مؤلفين ، على الرغم من دعوتهم لتحقيق إرادتهم في النص.

يمكن أن يستخدم Solzhenitsyn احتمالين لحل هذه المشكلة الفنية. في البداية ، هذا هو مسار الاسترجاع الأولي لتجربة المرء ، والذي يحول النص الأدبي حتمًا إلى مذكرات. إذن هذا قرار فني حقًا - قرار المؤلف الانسحاب الذاتي.في هذه الحالة ، عندما يصبح المؤلف بطل عمله ، فإنه ، باتباع قوانين الفن ، يظهر نفسه من الخارج في صلات خارجية مرئية مع الواقع. نموذجي ، لكن ليس المثال الوحيد الفصل الذاتيفي قصص Solzhenitsyn - "اليد اليمنى". المادة التي تفترض درجة عالية من تحقيق التجربة الشخصية ليست حتى معسكرًا ، بل نوعًا من المعرفة المكتسبة على وشك الموت.

عملية مؤلمة معقدة التنميط الذاتينفذت في الجزء الأول من القصة. في عملية تحليل المؤلف المحايد لحالته النفسية أثناء المرض ، تظهر صورة المؤلف البطل في نفس الوقت وتكشف في صورة الراوي. يفكر المؤلف ويشعر ، ويتألم ويفرح ، كما كان في السابق بطله - هو نفسه. ولكن في تطور السرد ، يحدث الفصل المنطقي الفني بينهما: إخضاع الراوي وتجسيد البطل.

الشعور الذي يوحد المؤلف بـ "بطله" هو شفقة: بالنسبة لنفسه ، بالنسبة لأقرانه ، "تجمدوا بالقرب من ديميانوفسك ، محترق في أوشفيتز ، مسموم في جيزكازغان ، ومات في التايغا" (ص 161). تظهر الشفقة بلا حدود أيضًا لأن هذه القصة ربما لم تحدث. قبل أن يمر القارئ "شهرًا وشهرًا وشهرًا آخر" (ص 159) بشعور مرهق بالشفقة. اعتبر تفاردوفسكي هذه القطعة الوصفية "فنية للغاية". تظهر هنا جميع "أفراح" السجين المحتضر: كشك فواكه ، مقهى ، كشك لبيع الصحف به دفاتر ملاحظات جميلة. تصبح شفقة المؤلف على نفسه شديدة بشكل خاص عندما ترى "النساء ، النساء ، النساء" "تتدفق" على طول الممرات. أخيرًا ، انتهى صوت المؤلف: "كنت مثيرًا للشفقة. كان وجهي الهزيل يحمل ما مررت به - تجاعيد كئيبة المخيم الإجباري ... لكنني لم أر نفسي. وعيني لا تقل شفافية<…>سمحوا لي بالدخول - العالم "(ص 162).

كما تعلمون ، فإن الشعور بالشفقة على الذات في الفن ، وخاصة الفن الدرامي ، وفقًا لنظام K.Stanislavsky ، هو الأسلوب الوحيد الذي يسمح للفرد بالبكاء بشكل طبيعي على خشبة المسرح ، أي أن يلعب نفسه. في قصة "اليد اليمنى" ، تساعد شفقة المؤلف على نفسه على إحياء الأحداث البعيدة في ذهنه ، وتسمح له برؤية هذا العالم وإظهاره بأم عينيه. يبدو الأمر كما لو أن المؤلف يدخل هذا العالم ويروي كبطل - راوي: "لذا وقفت في البوابة الرئيسية قبل المساء وشاهدت" (ص 162).

في البنية الذاتية لقصة "اليد اليمنى" ، يتكون موقف المؤلف من صوتين مستقلين: المؤلف - الراوي ، والراوي البطل - الراوي في سيرته الذاتية. يلعب سلوك وأفكار الأخير دورًا مهمًا في تكوين صورة المؤلف. يُبنى التنظيم الذاتي لـ "اليد اليمنى" وفقًا لمخطط دائري: تجسيد المؤلف ، كونه موضوعًا في صوت الراوي ، يعود إلى حدود الشكل الذاتي الأصلي - خطاب مباشر غير لائق في نهاية القصة. وينعكس هذا في الميل إلى تعزيز تقييم السرد. يغادر الراوي البطل بصمت ، "طوال الوقت يداعب صدره من الغثيان" (ص. 168–169) ، يستدير بعيدًا ، وتكتمل صورة المحارب المخضرم بوبروف في أفق المؤلف: على مقاعد البدلاء ، يبدو أن رأسه وحتى كتفيه قد استقروا في الجذع. تتدلى أصابع عاجزة. علقت معطف مفتوح لأسفل. البطن المستديرة المنتفخة تقع بشكل لا يصدق في ثنية على الوركين "(ص 169). وفي نفس الوقت لا ينسى القارئ للحظة أن أحد المخضرمين يقف أمامه ...

لقد كانت وجهة نظر جديدة تمامًا في الفن السوفيتي حول الأحداث الثورية والحرب الأهلية. ظهرت الصورة المأساوية للمحارب المخضرم بوبروف في قصة سولجينتسين في وقت أصبحت فيه أنواع فنية هامدة أو "رجال خارقون" - منتقمون مراوغون وشياطين حمر - كليشيهات شائعة في تصوير الثورة. لم يكن بوسع "رسامي الأيقونات" في ثورة أكتوبر أن يتخذوا وجهة نظر سولجينتسين إلا على أنهم تشهير وتجديف.

القضية التي أثيرت في الفرشاة الصحيحة من خلال "المواد الشخصية" هي مسألة صلاحية النظام. تحت ستار بوبروف المخضرم ، وهو جندي سابق في الجيش الأحمر من مفرزة خاصة ، وقع سولجينتسين على مذكرة الإعدام بتهمة الشمولية. مع ظهور بوبروف في القصة ، ينشأ الدافع وراء مرور الوقت بلا هوادة. في آفاق المؤلف ، تقترب طبقات زمنية مختلفة ، تكتسب معنى محددًا: الماضي الحقيقي - "أدارت سيفها وقطعت رأسها وعنقها وجزء من كتفها بهذه اليد اليمنى" (ص 188) ، والافتراء الماضي في الحاضر على صفحات الكتاب الهزلي مع Chekist النبيلة في يد موظفة استقبال. وهكذا ، تضع كلمة المؤلف مرة أخرى اللهجات الأخيرة.

واحدة فقط من قصص Solzhenitsyn في الخمسينيات ، "الحادثة في محطة Kochetovka" ، "لم تتعرض للنقد مطلقًا" (ص 286) ، حيث تم نشر مقتطف منها سابقًا في صحيفة برافدا الحكومية. في وسط القصة شخصية عميقة ومتناقضة نفسيا - الملازم زوتوف. تدور القصة ككل من وجهة نظر هذا البطل. في مثل هذه الأعمال ، كما لاحظ الراوي الروسي السوفيتي الموقر س. أنتونوف ، "لا يتم إعادة إنتاج الأحداث من الخارج ، ولكن يتم تلوينها من خلال الإدراك والموقف تجاههم من الشخصية التي يتم وصفها من وجهة نظرها". تم إنشاء "القضية ..." بواسطة Solzhenitsyn "بهدف متعمد هو إظهار أن عددًا محدودًا من الأشرار الأقوياء ارتكبوا الفظائع ، ولكن يمكن أن يرتكبها أنقى وأفضل الناس ، ويجب على المرء محاربة الشر في نفسه" 65 . أصبح الصراع الداخلي في عقل زوتوف ومحاولات المقاومة الخجولة لتدفق الحياة الخارجي المحتوى الرئيسي للقصة.

"القضية ..." تواصل فكرة اليد اليمنى. كتب بعد عامين ، وهو يطور موضوع المسؤولية عن الشر الذي تم ارتكابه. أما إذا انفصلت الجريمة في "اليد اليمنى" عن مرتكبها بمسافة زمنية: أمامنا رجل عجوز ضعيف ، وفقط "اليد اليمنى" الرمزية هي التي تقتل وتشوه ، ثم في "القضية .. ". تنكشف مشكلة الرد على الاشتراك في الجريمة مباشرة للقراء.

في "القضية ..." يتكشف تضارب في الشخصية والمصالح العامة. يتم تعزيز جوهرها الدرامي في حالة شمولية ، لأن هذا الصراع لا يمكن أن يتجاوز وعي البطل ويتجلى ظاهريًا في أكثر التفاصيل تافهة. ينتقل السرد الرئيسي بشكل طبيعي إلى مجال وعي البطل - عالم أفكاره ومشاعره.

زوتوف حاضر باستمرار في القصة. كل ما يرويه المؤلف مرتبط بطريقة أو بأخرى بالشخصية الرئيسية ، أو يثير اهتمامه ، أو على الأقل في متناول نظرته. في تطور السرد ، تسود نقطة "رؤية" البطل. لا يفقد المؤلف في هذه الحالة أهميته ، بل ينسجم فقط في المكان والزمان مع نظرة البطل. إن البنية الذاتية لمثل هذا السرد متجانسة بشكل عام ، لذا فإن تحليلها من أجل دراسة موقف المؤلف لن يكون شاملاً دون مراعاة التوجهات القيمة للمؤلف عند تصوير الواقع المحيط بالبطل ، بما في ذلك المشهد الطبيعي.

في "The Case ..." كل شيء يخضع لمسرحية السرد الفني. في البداية ، يزداد التوتر بسبب عدم وجود أي فعل على الإطلاق. الحدث الوحيد - "الحادث" - يقع في الصفحة 35 من القصة. قبل ذلك ، كانت وتيرة الحياة في مفترق السكك الحديدية الأمامية مقيدة بسبب سوء الأحوال الجوية الذي أعقب ذلك.

كان لدى Zotov الكثير من العمل للقيام به ، "لم يكن هناك وقت للوقوف والتحديق ، لكن Zotov لم يخفض الستائر ..." (ص 172): "تسلل الشوق إليه في النهار مظلماً في وقت مبكر - ومكشط "(ص 173). يصور المؤلف الحالة التأملية للبطل في شكل سرد "من الداخل" - هذه تأملات مؤلمة حول المسار غير الناجح للحرب ، وعن أشياء لا يمكن تصورها بشكل رهيب: "حول هروب مديري المصانع ، حول هزيمة بعض المكاتب النقدية أو المحلات التجارية في مكان ما ... "(ص. 174). هذا لا يكفي لإنشاء صورة كاملة للبطل ، لأنه حتى لو تم نقل حالته الداخلية بدقة ، فلن يتم تحفيزها بأي شكل من الأشكال ، ولا يتم شرح أسبابها الخارجية. إن تركيز المؤلف على تجارب البطل ليس وسيلة قاهرة للكشف عن شخصيته. لذلك ، فإن كلمة المؤلف تسبق الصورة الموضوعية لوعي البطل ، لتوضيح حالته.

نهاية المقطع التمهيدي.

رواية أ. سولجينتسين "في الدائرة الأولى" هي آخر رواية درسناها في المدرسة. أتذكر جيدًا الدروس ، وحتى الدروس ، حول L.N.Tolstoy ، عن F.M Dostoevsky ، حول A.P. Chekhov و I. S. أصبح دليلي لتلك الحقبة ، غامضة ومظلمة. في رواية Solzhenitsyn ، يتم تقديم نوع من الإسقاط للمجتمع السوفيتي ، والشاراشكا هي دولة داخل دولة.

شاراشكا - منطقة ، مساحة مغلقة ، سجن يعيش فيه جميع الأشخاص الرائعين تقريبًا ،

الأشخاص الأذكياء والأذكياء في تلك الحقبة ، بالإضافة إلى ذلك ، أتيحت لهم الفرصة للعمل ، ولكن ، مع ذلك ، لصالح النظام الذي سجنهم. سارت الحياة في "العالم الحقيقي" بشكل مختلف: كان الناس موجودين هناك ، كانوا موجودين. لقد وقعت في حب هذه الرواية: لقد كان هو الذي سمح لي أن أفهم الكثير ، وأن أفهم بطريقة جديدة ، وأعيد تقييم شيء ما ، وأشعر بالجو الذي يتم الحديث عنه كثيرًا الآن. الرواية ، لكونها ضرورية في الوقت المناسب ، تم حظرها ، ولم يتم نشرها ، لكن الحقيقة هي أن "المخطوطات لا تحترق" ؛ وقد ولد الآن خلال فترة البيريسترويكا ، عاش أ. سولجينتسين نفسه في الخارج ، حيث دفعته الحكومة السوفيتية وحيث استمر في الإبداع والتفلسف. أود بشكل خاص أن أضيف أن Solzhenitsyn المفكر عزيز جدًا علي.

لذا ها هي الرواية أمامي أمام عيني ... الرواية مقسمة إلى وصف للعالم الحقيقي وعالم شاراشكا ، عالم شاراشكا يحتل المكانة الرئيسية في الرواية ، أنا يجب أن أقول ، هذا شيء رائع. شاراشكا - الكتلة الناس المثيرين للاهتمام، مثل Sologdin و Neronin و Rubin و Khorobrov و Abramson ، كلهم ​​سجناء ، لكنهم أكثر الأشخاص إثارة للاهتمام بالنسبة للقارئ. وألاحظ أيضًا أنه من بين موظفي مارفينو كانت هناك شخصيات غامضة ، على سبيل المثال ، ياكونوف أو القناع الحديدي. بالطبع ، نسيت أن أذكر سبيريدون بين السجناء ، هذه الصورة ، التي تجسد الناس في الرواية ، مهمة جدًا ومثيرة للاهتمام سواء لفهم حياة شاراشكا أو لفهم الحياة "الحقيقية". تحمل سبيريدون "الفكر الشعبي" في جميع أنحاء الرواية ، محذرة إياها من الاعتداءات والإصابات.

من بين أكثر الشخصيات التي لا تنسى ، سأفرد بالطبع جليب نيرونين ، الذي كان نموذجه الأولي ألكسندر إيزيفيتش نفسه. الرواية بشكل عام هي سيرة ذاتية إلى حد كبير ، مما يعني أنها تعكس حقائق حقيقية. سادت روح الأخوة والوحدة على الشاراشكا نفسها ، والناس هنا يحترمون ويقدرون بعضهم البعض ، وغالبًا ما يتجادلون فيما بينهم ، لكن هذا صحيح. لا يستطيع الناس التفكير بنفس الطريقة. في البداية ، فقدت نيرونين إلى حد ما بين الشخصيات البارزة والمتنوعة في شاراشكا ، لكن سرعان ما وجدته مرة أخرى ونظرت إلى ما كان يحدث من خلال عينيه ، مما ساعد كثيرًا في إدراك العالم المحيط.

عزيزي القارئ ، ولا سيما بالنسبة لي ، صورة ليفكا روبين ، الماركسي المقنع الذي لم يغير قناعاته حتى هنا ، حيث وضعه النظام ، بالمناسبة ، مدعومًا بنظرية الماركسية ، رغم ذلك. تغيرت بما لا يدركه ستالين.

تلعب صورة ستالين نفسه دورًا كبيرًا في الرواية ، لقد أحببت بشكل خاص حقيقة أن ألكسندر إيزيفيتش لا يقدم تقييمًا متحيزًا لأنشطة وشخصية ستالين ، ولكنه يصف حياته وعمله بمهارة ومعقدة وغير مفهومة. لأول مرة رأيت ستالين كرجل ، رجل ذكي ومتعلم ، لكنه في نفس الوقت قاسٍ واستبداد ، جريء ومنيع ؛ صدمتني هذه التناقضات وغيرت موقفي تجاه "جوزيف العظيم" ، في وقت سابق بدا لي بطريقة ما من جانب واحد ، ولكن ، من ناحية أخرى ، كان كل شيء واضحًا وواضحًا. عمل ستالين ليلاً ، ولم ينام ، واستقبل القساوسة ، وقادهم ، لكنهم لم يتمكنوا من الوجود والعمل بدونه: لقد كان إلههم ، والدهم ، وشيطانهم. حتى أباكوموف نفسه ، وهو وزير هائل وقاس ، أصبح قطة هادئة أمام ستالين. وتجدر الإشارة إلى أن النظام نفسه قدمه ألكسندر إيزيفيتش في ضوء كوميدي قليلاً. تنافس رويتمان مع ياكونوف ، على الرغم من أن كلاهما يعمل من أجل هدف مشترك. تنافس ياكونوف مع شيكن ، رئيس السجن ، أبلغ ياكونوف أباكوموف ، مثل كثيرين غيره ، بينما كان يصرخ ويهددهم ، وارتجف مرؤوسوه من الخوف ، وكأنهم لن يصبحوا التاليين ، ووافقوا معه ، أباكوموف نفسه كان أكثر خوفا من موت ستالين ويرتجف أمامه ...

تبدو فكرة الناس ، المحبوبة جدًا من قبل L.N.Tolstoy ، واضحة جدًا في الرواية. Spiridon هو مؤسسها وأمينها ، هذا المنفاخ الزجاجي ، شبه أعمى ، الذي سقط في شاراشكا بخطأ كتابي ، أصبح صديقًا للعديد من شخصيات شاراشكا البارزة.

"صداقة نيرونين مع البواب سبيريدونوف روبن وسولوغدين يطلقون عليه بحنان" الذهاب إلى الناس "والبحث عن تلك الحقيقة العظيمة جدًا التي يبحث عنها غوغول ونيكراسوف وهيرزن وعشاق السلاف والنارودنيك ودوستويفسكي وتولستوي عبثًا حتى قبل نيرونين .. . "(الخطابات حول الناس مكرسة للفصل 66 بأكمله ، بالمناسبة ، يجب ملاحظة أن الرواية مقسمة بشكل ملائم للغاية إلى فصول ، لكل منها عنوانها الخاص ، ويتضح كما لو أن شخصًا ما يقرأ مذكرات شخص ما ، وعناوين الفصول نفسها بارعة وبسيطة وواضحة ومختصرة.)

لفرصة الحظ ، اتضح أن رؤساء شاراشكا لم يكونوا بأي حال من الأحوال أشخاصًا غير مهتمين ، على سبيل المثال ، ياكونوف والقناع الحديدي ، تم وضع الأخير هناك لأن الهاتف كان يصدر صوتًا أثناء محادثة ستالين الهاتفية ، لاحظ ستالين ذلك ، وكما بمجرد أن قال كلمة ، تمت إزالة رجل منخرط في الاتصالات من الخدمة وكان على وشك إرساله إلى السجن. يؤكد ألكسندر إيزيفيتش على مدى اعتماد هذا البلد على كلمة القائد السريعة وغير المتوقعة. يبدو لي مصير ياكونوف مشابهًا لمصير قناع الحديد، أنا متأكد من أن الشيء نفسه سيحدث له ، لكن الشيء المثير للاهتمام هو أنه كان لديه أيضًا حبًا نقيًا شابًا عاشه ذات مرة. طريق ياكونوف هو طريق سقوط رجل سحقه النظام.

الرواية متعددة الاستعمالات وسردية وفلسفية للغاية لدرجة أن هذا الأسلوب الخاص ، والطريقة الخاصة للأدب الروسي ، من الواضح ، يجب أن تُنسب ليس فقط إلى فئة النثر التاريخي. من خلال تعريفه النوع ، فهو بالطبع أوسع وأكثر غير تقليدي.

الرواية شيدت بشكل مثير للاهتمام. يبدأ الأمر بجريمة فولودين ، الدبلوماسي الشاب الذي قام بعمل نبيل ، لكن السلطات لم تنظر إليه على هذا النحو. لم يكن مصيره هو المصير الرئيسي في الرواية ، لكنه مرتبط ارتباطًا وثيقًا به قصةأنه سرعان ما تبدأ في القلق بشأنه أكثر من قلق سكان مارفينو. مصير فولودين محزن ، لكن أتعس شيء هو أنهم سجنوا ليس فقط هو ، ولكن أيضًا زميله ، الذي لم يكن مذنباً بأي شيء ، لأن صوته لا يمكن تحديده بوضوح. وفك رموز الأصوات تم بواسطة ليفكا روبين ، الذي رفض أن يكون مخبراً ، لكنه وافق على المساعدة في القبض على اللقيط الذي تجرأ على مخالفة النظام. النظام هو أسوأ شيء ، فهو يسحق الناس بشكل عشوائي مثل مطحنة اللحم. البلد كله ، كل من مخلوقاته خاضع للنظام ، يخافه ويتبع دعوته دون قيد أو شرط. لذلك ، رفض روبن العمل لدى شيكين. كان روسكا خائفًا ، وأصبح عميلًا مزدوجًا ، وبالتالي توقع مصيره ، والمصير ، كما تعلم ، يختلف من شخص لآخر ، وهذا واضح في الرواية. كان Solzhenitsyn جيدًا بشكل خاص في التفاصيل: عيد ميلاد على طراز السجن ، هدايا محلية الصنع ، أشياء جيدة ؛ تصرفات المخادع-روسكا ، على سبيل المثال ، قضية "يوجين أونجين" ، التي قدمتها زوجته لنيرونين. وهنا نحتاج إلى الحديث عن دور المرأة في رواية "ذكورية بحتة" مثل "في الدائرة الأولى". جمال Solzhenitsyn ، وهذا واضح ، ليس جمالًا جسديًا ، بل جمال الروح ، والروحي. كيف يصف بحنان ودقة العامل الحر القبيح والفقير سيموتشكا وحبها لنيرونين ، وهو ما يرفضه ، لأن زوجته ، التي يحبها والتي هي مخلصة له وتنتظره ، حرة. حياة زوجات السجناء صعبة: لم يستطعن ​​العثور على وظيفة ، شقة ، لا يمكنهن العيش ، كن زوجات أعداء الشعب. أُجبرت زوجة نيرونين على الطلاق منه وإخفاء وجوده ورفض الرجال الآخرين.

تتوسل إليه زوجة صولغدين أن يخرج ويبتكر شيئًا ما ، لأنه يمتلك "رأسًا ذهبيًا" ، لكنه يرفض صنع كاميرات صغيرة لتعقب "الخونة للوطن الأم".

نقيض هؤلاء الزوجات هم الزوجات ، وأبناء العاملين في الدولة ، وعمال الكي جي بي. خذ على سبيل المثال ، زوجة فولودين دوتنارا ، والتي ترجمت إلى الروسية تعني ابنة الشعب العامل. هذه فتاة من عائلة ثرية كانت محبوبة ومحبوبة. وماذا حدث لها؟ لماذا احتاجها فولودين ، لماذا تزوجها؟ بعد عودته ذات يوم من رحلة عمل ، وجد أنه كان يشاركها مع شخص ما ، وكان عليه أن يتصالح مع هذا ، لأنه تركها وحيدة لفترة طويلة. الرواية مليئة بالتناقضات والنتائج ، والألوان الزاهية والنغمات الباهتة ، والأفكار الواضحة والتفكير الفلسفي ، والأهم أن الرواية مليئة بالحقيقة.

يمكن تمييز قصة "ابتسامة بوذا" ككتاب منفصل ؛ فهي في حد ذاتها تحفة أدبية وتاريخية. تذكرني القصة في محتواها وموقعها كثيرًا بقصة الكابتن كوبيكين. كانت رواية ألكسندر إيزيفيتش ناجحة! بالطبع لا أستطيع أن أقول إن الرواية هي تحفة من الأدب الروسي ، لكن لا يهم هنا ، المحتوى مهم وصادق وفي الوقت المناسب ، ضرورته مهمة ، منطق ألكسندر إيزيفيتش مهم ، ما يهم هو ذلك إنه موجود وأنه مقروء.

أنصح الجميع بتقدير أعمال سولجينتسين ، وعدم صرف النظر عنها بحجة أنها "لن تكون مفيدة لنا". هذا ضروري ، وهو ضروري على الأقل للتطوير العام ، ويجب على كل طالب بالصف الحادي عشر في عصرنا قراءة "في الدائرة الأولى" دون أن يفشل.

قال ألكسندر إيزيفيتش سولجينتسين في إحدى المقابلات التي أجراها: "لقد بذلت حياتي كلها تقريبًا للثورة الروسية".

استلزمت مهمة الشهادة على التقلبات والمنعطفات المأساوية الخفية للتاريخ الروسي البحث عن أصولهم وفهمها. لقد شوهدوا على وجه التحديد في الثورة الروسية. أوضح سولجينتسين مهمة حياته في مقابلة أجريت معه عام 1983. "بصفتي كاتبًا ، فقد وُضعت حقًا في وضع يسمح لي بالتحدث نيابة عن الموتى ، ولكن ليس فقط في المعسكرات ، ولكن أيضًا عن الموتى في الثورة الروسية". لقد كنت أعمل على كتاب عن الثورة منذ 47 عامًا ، ولكن أثناء العمل عليه ، اكتشف أن العام الروسي 1917 كان مخططًا سريعًا ، كما لو كان مضغوطًا ، لتاريخ العالم في القرن العشرين. هذا حرفياً: الأشهر الثمانية التي مرت من فبراير إلى أكتوبر 1917 في روسيا ، ثم التمرير المحموم ، يتكرر ببطء من قبل العالم بأسره طوال القرن بأكمله. في السنوات الأخيرة ، عندما انتهيت بالفعل من عدة مجلدات ، تفاجأت برؤية أنني كتبت أيضًا تاريخ القرن العشرين بطريقة غير مباشرة "(بابليكستري ، المجلد 3 ، ص 142).

شاهد ومشارك في التاريخ الروسي للقرن العشرين. كان سولجينتسين هو نفسه. تخرج من كلية الفيزياء والرياضيات في جامعة روستوف ودخل سن الرشد في عام 1941. في 22 يونيو ، بعد حصوله على دبلوم ، جاء إلى الامتحانات في معهد موسكو للتاريخ والفلسفة والأدب (MIFLI) ، حيث كانت دورات المراسلة الخاصة به درس منذ عام 1939. الدورة العادية تأتي في بداية الحرب. في أكتوبر ، تم تجنيده في الجيش ، وسرعان ما دخل مدرسة الضباط في كوستروما. في صيف عام 1942 - برتبة ملازم ، وفي النهاية - في المقدمة: يتولى Solzhenitsyn قيادة بطارية سليمة في استطلاع المدفعية. تنعكس خبرة سولجينتسين العسكرية وعمل بطاريته الصوتية في نثره العسكري في أواخر التسعينيات. (قصة "مستوطنات Zhelyabug" من جزأين وقصة "Adlig Shvenkitten" - "New World". 1999. رقم 3). كضابط مدفعية ، يسافر من Orel إلى شرق بروسيا ، وحصل على أوامر. بأعجوبة ، وجد نفسه في نفس الأماكن في شرق بروسيا حيث مر جيش الجنرال سامسونوف. أصبحت الحلقة المأساوية لعام 1914 - كارثة شمشون - موضوع تصوير في أول "عقدة" من "عجلة كرايين" - في "أغسطس الرابع عشر". في 9 فبراير 1945 ، تم القبض على النقيب سولجينتسين في مقر قيادة قائده الجنرال ترافكين ، الذي ، بعد عام من اعتقاله ، كان يعطي ضابطه السابق توصيفًا ، حيث سيتذكر ، دون خوف ، جميع مزاياه - بما في ذلك الانسحاب الليلي من تطويق البطاريات في يناير 1945 ، عندما كان القتال في بروسيا بالفعل. بعد الاعتقال - المعسكرات: في القدس الجديدة ، في موسكو بالقرب من بؤرة كالوغا الاستيطانية ، في السجن الخاص رقم 16 في الضاحية الشمالية لموسكو (نفس مارفينسكايا شاراشكا الشهيرة الموصوفة في رواية "في الدائرة الأولى" ، 1955-1968) . منذ عام 1949 - معسكر في إيكيباستوز (كازاخستان). منذ عام 1953 ، كان Solzhenitsyn "مستوطنًا منفيًا أبديًا" في قرية نائية في منطقة Dzhambul ، على حافة الصحراء. في عام 1957 - إعادة تأهيل ومدرسة ريفية في قرية Torfo-produkt بالقرب من ريازان ، حيث قام بتدريس واستئجار غرفة من Matryona Zakharova ، التي أصبحت النموذج الأولي لمضيفة Matryona Dvor الشهيرة (1959). في عام 1959 ، ابتكر Solzhenitsyn "في جرعة واحدة" ، لمدة ثلاثة أسابيع ، نسخة منقحة "خفيفة" من قصة "Sch-854" ، والتي ، بعد الكثير من المتاعب من قبل A. تفاردوفسكي وبمباركة ن. رأى خروتشوف النور في نوفي مير (1962. رقم 11) تحت عنوان يوم واحد في حياة إيفان دينيسوفيتش.

بحلول وقت النشر الأول ، كان لدى Solzhenitsyn خبرة جادة في الكتابة وراءه - حوالي عقد ونصف: "لمدة اثني عشر عامًا كتبت وكتب بهدوء. ارتعدت فقط في الثالث عشر. كان صيف عام 1960. من بين العديد من الأشياء المكتوبة - ومع اليأس التام ، والغموض التام ، بدأت أشعر بالفيضان ، وفقدت سهولة الحمل والحركة. كتب سولجينتسين في كتاب سيرته الذاتية بعنوان "عجل نطحه شجر بلوط" في الأدب الباطني ، بدأت أفتقر إلى الهواء. في عالم الأدب السري ، تم إنشاء روايات "في الدائرة الأولى" ، والعديد من المسرحيات ، سيناريو الفيلم "الدبابات تعرف الحقيقة!" حول قمع انتفاضة سجناء إيكيباستوز ، بدأ العمل في أرخبيل جولاج ، تم تصور رواية عن الثورة الروسية ، تحمل الاسم الرمزي R-17 ، وتجسدت بعد عقود في ملحمة العجلة الحمراء.

في منتصف الستينيات. يتم إنشاء قصة "The Cancer Ward" (1963-1967) والنسخة "الخفيفة" من رواية "In the First Circle". لا يمكن نشرهما في نوفي مير وكلاهما خرج عام 1968 في الغرب. في الوقت نفسه ، بدأ العمل في وقت سابق على أرخبيل جولاج (1958-1968 ؛ 1979) وملحمة العجلة الحمراء (بدأ العمل المكثف على الرواية التاريخية الكبيرة R-17 ، التي تطورت لتصبح ملحمة العجلة الحمراء ، في عام 1969 م). .

في عام 1970 فاز Solzhenitsyn بجائزة نوبل. لا يريد مغادرة الاتحاد السوفياتي ، خوفًا من فقدان جنسيته وفرصة القتال في وطنه - لذلك ، تم تأجيل استلام الجائزة الشخصي وخطاب الحائز على جائزة نوبل في الوقت الحالي. التاريخ مع الاستلام جائزة نوبلالموصوفة في الفصل "Nobeliana" ("عجل نطح بلوط"). في الوقت نفسه ، كان وضعه في الاتحاد السوفييتي يتدهور أكثر فأكثر: أدى وضعه الأيديولوجي والأدبي المبدئي الذي لا هوادة فيه إلى طرده من اتحاد الكتاب (نوفمبر 1969) ، وبدأت حملة اضطهاد سولجينتسين تتكشف في الصحافة السوفيتية . أجبره ذلك على منح الإذن بنشر كتاب "أغسطس الرابع عشر" (1971) في باريس - المجلد الأول من ملحمة "العجلة الحمراء". في عام 1973 ، نشرت دار النشر الباريسية YMCA-PRESS المجلد الأول من The Gulag Archipelago.

لم يخف سولجينتسين المعارضة الأيديولوجية فحسب ، بل أعلنها بشكل مباشر. يكتب عددًا من الرسائل المفتوحة: رسالة إلى المؤتمر الرابع لاتحاد الكتاب السوفيت (1967) ، ورسالة مفتوحة إلى أمانة اتحاد الكتاب في RSFSG (1969) ، ورسالة إلى القادة الاتحاد السوفيتي (1973) ، والذي يرسله بالبريد إلى المرسل إليهم في اللجنة المركزية للحزب الشيوعي ، ودون تلقي إجابة ، يوزع في samizdat. ابتكر الكاتب سلسلة من المقالات الصحفية المخصصة لمجموعة فلسفية وصحفية. "من تحت الصخور" ("عند عودة النفس والوعي" ، "التوبة وضبط النفس كمقولين للحياة الوطنية" ، "التعليم") ، "لا تعيش بالكذب!" (1974).

بالطبع لم يكن هناك داع للحديث عن نشر هذه الأعمال - فقد تم توزيعها في ساميزدات.

في عام 1975 ، تم نشر كتاب السيرة الذاتية "A Calf Butted an Oak" ، وهو عبارة عن قصة مفصلة عن المسار الإبداعي للكاتب منذ البداية النشاط الأدبيحتى الاعتقال والطرد الثاني ومقال عن البيئة الأدبية والعادات في الستينيات - أوائل السبعينيات.

في فبراير 1974 ، في ذروة الاضطهاد الجامح المنتشر في الصحافة السوفيتية ، ألقي القبض على سولجينتسين وسجن في سجن ليفورتوفو. لكن سلطته التي لا تضاهى بين المجتمع الدولي لا تسمح للقيادة السوفيتية بالتعامل ببساطة مع الكاتب ، لذلك فقد حُرم من الجنسية السوفيتية وطُرد من الاتحاد السوفيتي. في ألمانيا ، التي أصبحت أول دولة تقبل المنفى ، أقام مع هاينريش بول ، وبعد ذلك استقر في زيورخ (سويسرا). يحكي كتاب السيرة الذاتية الثاني لسولجينيتسين ، A Grain between Two Millstones ، عن الحياة في الغرب ، الذي بدأ نشره في Novy Mir في عام 1998 واستمر في عام 1999.

في عام 1976 ، انتقل الكاتب وعائلته إلى أمريكا ، إلى ولاية فيرمونت. هنا يعمل على مجموعة كاملة من الأعمال ويواصل البحث التاريخي الذي تشكل نتائجه أساس ملحمة "العجلة الحمراء".

كان سولجينتسين واثقًا دائمًا من أنه سيعود إلى روسيا. حتى في عام 1983 ، عندما بدت فكرة تغيير الوضع الاجتماعي والسياسي في الاتحاد السوفياتي غير قابلة للتصديق ، عندما سأله صحفي غربي عن أمله في العودة إلى روسيا ، أجاب الكاتب: "كما تعلم ، بطريقة غريبة ، أنا ليس فقط الأمل ، أنا مقتنع داخليًا بهذا. أنا فقط أعيش في هذا الشعور: أنني سأعود بالتأكيد في حياتي. بهذا أعني عودة شخص حي وليس الكتب بالطبع ستعود الكتب. لا أستطيع أن أقول إن هذا يتعارض مع كل التفكير المنطقي: لأي أسباب موضوعية يمكن أن يكون هذا ، لأنني لم أعد شابًا. ولكن بعد كل شيء ، وغالبًا ما يذهب التاريخ إلى حد غير متوقع بحيث لا يمكننا توقع أبسط الأشياء "(Publicism ، المجلد 3 ، ص 140).

تحقق توقع Solzhenitsyn: بالفعل في أواخر الثمانينيات. تم تنفيذ هذه العودة بشكل تدريجي. في عام 1988 ، أعيد Solzhenitsyn إلى جنسية الاتحاد السوفيتي ، وفي عام 1989 نُشرت محاضرة نوبل وفصول من The Gulag Archipelago في Novy Mir ، ثم في عام 1990 ، في الدائرة الأولى و The Cancer Ward. في عام 1994 عاد الكاتب إلى روسيا. منذ عام 1995 ، كان ينشر دورة جديدة في نوفي مير - قصص "من جزأين".

الغرض من حياة سولجينتسين ومعنىها هو كتابة: "حياتي" ، كما قال ، "تنتقل من الصباح إلى وقت متأخر من المساء في العمل. لا توجد استثناءات ، مشتتات ، راحة ، رحلات - بهذا المعنى ، "أفعل حقًا ما ولدت من أجله" (Publicism ، المجلد 3 ، ص 144). تشكل العديد من المكاتب ، التي توجد عليها عشرات الكتب المفتوحة والمخطوطات غير المكتملة ، البيئة اليومية الرئيسية للكاتب - سواء في فيرمونت ، في الولايات المتحدة ، والآن ، وفقًا لـ boi. التناوب على روسيا. في كل عام تظهر أشياء جديدة: كتاب الدعاية "روسيا في حالة انهيار" حول الوضع الحالي للشعب الروسي ومصيره نُشر في عام 1998. في عام 1999 ، نشر نوفي مير أعمالًا جديدة لسولجينيتسين ، أشار فيها إلى غير معهود سابقًا. مواضيع له النثر العسكري.

تحليل المصنفات الأدبية

لن يكون من المبالغة أن نقول إن موضوع ملحمة سولجينتسين كان القرن العشرين الروسي في جميع فترات الراحة المأساوية - من الرابع عشر من أغسطس إلى يومنا هذا. لكن كونه فنانًا في المقام الأول ، فهو يحاول أن يفهم كيف أثرت هذه الأحداث على الشخصية الوطنية الروسية.

مفهوم الشخصية في قصص الستينيات والتسعينيات. في وقت من الأوقات ، وصف M.Gorky بدقة شديدة التناقض في شخصية الشخص الروسي: "شعب Piebald جيد وسيء معًا". من نواحٍ عديدة ، أصبح هذا "الحزن" موضوع بحث قام به سولجينتسين.

يجسد بطل قصة "حادثة محطة كوتيتوفكا" (1962) ، الملازم الشاب فاسيا زوتوف ، أرق الصفات البشرية: الذكاء ، والانفتاح على جندي في الخطوط الأمامية أو التطويق الذي دخل غرفة مكتب القائد الخطي ، رغبة صادقة للمساعدة في أي موقف. صورتان أنثويتان ، حددتهما الكاتبة بشكل طفيف ، أثارت النقاء العميق لزوتوف ، وحتى فكرة خيانة زوجته ، التي وجدت نفسها في احتلال تحت حكم الألمان ، أمر مستحيل بالنسبة له.

المركز التركيبي للقصة هو لقاء زوتوف مع حاشيته المتخلفة عن قيادته ، الأمر الذي يذهل بذكائها ولطفها. كل شيء - الكلمات ونغمات الصوت والإيماءات اللطيفة لهذا الرجل ، القادر على الاحتفاظ بنفس الكرامة والوداعة حتى في الثوب الرهيب الذي يرتديه البطل ، يخبز البطل: "كان أسلوبه في الكلام لطيفًا للغاية له؛ طريقته في التوقف إذا بدا أن المحاور يريد الاعتراض ؛ طريقته في عدم التلويح بذراعيه ، ولكن بطريقة ما في شرح حديثه بحركات خفيفة من أصابعه. يكشف له أحلامه شبه الطفولية في الهروب إلى إسبانيا ، ويتحدث عن شوقه للجبهة ويتطلع إلى عدة ساعات من التواصل الرائع مع شخص ذكي ومثقف ومطلع - ممثل قبل الحرب ، ميليشيا بدون بندقية - في بدايتها ، بيئة حديثة ، معجزة خرج من "المرجل" الألماني وتخلف الآن خلف قطاره - بدون وثائق ، مع ورقة متابعة لا معنى لها ، في جوهرها ، وليس وثيقة. وهنا يظهر المؤلف صراع مبدأين في روح زوتوف: الإنسان واللاإنساني ، الشرير ، المشبوه ، بالفعل بعد شرارة من التفاهم انطلقت بين زوتوف وتفيريتينوف ، والتي نشأت ذات مرة بين المارشال دافوت وبيير بيزوخوف ، والتي أنقذت بيير بعد ذلك. من الإعدام ، في ذهن زوتوف يظهر تعميم ، يلغي التعاطف والثقة التي نشأت بين قلوبين لم يكن لديهما الوقت للتعب من الحرب. "وضع الملازم نظارته ونظر مرة أخرى إلى ملاءة اللحاق بالركب. قائمة المتابعة ، في الواقع ، لم تكن وثيقة حقيقية ، فقد تم وضعها من كلمات مقدم الطلب ويمكن أن تحتوي على الحقيقة ، أو يمكن أن تكون كذبة أيضًا. طالبت التعليمات بأن تكون منتبهة للغاية للمحاصرين ، وحتى أكثر من ذلك للأشخاص المنعزلين. كما أن زلة لسان تفيريتينوف العرضية (يسأل فقط ما كان يطلق عليه ستالينجراد) تتحول إلى عدم تصديق في روح زوتوف الشابة والنقية ، التي تسممها سم الشك: "وانقطع كل شيء وبارد في زوتوف. لذا فهو ليس تطويقًا. أرسلت! وكيل! ربما يكون مهاجرًا أبيض ، ولهذا السبب فإن الأخلاق على هذا النحو ". ما أنقذ بيير لم ينقذ تفيريتينوف المؤسف والعاجز - الملازم الشاب "يستسلم" للرجل الذي وقع للتو في الحب ويهتم به بصدق في NKVD. وآخر كلمات تفريتينوف: "ماذا تفعل! ماذا تفعل! بعد كل شيء ، لا يمكنك إصلاح هذا !! "- أكده الوتر الأخير ، كما هو الحال دائمًا مع Solzhenitsyn ، العبارة:" ولكن في وقت لاحق في حياته كلها ، لم يستطع زوتوف أن ينسى هذا الرجل ... ".

اللطف الساذج والشك القاسي - صفتان يبدو أنهما غير متوافقين ، ولكن بسبب الحقبة السوفيتية في الثلاثينيات ، تم دمجهما في روح البطل.

يظهر تضارب الشخصية أحيانًا من الجانب الهزلي - كما في قصة "زاخار كاليتا" (1965).

هذه قصة قصيرةكل شيء مبني على التناقضات ، وبهذا المعنى هو سمة مميزة لشاعرية الكاتب. بدايته الخفيفة عن عمد ، كما كانت ، تحاكي الزخارف المشتركة للنثر الطائفي أو الغنائي في الستينيات ، والتي تبسط بوضوح مشكلة الشخصية الوطنية.

"أصدقائي ، هل تطلبون مني أن أخبركم بشيء عن ركوب الدراجات في الصيف؟" - يتناقض هذا الافتتاح ، وهو إعداد الشخص لقضاء عطلة صيفية واختياري ، مع محتوى القصة نفسها ، حيث أعيد إنشاء صورة لمعركة سبتمبر عام 1380 على عدة صفحات. "بداية ، انظر إلى نقطة التحول في التاريخ الروسي ، مثقلة بالوقار التأريخي: "إن حقيقة التاريخ مريرة ، ولكن من الأسهل التعبير عنها بدلاً من إخفائها: لم يتم جلب الشركس والجنويين فقط من قبل ماماي ، ولم يكن الليتوانيون وحدهم متحالفين معه ، ولكن أيضًا أمير ريازان أوليغ. لهذا ، عبر الروس الدون ، من أجل استخدام الدون لحماية ظهورهم من ظهورهم ، من ريازان: لم يكونوا ليضربوا ، الأرثوذكس. التناقضات الكامنة في روح شخص واحد هي أيضًا من سمات الأمة ككل - "أليس من هنا أن يُقاد مصير روسيا؟ أليست هذه هي نقطة التحول في قصتها؟ هل دائما فقط عبر سمولينسك وكييف اندفعت علينا الأعداء؟ .. ». لذلك ، من الطبيعة المتناقضة للوعي القومي ، يتخذ Solzhenitsyn خطوة نحو دراسة الطبيعة المتناقضة للحياة الوطنية ، والتي أدت بعد ذلك بكثير إلى تحولات أخرى في التاريخ الروسي.

ولكن إذا كان الراوي يستطيع أن يطرح مثل هذه الأسئلة ويستوعبها ، إذن الشخصية الرئيسيةالقصة ، الذي نصب نفسه حارس حقل كوليكوفو ، زاخار كاليتا ، يجسد ببساطة رغبة غريزية تقريبًا في الحفاظ على الذاكرة التاريخية التي ضاعت. لا يوجد أي معنى في إقامته المستمرة ليلاً ونهارًا في الملعب - لكن حقيقة وجود شخص غريب الأطوار مضحك أمر مهم بالنسبة إلى Solzhenitsyn. قبل أن يصفها ، يبدو أنه توقف في حيرة بل وحتى شارد في نغمات عاطفية تكاد تكون كرمزين ، ويبدأ العبارة بمثل هذا المداخلة المميزة "آه" ، وتنتهي بعلامات الاستفهام والتعجب.

من ناحية أخرى ، فإن المشرف على حقل كوليكوفو مع أنشطته الحمقاء أمر سخيف ، ومدى سخافة وصول تأكيداته إلى فورتسيفا ، وزير الثقافة آنذاك ، بحثًا عن حقيقته الخاصة والمعروفة فقط. لا يسع الراوي إلا أن يضحك ، مقارنته بمحارب ميت ، ومع ذلك ، لا يوجد بجانبه سيف ولا درع ، ولكن بدلاً من خوذة ، وقبعة مهترئة وبالقرب من ذراعه حقيبة بها زجاجات مختارة. من ناحية أخرى ، يبدو أن التفاني الكامل لبولس باعتباره التجسيد المرئي للتاريخ الروسي يجعلنا نرى شيئًا حقيقيًا في هذا الشكل - الحزن. لم يتم توضيح موقف المؤلف - يبدو أن Solzhenitsyn يوازن على حافة الكوميديا ​​والجدية ، حيث يرى أحد الأشكال الغريبة وغير العادية للشخصية الوطنية الروسية. الكوميدي ، على الرغم من كل ضبابية حياته في الميدان (حتى أن الشخصيات لديها شك في أن زاخار كاليتا بهذه الطريقة يتهرب من العمل الريفي الشاق) ، هو ادعاء بالجدية وأهميته الخاصة ، شكواه من أنه ، القائم بأعمال الميدان ، لا يُمنح أسلحة. وإلى جانب ذلك - ليس الشغف الكوميدي للبطل على الإطلاق ، باستخدام الوسائل المتاحة له ، ليشهد على المجد التاريخي للأسلحة الروسية. وبعد ذلك "سقط على الفور كل ذلك الشيء الساخر والمتعالي الذي فكرنا فيه به بالأمس. في هذا الصباح البارد ، بعد أن استيقظ من الصدمة ، لم يعد هو المشرف ، ولكن ، كما كانت ، روح هذا المجال ، تحرسه ، ولا تتركه أبدًا.

بالطبع ، المسافة بين الراوي والبطل شاسعة: لا يمتلك البطل إمكانية الوصول إلى المادة التاريخية التي يعمل الراوي عليها بحرية ، فهم ينتمون إلى بيئة ثقافية واجتماعية مختلفة - لكن إخلاصهم الحقيقي يجمعهم. التاريخ الوطنيوالثقافة ، التي تجعل من الممكن التغلب على الاختلافات الاجتماعية والثقافية.

بالانتقال إلى الشخصية الشعبية في القصص المنشورة في النصف الأول من الستينيات ، يقدم Solzhenitsyn للأدب مفهومًا جديدًا للشخصية. أبطاله ، مثل ماتريونا ، إيفان دينيسوفيتش (صورة البواب سبيريدون من رواية "في الدائرة الأولى" تنجذب إليهم أيضًا) ، هم أشخاص لا يتأملون ، ويعيشون بطريقة طبيعية ، كما لو كانت من الخارج ، مقدمًا ولم يتم تطويرها بواسطتهم. وباتباع هذه الأفكار ، من المهم البقاء على قيد الحياة جسديًا في ظروف لا تؤدي على الإطلاق إلى البقاء الجسدي ، ولكن ليس على حساب فقدان كرامة الإنسان. إن فقدانها يعني الهلاك ، أي البقاء على قيد الحياة جسديًا ، والتوقف عن أن تكون شخصًا ، وفقدان ليس فقط احترام الآخرين ، ولكن أيضًا احترام الذات ، وهو ما يعادل الموت. يشرح شوخوف هذا ، نسبيًا ، أخلاقيات البقاء على قيد الحياة ، ويتذكر كلمات عميده الأول كوزمين: "هنا من يموت في المعسكر: من يلعق الأوعية ، ومن يأمل في الوحدة الطبية ، ومن يذهب ليطرق على الأب".

مع صورة إيفان دينيسوفيتش ، ظهرت أخلاق جديدة ، كما كانت ، في الأدب ، وتم تشكيلها في المعسكرات التي مر بها جزء كبير جدًا من المجتمع. (تم تخصيص العديد من صفحات أرخبيل جولاج لدراسة هذه الأخلاق.) شوخوف ، الذي لا يريد أن يفقد كرامته الإنسانية ، لا يميل على الإطلاق لتحمل كل الضربات في حياة المعسكر - وإلا فهو ببساطة لا يستطيع البقاء على قيد الحياة. يعلق قائلاً: "هذا صحيح ، تأوه وتعفن". "وإذا قاومت ، فسوف تنكسر." بهذا المعنى ، ينكر الكاتب الأفكار الرومانسية المقبولة عمومًا حول معارضة الفرد الفخورة للظروف المأساوية ، والتي نشأ عليها الأدب جيل الشعب السوفيتي في الثلاثينيات. وبهذا المعنى ، فإن معارضة شوخوف والقبطان بوينوفسكي ، البطل الذي يتلقى الضربة ، مثيرة للاهتمام ، ولكن في كثير من الأحيان ، كما يبدو لإيفان دينيسوفيتش ، لا معنى لها ومدمرة لنفسه. احتجاجات رتبة النقيب على البحث الصباحي في برد الناس الذين استيقظوا للتو بعد الاستيقاظ ، يرتجفون من البرد ، ساذجة:

"Buinovsky في الحلق ، لقد اعتاد على مدمريه ، لكنه لم يكن في المخيم منذ ثلاثة أشهر:

ليس لك الحق في خلع ملابس الناس في البرد! أنت لا تعرف المادة التاسعة من قانون العقوبات! ..

لديك. هم يعرفون. إنه أنت يا أخي ، أنت لا تعرف حتى الآن ".

يساعده الطابع العملي الخالص والموجيك لإيفان دينيسوفيتش على البقاء على قيد الحياة والحفاظ على نفسه كرجل - دون أن يضع لنفسه أسئلة أبدية ، دون محاولة تعميم تجربة حياته العسكرية وحياته في المعسكر ، حيث انتهى به الأمر بعد الأسر (ولا المحقق الذي استجوبه) Shukhov ، ولا هو نفسه لم يتمكن من معرفة نوع مهمة المخابرات الألمانية التي كان يؤديها). إنه ، بالطبع ، لا يمكن الوصول إليه إلى مستوى التعميم التاريخي والفلسفي لتجربة المخيم كواجهة من الوجود الوطني التاريخي للقرن العشرين ، والذي سيرتقي إليه سولجينتسين نفسه في أرخبيل جولاج.

في قصة "يوم واحد في حياة إيفان دينيسوفيتش" ، يواجه سولجينتسين المهمة الإبداعية المتمثلة في الجمع بين وجهتي نظر - المؤلف والبطل ، وجهتا نظر ليستا متعارضتين ، ولكنها متشابهة أيديولوجيًا ، ولكنها تختلف في مستوى تعميم واتساع المادة: يتم حل هذه المهمة بشكل حصري تقريبًا بالوسائل الأسلوبية ، عندما يكون هناك فجوة ملحوظة قليلاً بين خطاب المؤلف والشخصية ، وأحيانًا تزداد ، وأحيانًا تختفي عمليًا.

يشير Solzhenitsyn إلى أسلوب السرد ، الذي يمنح إيفان دينيسوفيتش الفرصة لإدراك الذات اللفظي ، لكن هذه ليست قصة مباشرة تستنسخ خطاب البطل ، ولكنها تقدم صورة الراوي ، الذي يكون موقعه قريبًا من موقفه. بطل. مثل هذا الشكل السردي جعل من الممكن في بعض اللحظات إبعاد المؤلف والبطل ، والتوصل إلى استنتاج مباشر للسرد من خطاب "المؤلف شوخوف" إلى خطاب "المؤلف سولجينتسين" ... عن طريق تغيير حدود إحساس شوخوف من الحياة ، حصل المؤلف على الحق في رؤية ما لم يستطع بطله رؤيته ، وهو أمر خارج عن اختصاص شوخوف ، في حين أن العلاقة بين خطة خطاب المؤلف وخطة البطل يمكن أن تتحول في الاتجاه المعاكس - نقاطهم في العرض وستتزامن الأقنعة الأسلوبية على الفور. وهكذا ، فإن "البنية النحوية الأسلوبية للقصة قد تشكلت نتيجة الاستخدام الغريب للإمكانيات المجاورة للحكاية ، والتحول من الخطاب المباشر غير الصحيح إلى الخطاب المؤلف بشكل غير لائق" ، مع التركيز بشكل متساوٍ على السمات العامية للغة الروسية.

يتمتع كل من البطل والراوي (هنا الأساس الواضح لوحدتهما ، المعبر عنها في عنصر الكلام في العمل) بإمكانية الوصول إلى وجهة النظر الروسية للواقع تحديدًا ، والتي تسمى عادةً قومًا. إنها على وجه التحديد تجربة تصور "موجيك" بحت للمخيم باعتباره أحد جوانب الحياة الروسية في القرن العشرين. ومهدت الطريق للقصة لقارئ "العالم الجديد" والبلد كله. ذكر سولجينتسين نفسه هذا في العجل:

"لن أقول أن مثل هذه الخطة بالضبط ، لكن كان لدي حدس مؤكد: هذا الرجل إيفان دينيسوفيتش لا يمكن أن يظل غير مبال بالرجل الأول ألكسندر تفاردوفسكي ورجل الركوب نيكيتا خروتشوف. وهكذا أصبح الأمر صحيحًا: لا حتى الشعر ولا حتى السياسة ": لقد قرروا مصير قصتي ، لكن هذا هو جوهره الفلاحي المطلق ، الذي تعرض للسخرية والدوس واللعن معنا منذ الانهيار العظيم ، وحتى قبل ذلك" (ص 27).

في القصص المنشورة في ذلك الوقت ، لم يكن سولجينتسين قد اقترب بعد من أحد أهم المواضيع بالنسبة له - موضوع مقاومة النظام المناهض للشعب. ستصبح واحدة من أهم الجزر في أرخبيل جولاج. حتى الآن ، كان الكاتب مهتمًا بالشخصية الشعبية نفسها ووجودها "في الداخل ذاته لروسيا - إذا كان هناك مثل هذا المكان ، عاش" ، في روسيا ذاتها التي يبحث عنها الراوي في قصة "ماتريونا دفور" . لكنه لا يجد بمنأى عن اضطرابات القرن العشرين. جزيرة من الحياة الروسية الطبيعية ، لكنها شخصية شعبية تمكنت من الحفاظ على نفسها في هذا الاضطراب. كتب الكاتب في مقال "التوبة وتقييد الذات": "هناك مثل هؤلاء الملائكة المولودون" ، كما لو كانوا يميزون ماتريونا ، "يبدو أنهم عديمي الوزن ، ويبدو أنهم ينزلقون فوق هذا الطين ، ولا يغرقون فيه على الإطلاق ، حتى لمسها بأسطح أقدامهم؟ كل واحد منا التقى بهؤلاء الناس ، ليس هناك عشرة أو مائة منهم في روسيا ، هم الصالحين ، رأيناهم ، فوجئنا ("غريبو الأطوار") ، استخدمنا لطفهم ، في لحظات جيدة أجبناهم بنفس الطريقة ، يتخلصون ، - وهنا لكنهم انغمسوا مرة أخرى في أعماقنا المنكوبة "(بابليستيكس ، المجلد 1 ، ص 61). ما هو جوهر استقامة ماترونا؟ في الحياة ، وليس بالكذب ، سنقول الآن في كلمات الكاتب نفسه ، التي نطق بها لاحقًا. إنها خارج نطاق البطولي أو الاستثنائي ، وتدرك نفسها في أكثر المواقف اليومية العادية ، وتختبر كل "سحر" الجدة الريفية السوفيتية في الخمسينيات من القرن الماضي: بعد أن عملت طوال حياتها ، فهي مجبرة على الاعتناء لمعاش تقاعدي ليس لها ، بل لزوجها المفقود منذ بداية الحرب ، حيث تقيس كيلومترات على الأقدام وتنحني إلى طاولات المكاتب. نظرًا لعدم قدرتها على شراء الخث ، الذي يتم استخراجه في كل مكان ، ولكن لا يتم بيعه للمزارعين الجماعيين ، فإنها ، مثل جميع أصدقائها ، مجبرة على أخذه سراً. خلق هذه الشخصية ، وضعه سولجينتسين في أكثر الظروف العادية لحياة المزرعة الجماعية الريفية في الخمسينيات من القرن الماضي. مع افتقارها للحقوق وتجاهل متعجرف لشخص عادي غير مهم. يكمن بر ماترينا في قدرتها على الحفاظ على إنسانيتها حتى في مثل هذه الظروف التي يتعذر الوصول إليها من أجل ذلك.

لكن من تعارض ماتريونا ، بمعنى آخر ، في تصادم مع أي قوى يظهر جوهرها نفسه؟ في تصادم مع ثاديوس ، رجل عجوز أسود ظهر أمام الراوي ، مدرس المدرسة ومستأجر ماتريونا ، على عتبة كوخها ، عندما جاء بطلب مذل لحفيده؟ لقد تجاوز هذه العتبة قبل أربعين عامًا ، مع غضب في قلبه وفأس في يديه - لم تنتظر عروسه من الحرب ، تزوجت من شقيقها. تقول ماتريونا: "لقد وقفت على العتبة". - انا ذاهب الى الصراخ! كنت لألقي بنفسي على ركبتيه! .. هذا مستحيل ... حسنًا ، كما يقول ، لولا أخي ، لكنت قطعت كلاكما!

وفقًا لبعض الباحثين ، فإن قصة ماتريونا دفور صوفية خفية.

بالفعل في نهاية القصة ، بعد وفاة ماتريونا ، تسرد Solzhenitsyn فضائلها الهادئة:

"لا يفهمها ويتخلى عنها حتى زوجها ، الذي دفن ستة أطفال ، لكنه لم يحب شخصيتها الاجتماعية ، وغريبة عن أخواتها ، وزوجة أختها ، ومضحكة ، وتعمل بغباء مع الآخرين مجانًا - لم تجمع الممتلكات من أجل الموت. الماعز الأبيض المتسخ ، القط المتهالك ، اللبخ ...

عشنا جميعًا بجانبها ولم نفهم أنها نفس الرجل الصالح ، الذي بدونه ، وفقًا للمثل ، لا تقف القرية.

ولا مدينتين.

ليس كل أرضنا ".

والخاتمة الدرامية للقصة (ماتت ماتريونا تحت القطار ، مما ساعد على نقل جذوع كوخها) تعطي النهاية معنى رمزيًا خاصًا للغاية: لم تعد القرية موجودة بدونها؟ والمدينة؟ وكل أرضنا؟

في 1995-1999 نشر سولجينتسين قصصًا جديدة أسماها "من جزئين". أهم مبادئها التركيبية هو معارضة جزأين ، مما يجعل من الممكن مقارنة مصرين بشريين وشخصيتين تجلتا بشكل مختلف في السياق العام للظروف التاريخية. أبطالهم هم أشخاص يبدو أنهم غرقوا في هاوية التاريخ الروسي وتركوا بصمة مشرقة عليها ، مثل ، على سبيل المثال ، مارشال جي. جوكوف ، من وجهة نظر الكاتب من وجهة نظر شخصية بحتة ، بغض النظر عن الشعارات الرسمية ، إن وجدت. تتشكل إشكالية هذه القصص من الصراع بين التاريخ والشخص العادي. طرق حل هذا الصراع ، بغض النظر عن مدى اختلافها ، تؤدي دائمًا إلى نفس النتيجة: الشخص الذي فقد الإيمان والارتباك في الفضاء التاريخي ، الشخص الذي لا يعرف كيفية التضحية بنفسه والتنازلات ، يتم سحقه وسحقه العصر الرهيب الذي يعيش فيه.

بافيل فاسيليفيتش إكتوف هو مفكر ريفي رأى معنى حياته في خدمة الناس ، واثقًا من أن "المساعدة اليومية للفلاح في احتياجاته الملحة الحالية ، وتخفيف احتياجات الناس بأي شكل حقيقي لا يتطلب أي تبرير". خلال الحرب الأهلية ، لم ير إكتوف لنفسه ، شعبويًا ومحبًا للناس ، أي مخرج آخر سوى الانضمام إلى حركة تمرد الفلاحين بقيادة أتامان أنتونوف. أصبح إكتوف ، الشخص الأكثر تعليما بين شركاء أنتونوف ، رئيس أركانه. يُظهر Solzhenitsyn متعرجًا مأساويًا في مصير هذا الرجل الكريم والصادق ، الذي ورث عن المثقفين الروس حاجة أخلاقية لا مفر منها لخدمة الناس ، لتقاسم آلام الفلاح. ولكن تم تسليمه من قبل نفس الفلاحين ("في الليلة الثانية تم تسليمه إلى الشيكيين بسبب إدانة امرأة من الجيران") ، تم تحطيم إكتوف بسبب الابتزاز: لم يجد القوة للتضحية بزوجته وابنته وارتكب جريمة مروعة ، في الواقع ، "تسليم" كل مقرات أنتونوف - هؤلاء الأشخاص الذين أتى إليهم لمشاركة آلامهم ، والذين كان بحاجة إلى أن يكون معهم في الأوقات الصعبة ، حتى لا يختبئ في منكه في تامبوف ولا يحتقر نفسه! يُظهر Solzhenitsyn مصير رجل محطم يجد نفسه أمام معادلة حياة غير قابلة للذوبان وليس مستعدًا لحلها. يمكن أن يضع حياته على المذبح ولكن حياة ابنته وزوجته؟ هل من الممكن حتى لشخص أن يفعل هذا؟ استخدم البلاشفة رافعة كبيرة: أخذ العائلات كرهائن.

فالشروط هي أن الصفات الفاضلة للإنسان تنقلب عليه. حرب أهلية دامية تضغط على شخص عادي بين رحى ، تطحن حياته ومصيره وعائلته ومعتقداته الأخلاقية.

"تضحي بزوجته ومارينكا (ابنته - م.ج) ، تخطو فوقهما - كيف يمكنه ذلك ؟؟

لمن في العالم - أو لأي شيء آخر في العالم؟ - هل هو مسؤول أكثر منهم؟

نعم ، كل ملء الحياة - وكانوا كذلك.

وتسليمها بنفسك؟ من يستطيع فعل هذا؟!.

يبدو الوضع للأنا ميؤوسًا منه. التقليد غير الديني والإنساني ، الذي يعود إلى عصر النهضة والذي أنكره سولجينتسين بشكل مباشر في خطابه في هارفارد ، يمنع الشخص من الشعور بمسؤوليته أكثر من عائلته. يعتقد الباحث الحديث ب. سبيفاكوفسكي في قصة "الأنا" ، "لقد تم توضيح كيف أن الوعي غير الديني والإنساني للبطل هو مصدر للخيانة". إن عدم اهتمام البطل بمواعظ الكهنة الريفيين شديد للغاية خاصيةالنظرة العالمية للمفكر الروسي ، التي يلفت إليها سولجينتسين الانتباه ، كما لو كانت عابرة. بعد كل شيء ، Ektov هو مؤيد للنشاط المادي والعملي "الحقيقي" ، ولكن التركيز فقط عليه ، للأسف ، يؤدي إلى نسيان المعنى الروحي للحياة. ربما يمكن أن تكون خطبة الكنيسة ، التي ترفضها الأنا بغطرسة ، مصدر "تلك المساعدة الحقيقية للغاية ، والتي بدونها يقع البطل في فخ نظرته للعالم" ، تلك العظة الإنسانية وغير الدينية ، والتي لا تسمح أن يشعر الفرد بمسؤوليته تجاه الله ، ولكن بمصيره - كجزء من عناية الله.

شخص آخر في مواجهة الظروف اللاإنسانية ، والذي تغير ، وسحقهم ، وغير قادر على رفض التسوية ومحروم من النظرة المسيحية للعالم ، وأعزل أمام شروط المساومة القسرية (هل يمكن الحكم على الأنا على هذا؟) الوضع المعتادتاريخنا.

تعرضت الأنا للخطر بسبب سمتين للمفكر الروسي: الانتماء إلى إنسانية غير دينية واتباع التقاليد الديمقراطية الثورية. ولكن ، من المفارقات ، أن الكاتب رأى تصادمات مماثلة في حياة جوكوف (قصة "على الحافة" ، وهي عبارة عن تكوين من جزأين مقترن بـ "الأنا"). إن ارتباط مصيره بمصير الأنا أمر مذهل - كلاهما قاتل على نفس الجبهة ، فقط على جوانب مختلفة منه: جوكوف - بجانب الحمر ، الأنا - الفلاحون المتمردون. وأصيب جوكوف في هذه الحرب مع شعبه ، لكنه ، على عكس الأنا المثالية ، نجا. في تاريخه المليء بالصعود والهبوط والانتصارات على الألمان والهزائم المؤلمة في ألعاب الأجهزة مع خروتشوف ، في خيانة الأشخاص الذين أنقذهم ذات مرة (خروتشوف - مرتين ، كونيف من المحكمة الستالينية في عام 1941) ، في شجاعة الشباب ، في قسوة القائد ، في عجز الشيخوخة ، يحاول Solzhenitsyn إيجاد مفتاح لفهم هذا المصير ، ومصير المشير ، أحد هؤلاء الجنود الروس الذين ، وفقًا لـ I. Brodsky ، "دخلوا بجرأة عواصم أجنبية ، / لكنها عادت في خوف إلى بلادها "(" عند وفاة جوكوف "، 1974). في فترات الصعود والهبوط ، يرى ضعفًا وراء الإرادة الحديدية للمارشال ، والتي تجلت في ميل بشري تمامًا لتقديم تنازلات. وهنا استمرار لأهم موضوع في عمل Solzhenitsyn ، والذي بدأ في يوم واحد في حياة إيفان دينيسوفيتش وبلغ ذروته في أرخبيل جولاج: يرتبط هذا الموضوع بدراسة حدود التسوية التي لا يريدها الشخص. أن يفقد نفسه يجب أن يعرف. يظهر جوكوف ، المخفف بالنوبات القلبية والسكتات الدماغية ، والشيخوخة ، في نهاية القصة - لكن هذه ليست مشكلته ، ولكن في حل وسط آخر (أدخل جملتين أو ثلاث في كتاب المذكرات حول دور المدرب السياسي بريجنيف في الذي ذهب لينشر كتابه. التسوية والتردد في فترات تحولات الحياة ، الخوف ذاته الذي اختبره عند العودة إلى عاصمته ، حطم المارشال وقضى عليه - بشكل مختلف عن الأنا ، ولكن في الواقع ، بالطريقة نفسها. تمامًا كما أن الأنا عاجزة عن تغيير أي شيء عندما يخونه بشكل رهيب وقاسٍ ، فإن جوكوف أيضًا لا يمكنه أن ينظر إلى حافة حياته إلا بلا حول ولا قوة: "ربما حتى ذلك الحين ، حتى في ذلك الوقت - كان يجب أن أحسم أمري؟ 0-أوه ، على ما يبدو- أحمق ، أحمق ملقاة؟ .. ». لا يُفهم البطل أنه ارتكب خطأ ليس عندما لم يتخذ قرارًا بشأن انقلاب عسكري ولم يصبح ديغول روسيًا ، ولكن عندما شارك ، وهو ابن فلاح ، يصلي تقريبًا من أجل كوير توخاتشيفسكي ، في التدمير. من عالم القرية الروسية التي ولدت له ، عندما تم تدخين الفلاحين من الغابات بالغازات ، وتم إحراق قرى "الجندب" بالكامل.

إن القصص عن إكتوف وجوكوف موجهة إلى مصائر الأشخاص الشرفاء ذاتيًا ، الذين كسرتهم الظروف التاريخية الرهيبة للحقبة السوفيتية. ولكن من الممكن أيضًا أن يكون هناك نوع آخر من التسوية مع الواقع - الخضوع الكامل والمبهج له والنسيان الطبيعي لأي آلام ضمير. هذه هي قصة "مربى المشمش". الجزء الأول من هذه القصة هو رسالة فظيعة موجهة إلى كلاسيكي حي من الأدب السوفيتي. كتبه شخص شبه متعلم يدرك بوضوح يأس رذيلة الحياة السوفيتية ، والتي لن يخرج منها ، ابن الوالدين المحرومين ، بعد أن اختفى في معسكرات العمل:

"أنا عبد في ظروف قصوى ، ومثل هذه الحياة جعلتني أواجه آخر إهانة. ربما سيكون من غير المكلف بالنسبة لك أن ترسل لي طرد بقالة؟ كن رحيما..."

تحتوي حزمة الطعام ، ربما ، على خلاص هذا الرجل ، فيودور إيفانوفيتش ، الذي أصبح مجرد وحدة من جيش العمل القسري السوفيتي ، وحدة لا قيمة لحياتها على الإطلاق. الجزء الثاني من القصة هو وصف لحياة داشا الشهيرة للكاتب الشهير ، الثري ، الدافئ والمداعب في القمة ، رجل سعيد من حل وسط تم العثور عليه بنجاح مع السلطات ، يكذب بفرح في كل من الصحافة والأدب . الكاتب والناقد ، الذين يجرون محادثات أدبية رسمية على الشاي ، في عالم مختلف عن الدولة السوفيتية بأكملها. لا يمكن لممثلي النخبة الأدبية أن يسمعوا صوت الرسالة بكلمات الحقيقة التي طارت إلى هذا العالم من الكتّاب الأثرياء: الصمم هو أحد شروط التسوية مع السلطات. نشوة الكاتب عن حقيقة أنه "من أعماق القراء المعاصرين تظهر رسالة بلغة بدائية هي ذروة السخرية. يا له من إرادة ذاتية ، وفي نفس الوقت آسرة للجمع والسيطرة على الكلمات! يحسد عليه الكاتب! الرسالة التي تناشد ضمير الكاتب الروسي (وفقًا لـ Solzhenitsyn ، بطل قصته ليس روسيًا ، بل كاتب سوفيتي) ، تصبح مادة فقط لدراسة المنعطفات غير القياسية في الكلام التي تساعد على أسلوب الخطاب الشعبي التي يفهمها كاتب "شعبي" على أنها غريبة وخاضعة للتكاثر ، على أنها مطّلعة الحياة الوطنيةمن داخل. أعلى درجة من التجاهل لبكاء المعذب في الرسالة تبدو في ملاحظة الكاتب عندما سئل عن الصلة مع المراسل: "نعم ، ما الإجابة ، الإجابة ليست هي النقطة. إنها مسألة لغة ".

حقيقة الفن في تفسير الكاتب. الاهتمام بالواقع ، والاهتمام بالتفاصيل اليومية ، والأكثر تافهة على ما يبدو ، يؤدي إلى السرد الوثائقي ، إلى الرغبة في إعادة إنتاج حدث من أحداث الحياة بالتأكيد كما كان بالفعل ، تاركًا ، إن أمكن ، من الخيال ، سواء كان الأمر يتعلق بالموت ماتريونا (" Matryona Dvor ") أو عن وفاة Stolypin (" Red Wheel ") ، في كلتا الحالتين ، يحمل واقع الحياة نفسه تفاصيل تخضع للتفسير الديني والرمزي: اليد اليمنى لـ Matryona ، الذي سقط تحت القطار ، بقيت على حالها الجسد المشوه ("ترك الرب يدها اليمنى. هناك ستصلي إلى الله ...") ، يد ستوليبين اليمنى ، التي أصيبت برصاصة إرهابي لم يستطع بها عبور نيكولاس الثاني وفعل ذلك بيده اليسرى ، القيام بشكل لا إرادي بإيماءة معادية. يرى الناقد ب. سبيفاكوفسكي أن الوجودية ، الوجودية ، مشروطة بمعنى العناية الإلهية لتفاصيل الحياة الواقعية ، قرأه سولجينتسين. يعتقد الباحث أن "هذا يحدث لأن النظام الفني لـ Solzhenitsyn ، كقاعدة عامة ، يعني ضمناً أقرب اتصال بين المصور والواقع الحقيقي للحياة ، حيث يسعى إلى رؤية ما لا يلاحظه الآخرون - فعل العناية الإلهية في الوجود البشري ". هذا ، أولاً وقبل كل شيء ، يحدد انتباه الكاتب إلى أصالة الحياة الحقيقية وضبط النفس في مجال الخيال: يُنظر إلى الواقع نفسه على أنه إبداع فني مثالي ، ومهمة الفنان هي الكشف عن المعاني الرمزية المخبأة فيه ، والمحددة مسبقًا من قبل خطة الله للعالم. لقد كان فهم هذه الحقيقة كأعلى معنى هو الذي يبرر وجود الفن الذي أكده سولجينتسين دائمًا. إنه يعتبر نفسه كاتبًا "يعرف قوة أعلى على نفسه ويعمل بفرح كمتدرب صغير تحت سماء الله ، على الرغم من أن مسؤوليته عن كل ما هو مكتوب ومرسوم لإدراك النفوس أكثر صرامة. من ناحية أخرى: هذا العالم لم يخلق بواسطته ، فهو لا يتحكم فيه ، ولا شك في أساساته ، فالفنان لا يُمنح إلا بشكل أكثر حدة من غيره ليشعر بتناغم العالم وجمال وقبحه. المساهمة البشرية في ذلك - ونقل هذا بحدة إلى الناس "(Publicism ، المجلد 1 ، ص. ثمانية). ككاتب ديني ، أصبح أول أرثوذكسي يفوز بجائزة تمبلتون (مايو 1983) "للتقدم في تطوير الدين".

تفاصيل النوع من ملحمة Solzhenitsyn. تؤدي الرغبة في تقليل الخيال وفهم الواقع بشكل فني في ملحمة Solzhenitsyn إلى تحول أشكال الأنواع التقليدية. لم تعد "العجلة الحمراء" رواية ، بل "السرد بمصطلحات مدروسة" - مثل هذا التعريف النوعي يقدمه الكاتب لعمله. لا يمكن تسمية أرخبيل جولاج بأنه رواية - بل هو نوع خاص جدًا من الأفلام الوثائقية الخيالية ، ومصدره الرئيسي هو ذكرى المؤلف والأشخاص الذين مروا في جولاج وأرادوا أن يتذكروه ويخبروا مؤلف عن ذكرياتهم. بمعنى ما ، يعتمد هذا العمل إلى حد كبير على الذاكرة الوطنية لقرننا ، والتي تتضمن الذاكرة الرهيبة للجلادين والضحايا. لذلك ، لا ينظر الكاتب إلى أرخبيل جولاج على أنه عمل شخصي له - "سيكون من المستحيل على شخص واحد تأليف هذا الكتاب" ، ولكن "كنصب تذكاري ودي مشترك لجميع الذين تعرضوا للتعذيب والقتل". يأمل المؤلف فقط ، "بعد أن أصبح مؤتمنًا بالعديد من القصص والرسائل اللاحقة" ، أن يكون قادرًا على قول الحقيقة حول الأرخبيل ، ويطلب الصفح من أولئك الذين لم يكن لديهم ما يكفي من الحياة ليخبروا عن ذلك بأنه "لم يره. كل شيء ، لم يتذكر كل شيء ، ولم يخمن على الإطلاق ". تم التعبير عن نفس الفكرة في محاضرة نوبل: الصعود إلى المنبر ، الذي لم يُعطى لكل كاتب ومرة ​​واحدة فقط في العمر ، يتأمل سولجينتسين في أولئك الذين ماتوا في غولاغ: آخرون ، يستحقون في وقت سابق ، بالنسبة لي اليوم - كيف تخمين والتعبير عما يودون قوله؟ (الدعاية ، المجلد 1 ، ص 11).

يتضمن نوع "البحث الفني" الجمع بين مواقف العالم والكاتب في مقاربة المؤلف لمادة الواقع. يتحدث عن حقيقة أن مسار دراسة عقلانية وعلمية وتاريخية لظاهرة من الواقع السوفييتي مثل أرخبيل جولاج لم يكن في متناوله ، يتأمل سولجينتسين في مزايا البحث الفني على البحث العلمي: "البحث الفني ، مثل الطريقة الفنية لإدراك الواقع بشكل عام ، توفر فرصًا لا يستطيع العلم حرقها. من المعروف أن الحدس يوفر ما يسمى بـ "تأثير النفق" ، بمعنى آخر ، يخترق الحدس الواقع مثل النفق صعودًا. كان هذا هو الحال دائمًا في الأدب. عندما كنت أعمل في أرخبيل جولاج ، كان هذا المبدأ هو الأساس لتشييد مبنى لا يستطيع العلم القيام به. جمعت المستندات الموجودة. فحصت شهادات مائتين وسبعة وعشرين شخصا. يجب أن يضاف إلى ذلك تجربتي الخاصة في معسكرات الاعتقال وتجربة رفاقي وأصدقائي الذين سجنت معهم. عندما يفتقر العلم إلى البيانات والجداول والوثائق الإحصائية ، فإن الطريقة الفنية تجعل من الممكن التعميم على أساس حالات معينة. من وجهة النظر هذه ، لا يحل البحث الفني محل البحث العلمي فحسب ، بل يتفوق عليه في إمكانياته.

تم بناء "أرخبيل جولاج" بشكل تركيبي ليس وفقًا للمبدأ الرومانسي ، ولكن وفقًا لمبدأ بحث علمي. مجلداته الثلاثة وأجزاءه السبعة مكرسة لجزر مختلفة من الأرخبيل وفترات مختلفة من تاريخه. هكذا يصف الباحث سولجينتسين تقنية الاعتقال والتحقيق حالات مختلفةوالخيارات الممكنة هنا ، التنمية " الإطار التشريعي"، يروي ، تسمية أسماء الأشخاص الذين يعرفهم شخصيًا أو أولئك الذين سمع قصصهم ، وكيف بالضبط ، وما هي الأعمال الفنية التي اعتقلوها ، وكيف تم التحقيق في الجرم الوهمي. يكفي أن ننظر فقط إلى عناوين الفصول والأجزاء لمعرفة حجم ودقة البحث في الكتاب: "صناعة السجون" ، "الحركة الدائمة" ، "العمل المدمر" ، "الروح والأسلاك الشائكة" ، "كاتورغا". ..

تم إملاء شكل تركيبي مختلف على الكاتب من خلال فكرة "العجلة الحمراء". هذا كتاب عن نقاط التحول التاريخية في التاريخ الروسي. "في الرياضيات ، يوجد مثل هذا المفهوم للنقاط العقدية: من أجل رسم منحنى ، ليس من الضروري إيجاد كل نقاطه ، من الضروري فقط إيجاد نقاط خاصة من الفواصل والتكرار والانعطافات ، حيث يتقاطع المنحنى مع نفسه مرة أخرى ، هذه هي النقاط العقدية. وعندما يتم تعيين هذه النقاط ، يكون شكل المنحنى واضحًا بالفعل. ولذا ركزت على العقد ، لفترات قصيرة ، لا تزيد عن ثلاثة أسابيع ، وأحيانًا أسبوعين ، أو عشرة أيام. هنا "أغسطس" ، على سبيل المثال ، - هذا أحد عشر يومًا في المجموع. وفي الفترة الفاصلة بين العقد لا أعطي أي شيء. أحصل فقط على النقاط التي ، حسب تصور القارئ ، ستتصل في منحنى. "أغسطس الرابع عشر" يشبه مرة واحدة هذه النقطة الأولى ، العقدة الأولى "(بابليستيكس ، المجلد 3 ، ص 194). العقدة الثانية كانت "أكتوبر السادس عشر" ، والثالثة - "مسيرة السابع عشر" ، والرابعة - "أبريل السابع عشر".

تصبح فكرة التوثيق والاستخدام المباشر للوثيقة التاريخية أحد عناصر البنية التركيبية في العجلة الحمراء. تم تحديد مبدأ العمل مع المستند بواسطة Solzhenitsyn نفسه. هذه هي "مونتاج الصحف" ، عندما يقوم المؤلف إما بترجمة مقال صحفي في ذلك الوقت إلى حوار بين الشخصيات ، أو إدخال وثائق في نص العمل. تُخصص فصول المراجعة ، التي يتم إبرازها أحيانًا في نص الملحمة ، إما للأحداث التاريخية ، أو لاستعراضات العمليات العسكرية - حتى لا يضيع الشخص ، كما يقول المؤلف نفسه - أو لأبطاله ، شخصيات تاريخية محددة ، Stolypin ، فمثلا. يعطي بيتي تاريخ بعض الأطراف في فصول المراجعة. كما يتم استخدام "الفصول المجزأة تمامًا" ، والتي تتكون من أوصاف مختصرة لأحداث حقيقية. لكن أحد أكثر اكتشافات الكاتب إثارة للاهتمام هو "شاشة السينما". "فصول السيناريو الخاصة بي مصنوعة بطريقة يمكنك ببساطة إما التصوير أو الرؤية بدون شاشة. هذا فيلم حقيقي ، لكنه مكتوب على الورق. أستخدمه في تلك الأماكن حيث يكون شديد السطوع ولا أريد أن أكون مثقلًا بتفاصيل غير ضرورية ، إذا بدأت في كتابته بنثر بسيط ، فستحتاج إلى جمع المزيد من المعلومات غير الضرورية ونقلها إلى المؤلف ، ولكن إذا عرضت صورة ، كل شيء ينقل! (الدعاية المجلد 2 ، ص 223).

كما يتم نقل المعنى الرمزي لاسم الملحمة ، على وجه الخصوص ، بمساعدة مثل هذه "الشاشة". عدة مرات في الملحمة ، يظهر رمز صورة عريض لعجلة حمراء مشتعلة متدحرجة ، يسحق ويحرق كل شيء في طريقه. هذه دائرة من أجنحة الطاحونة المشتعلة ، تدور بهدوء تام ، وتتدحرج عجلة نارية في الهواء ؛ ستظهر العجلة المتسارعة الحمراء للقاطرة البخارية في أفكار لينين عندما كان يقف في محطة سكة حديد كراكوف ، يفكر في كيفية جعل عجلة الحرب هذه تدور في الاتجاه المعاكس ؛ ستكون عجلة مشتعلة ارتدت من عربة المستوصف:

"عجلة! - لفات مضاءة بالنار!

لا يعتمد!

لا يمكن وقفه!

كل شيء ملحة!<...>

العجلة تتدحرج مطلية بالنار!

نار بهيجة! "

عجلة قرمزية !! "

حربان ، ثورتان ، أدت إلى مأساة وطنية ، مرت عبر التاريخ الروسي مثل هذه العجلة القرمزية المشتعلة.

في دائرة كبيرة ممثلين، تاريخيًا وخياليًا ، تمكن Solzhenitsyn من إظهار مستويات تبدو غير متوافقة من الحياة الروسية في تلك السنوات. إذا كانت هناك حاجة إلى شخصيات تاريخية حقيقية لإظهار ذروة مظاهر العملية التاريخية ، فإن الشخصيات الخيالية هي ، أولاً وقبل كل شيء ، أفراد عاديون ، ولكن في بيئتهم مستوى آخر من التاريخ مرئي ، خاص ، كل يوم ، ولكن ليس أقل من ذلك بأي حال من الأحوال. هام.

من بين أبطال التاريخ الروسي ، كشف الجنرال سامسونوف والوزير ستوليبين بوضوح عن وجهين من جوانب الشخصية الوطنية الروسية.

في The Calf ، يرسم Solzhenitsyn تشابهًا مذهلاً بين Samsonov و Tvardovsky. مشهد وداع الجنرال لجيشه ، وعجزه ، وعجزه ، تزامن في ذهن المؤلف مع وداع تفاردوفسكي لمحرري نوفي مير - في نفس لحظة طرده من المجلة. "قيل لي عن هذا المشهد في تلك الأيام عندما كنت أستعد لوصف وداع سامسونوف للقوات - وكشف لي تشابه هذه المشاهد ، وعلى الفور تشابه قوي بين الشخصيات! - نفس النوع النفسي والوطني ، ونفس العظمة الداخلية ، والرحابة ، والنقاء - والعجز العملي ، والتخلف عن القرن. أيضا - الأرستقراطية ، الطبيعية في سامسونوف ، متناقضة في تفاردوفسكي. بدأت في شرح سامسونوف لنفسي من خلال تفاردوفسكي والعكس صحيح - وفهمت كل واحد منهم بشكل أفضل "(" عجل نطحه بلوط "، ص 303). ونهاية كليهما مأساوية - انتحار سامسونوف وموت تفاردوفسكي السريع ...

ستوليبين ، قاتله المحرض بوغروف ، نيكولاس الثاني ، جوتشكوف ، شولجين ، لينين ، البلشفي شليابنيكوف ، دينيكين - عمليًا أي شخصية سياسية وعامة ، على الأقل ملحوظة إلى حد ما في الحياة الروسية في تلك الحقبة ، تجد نفسها في البانوراما التي أنشأتها كاتب.

تغطي ملحمة Solzhenitsyn كل التحولات المأساوية في التاريخ الروسي - من عام 1899 ، الذي يفتح "العجلة الحمراء" ، حتى القرن الرابع عشر ، خلال السنوات السابعة عشرة - إلى عصر غولاغ ، لفهم الشخصية الشعبية الروسية ، كما فعلت. تطورت ، بعد أن مرت عبر جميع الكوارث التاريخية ، بحلول منتصف القرن. حدد هذا الموضوع الواسع للصورة الطبيعة التوفيقية للعالم الفني الذي أنشأه الكاتب: فهو يتضمن بسهولة وحرية ، دون رفض ، أنواع الوثائق التاريخية ، ودراسة علمية للمؤرخ ، ورثاء الناشر ، و تأملات الفيلسوف ، وأبحاث عالم الاجتماع ، وملاحظات عالم النفس.